Cinematograful Queer este o jenă de bogății pentru cei dispuși să aducă dincolo de culorile Blue Is The Warmest Colours și Brokeback Mountains ale celor mai buni critici din listele „cele mai bune dintre”.
Deși identitatea LGBTQ s-a apropiat mai mult de acceptabilitatea mainstream decât oricând, cinematograful a fost mult timp un spațiu sigur pentru a explora viețile și perspectivele persoanelor care identifică neliniștea dincolo de ceea ce este acceptabil sau atrăgător pentru cultură. Mai jos enumerăm zece filme interesante pe care trebuie să le vadă mai multe persoane.
10 Viva (2015)
Fiind un tânăr coafor Havana care lucrează la un club de noapte pentru drag regine, Jesús își dorește să se comporte singur. Însă, când tatăl său înstrăinat, Angel apare din senin, încearcă să împiedice dorința fiului său de a fi o femeie imperatoare. Pe măsură ce cele două funduri se îndreaptă asupra diferențelor lor de opinie, lucrează prin problemele lor și ajung să se înțeleagă reciproc.
Regizorul Paddy Breathnach aduce în film un sentiment de neo-realist (filmându-l într-un cartier departe de ochii indurerați ai turiștilor) și, deși, ocazional, se poate scufunda în melodramă, Viva este o dramă de vârstă extrem de relatabilă și plină de inimă.
9 Happy Together (1997)
Lai (Tony Leung) și partenerul său, Ho (Leslie Cheung) se refugiază din Hong Kong în Argentina, căutând pășuni mai verzi, doar pentru a constata că fericirea le evită. Propensă la lupte și abuzuri, ei trec prin despartiri și machiajuri frecvente, până când Lai se ocupă de un bărbat nou, Chang (Chen Chang), care se află într-o călătorie personală. Sunt Ho și Lai menite să fie? Sau sunt doar unite printr-un sentiment comun de singurătate?
De la autorul chinez Wong Kar-wai, a cărui piesă In The Mood For Love este frecvent înscrisă printre cele mai romantice filme realizate vreodată, Happy Together este o poveste de dragoste homosexuală elegantă și melancolică dezbrăcată de tot sentimentalismul.
8 The Watermelon Woman (1996)
Când Cheryl începe să cerceteze „The Watermelon Woman”, o actriță afro-americană care a apărut în filme în anii 1930, ea devine complet cuprinsă de povestea ei. După ce a descoperit numele adevărat al actriței și dovada aventurii sale ascunse cu o regizor feminin alb, viața lui Cheryl începe să-și oglindească cercetările atunci când se încadrează pentru o femeie albă pe nume Diana, foarte mult în calea cea mai bună prietenă a ei, Tamara.
Se pare că este primul lungmetraj regizat vreodată de un regizor negru, lesbian, titlul este o piesă din filmul The Watermelon Man de Melvin Van Peeble și explorează conceptele de rasă, identitate și sexualitate prin experiența culturală comună a filmului.
7 Bound (1996)
Un neo-noir sexy din surorile Wachowski, Bound spune povestea molușului de gangster Violet (Jennifer Tilly) și Corky (Gina Gershon), fosta care îi atrage atenția. În timp ce cei doi se angajează într-un îndrăgostit îndrăgostit romantic, ei declanșează un plan pentru a-l elibera pe Violet de ghearele iubitului ei violent (Joe Pantoliano) și dispar cu un ajutor plin de ajutor în bani.
Deși s-a vândut în mare parte pe elementele sale mai titilante, Bound este un exercițiu impresionant de gen de la doi dintre cei mai idiosincrați regizori ai cinematografiei moderne și a fost cu mult timp înainte în a înfățișa o relație lesbiană iubitoare și romantică pe ecran.
6 teoremă (1968)
Atunci când un drifter enigmatic (Terence Stamp) apare la un conac milanese milanez, el începe să seducă fiecare membru al gospodăriei, inclusiv fiul, mama, fiica și tatăl, precum și servitoarea, înainte de a dispărea ca într-un aer subțire.
Realizatorul comunist, homosexual, Pier Paolo Pasolini, a creat în Teoremă nu doar o alegorie politică, ci și o fabulă care trece linii între clasă, sex și dinamica familiei. O provocare ciudată și convingătoare, filmul lui Pasolini șterge aplecări și explorează natura fluidă a sexualității dezinhibată de limitele moralei societății capitaliste moderne și rigide.
5 Lacrimile amare ale lui Petra von Kant (1972)
Rainer Werner Fassbinder a dat startul melodramei inspirate de Douglas Sirk din ilustra sa carieră cu această romantică strălucitoare.
Căsătorindu-se cu raritatea emoțională, cu un simț al artificiului legat de scenă, The Bitter Tears of Petra von Kant examinează relația dintre o creatoare de modă (Margit Carstensen) și obiectul rău al afecțiunii sale (Hanna Schygulla) și cruzimea psihologică pe care o provoacă unul pe celălalt.. Bazat pe propriile sentimente ale lui Fassbinder față de obsesia sa pentru un tânăr actor, filmul este o ilustrare sondată și superbă a dezechilibrelor de putere și a manipulării erotice pline de o distribuție complet feminină.
4 Orlando (1992)
Regizorul Sally Potter a aruncat-o pe Tilda Swinton în favoarea lui Orlando, un nobil din anii 1600 care se trezește într-o zi pentru a afla că a devenit femeie. Bazat pe romanul din 1928 al lui Virginia Woolf, acest turneu prin istorie vede personajul din titlu alergând cu politica sexuală pe măsură ce trec secolele.
Cu toate că mulți critici au considerat că este oarecum lipsită de greutăți narative, rămâne o odisea distractivă pentru sex, care oferă o mulțime de mâncare pentru gândire.
3 Ma Vie en Rose (1997)
Când Ludovic, în vârstă de șapte ani (Georges Du Fresne), îi informează pe părinții săi dezgustați, Pierre (Jean-Philippe Écoffey) și Hanna (Michèle Laroque) că nu este băiat, ci fată, ei cred că este o fază inofensivă. Deși își doresc noul gust al lui Ludovic pentru hainele și jucăriile fetelor, comunitatea locală devine din ce în ce mai ostilă, condusă de Albert (Daniel Hanssens), șeful lui Pierre care îi face misiunea personală de a „vindeca” copilul.
Unul dintre cele mai bune filme realizate vreodată despre identitatea de gen, regizorul Alain Berliner spune povestea lui Ludovic cu căldură, compasiune și har și ne amintește că viața înseamnă să sărbătorim întregul spectru de exprimare a genului uman.
2 Mandarină (2015)
Ajunul Crăciunului din Los Angeles nu aduce bucurie Sin-Dee (Kitana Kiki Rodriguez) care se întoarce la blocul ei după douăzeci și opt de zile în blocare pentru a afla că cuvântul de pe stradă este că iubitul ei de proxenet (James Ransone) a înșelat. Alături de cea mai bună prietenă a ei, Alexandra (Mya Taylor), Sin-Dee își propune să-l urmărească și să anuleze zvonurile vicioase.
O comedie neplăcută cu șuruburi înfăptuită printre marginalizații, precursorul lui Sean Baker la The Florida Project a fost filmat pe un iPhone 5, dar este la fel de remarcabil pentru cât de empatic și hilar este. Tratând viețile și luptele lucrătorilor sexuali POC cu respect și patos, Tangerine este o mică capodoperă.
1 Stranger by the Lake (2013)
Un thriller hitchcockian careerificat, regizorul lui Alain Guiraudie, Stranger By The Lake, îl urmează pe Franck, un om gay care își petrece zilele în croazieră într-o gaură retrasă. El își face doi prieteni, un bărbat mai în vârstă, pe nume Henri, care pare dezinteresat de sex și Michel, un dinamovist erotic înfiorător. Lucrurile sunt pașnice până când se găsește un corp în lac, iar tensiunile cresc între cei trei prieteni și restul celor care frecventează locul.
Cel mai întunecat și mai provocator film despre bărbați gay, de la controversatul Cruising, Stranger By The Lake al lui William Friedkin este sexy și deranjant, cu un umor suficient de dur pentru a face ca dispoziția bântuită de moarte să se desfășoare lin.
