Canada a produs unele dintre cele mai frumoase, terifiante și hilare filme, însă multe dintre ele cad sub radar. În timp ce oamenii îl cunosc pe John Candy, Ryan Gosling și siropul de arțar, câți pot numi un regizor de film canadian? Cu istoria sa cinematografică puternică, Canada merită mai mult credit pentru producția sa creativă.
De la David Cronenberg la Atom Egoyan până la Guy Maddin, Canada are câțiva regizori recunoscuți și cunoscuți, mulți dintre ei au dezvoltat reputații internaționale. Filmele de pe această listă reprezintă unele dintre cele mai bune expuse de canadieni, care variază în stil, gen și dispoziție. Toți au fost apreciați de critici, mulți dintre ei beneficiari ai premiilor de top ale filmului.
10 The True Nature Of Bernadette (1972)
Acest film de Gilles Carle a fost trimis ca înscriere canadiană la Premiile Academiei din 1972. Chiar dacă nu a fost selectat, The True Nature of Bernadette este considerat unul dintre cele mai bune filme din Canada din anii’70.
Filmul urmărește o gospodină din Montreal care decide să-și părăsească soțul. Se regăsește într-o comună din Quebec, unde explorează dragostea, vegetarianismul și trezirea spirituală. Acest film încapsulează atmosfera anilor '70, o perioadă în care oamenii au ales să se elibereze de convenție, indiferent de consecințe.
9 The Sweet Hereafter (1997)
Bazat pe un roman al lui Russell Banks, The Sweet Hereafter a câștigat Marele Premiu la Cannes și a primit două nominalizări la premiile Oscar. Filmul joacă Sarah Polley și Ian Holm și se concentrează asupra unui accident de autobuz școlar care are ca rezultat moartea mai multor copii. Efectele ulterioare ale accidentului sunt explorate în film.
Filmat în Columbia Britanică și Ontario, filmul s-a inspirat dintr-un accident de autobuz pe Alton, Texas. Regizat de Atom Egoyan, filmul este remarcat pentru scorul său medieval și referințele la Piper Piper din Hamelin.
8 povești pe care le spunem (2012)
Actrița canadiană Sarah Polley a regizat acest documentar care săpate în istoria familiei sale. Polley se face incredibil de vulnerabilă în timp ce dezvăluie povestea despre cum a fost produsul unei relații între mama ei și producătorul din Montreal, Harry Gulkin.
Poveștile pe care le spunem a avut premiera la 69-a Festivalului Internațional de Film de la Veneția, iar ulterior a fost adăugată în Top 10 al Festivalului Internațional de Film de la Toronto din zece filme canadiene din lista tuturor timpurilor.
7 I Heard The Mermaids Singing (1987)
Preluat dintr-o linie din celebra poezie a lui TS Eliot, „Cântecul de dragoste al lui J. Alfred Prufrock, „ I Heard The Mermaids Singing a fost regizat de Patricia Rozema.
Sheila McCarty o interpretează pe Polly, o muncitoare temporară care aspiră să fie fotograf. Filmat pe 16 mm, de la alb-negru până la culoare și din nou înapoi, I Heard The Mermaids Singing este o frumoasă zvon despre artă, iubire și impermanență. De asemenea, a făcut lista Festivalului Internațional de Film de la Toronto cu cele mai bune filme canadiene din toate timpurile.
6 Shivers (1975)
Acest clasic al lui David Cronenberg și cea de-a treia caracteristică a autorului se concentrează pe un parazit feroce care își transformă victimele în maniace sexuale. Tratarea efectelor parazitului ca o încrucișare între BTS și posesie, Shivers este o explorare nebună a groazei corporale. Odată infectate cu parazitul, oamenii se transformă în ființe asemănătoare cu zombie, care nu se vor opri până când toată lumea nu a cedat.
Shivers a ajutat la lansarea carierei lui David Cronenberg și a devenit sinonim cu science fiction și horror. De la Videodrome la Cosmopolis, Cronenberg este cunoscut de oricine iubește filmele ciudate și înfiorătoare.
5 Leolo (1992)
Acest film francez-canadian care vine de vârstă urmărește încercările și necazurile lui Leolo. Tânărul are o viață de fantezie activă pentru a face față aspru vieții sale de familie.
Considerat semi-autobiografic, filmul a fost filmat la Montreal și Siciliy. În film, Leolo face față sentimentelor sale sexuale înrăutățitoare, dezvoltând o zdrobire pe vecina sa Bianca. Leolo a debutat la Festivalul de Film de la Cannes din 1992. Din păcate, a fost ultimul film al lui Jean-Claude Lazon, care a murit într-un accident de avion în 1997.
4 Hard Core Logo (1996)
Versiunea canadiană a lui „Spinal Tap”, Hard Core Logo este o documentare mockumentară regizată de Bruce McDonald. Concentrat pe dizolvarea punk rock-ului, filmul urmărește încercările și necazurile lui Hard Core Logo.
Filmul urmează reîntâlnirea trupei cândva populară. Acum, mai în vârstă, membrii trupei dau capul și o pierd în timp ce călătoresc prin Canada. Filmul a obținut o continuare în 2010, Hard Core Logo 2. Filmul include camee de rockeri celebri, precum Art Bergmann și Joey Ramone.
3 Atanarjuat: Rapidul alergător (2001)
Regizat de un cineast inuit și concentrat pe inuți, Atanarjuat reprezintă o etapă importantă pentru populația autohtonă a Canadei. A fost primul film scris vreodată, regizat și a acționat integral în Inuktitut.
Filmul se concentrează asupra unei legende inuite transmise prin generații de povestiri. Premieră la Festivalul de Film de la Cannes, a câștigat Camera D'Or și a fost cel mai important film din Canada pentru anul. De asemenea, este inclus în lista Festivalului Internațional de Film de la Toronto cu cele mai bune filme din toate timpurile.
2 The Declin of The American Empire (1986)
Această comedie franco-canadiană din 1986, regizată de Denys Arcand, urmează un grup de socialiți ai Universității din Montreal prin escapadele lor sexuale.
Acești intelectuali ai departamentului de istorie se angajează într-o lungă discuție despre viața lor amoroasă, deschizându-se despre subiecte considerate tabu de către cultura mainstream. Nu țin înapoi, întrucât își împărtășesc secretele cele mai întunecate între ele. A câștigat premiul FIPRESCI la Cannes și a fost nominalizat la un premiu Oscar. Arcand a urmat The Declin of the American Empire cu două continuări: The Barbarian Invasions and Days of Darkness.
1 Winnipeg-ul meu (2007)
Povestit de George Toles, acest film a fost scris și regizat de Guy Maddin. Un cunoscut artist de instalare, Maddin este, de asemenea, un realizator realizat.
Winnipeg este un documentar experimental care îmbină ficțiunea cu istoria. Folosind metanarrative și stiluri suprarealiste, filmul se adâncește în orașul natal Maddin și propria autobiografie. Prin povestirea sa, filmul mitologizează viața lui Maddin. Prin estomparea liniilor dintre fapt și ficțiune, Maddin arată că memoria denaturează istoria. Încadrarea adevărului este inevitabilă.
