Nu este un secret că Hollywoodul este sexist. Wonder Woman a luat pentru totdeauna să ajungă pe marele ecran, Black Widow încă nu are propriul său film solo, iar fetele primesc întotdeauna capătul scurt al stick-ului atunci când vine vorba de figuri de acțiune. Se pare că, în ciuda perioadelor care progresează rapid, este dificil pentru directorii de studio să vadă femeile ca orice altceva decât damsels-in-distress sau lovituri laterale de susținere.
Înșurubați zgomotul! Oricând un morman încearcă să sugereze că femeile nu pot lovi la fel de mult ca omologii lor cromozomali, doar indicați-le către oricare dintre aceste filme, lista noastră de 15 filme de acțiune fantastice pentru femei
15 Haywire
Gina Carano este un badass. În filme precum Fast & Furious 6 și Deadpool, ea interpretează o femeie dură de cuvinte, care evocă la mijlocul anilor '60 Clint Eastwood. Performanța ei avansată a fost ca agent de operațiune neagră pe fuga din Haywire-ul lui Steven Soderbergh. Soderbergh și-a propus să taie toate clopotele și fluierele de prisos ale filmului spion-on-the-run, distilând genul până la esența sa goală, iar Carano, o rudă necunoscută cu bucăți serioase de MMA, a fost alegerea perfectă pentru a juca.
Ea este concentrată în mod unic pe supraviețuire și răzbunare, iar scenele sale de luptă din acest film (împotriva like-urilor lui Channing Tatum și Michael Fassbender) sunt lucruri de legendă. Face toate propriile cascadorii și, cu Soderbergh însuși responsabil pentru filmare și editare, ei transformă o frumoasă fugă a piesei din ficțiunea spionului într-un superb tapițerie de violență și povestiri cu ritm rapid.
14 Resident Evil
Seria de filme Resident Evil este la fel de îndrăgită și îndrăgită de fanii de acțiune și devotații hardcore ai jocurilor video legendare, care urăsc filmele pentru reprezentarea greșită a personajelor materialului sursă și pentru influențarea direcției mai orientate spre acțiune pe care jocurile au luat-o în ultima vreme. Un lucru pe care filmele îl moștenesc de la jocuri este, totuși, accentul său pe principalele feminine.
Jocurile Resident Evil ne-au oferit Jill Valentine, Claire Redfield, Rebecca Chambers și alte doamne badass (da, ne-au oferit și Ashley Graham de la RE4, dar asta nu este important acum!), Iar serialul de film îl are pe Milla Jovovich ca Alice, o știință cercetător care devine un supersoldier și luptă împotriva zombi, monștri și alte proiecte științifice a dispărut. Filmele sunt destul de stupide și nu sunt deosebit de inteligente, dar sunt foarte distractive, precum o telenovelă; oricât de ridicol ar fi, nu putem să nu dorim să vedem ce se întâmplă în continuare. Filmul, probabil, final, intitulat Resident Evil: The Final Chapter, este în prezent lansat în ianuarie 2017.
13 Underworld
Știați că există patru filme Underworld, cu un al cincilea și al șaselea pe parcurs? Nu se pot termina niciodată! Atâta timp cât vor continua să facă afaceri decente, atunci Sony va continua să le facă, ceea ce nu ne deranjează cu adevărat, deoarece, precum Resident Evil, Underworld este o telenovelă distractivă de urmat, dar cu o mitologie mult mai profundă și mai implicată. despre un război între vampiri și vârcolaci.
Vedeta principală este Kate Beckinsale, stoica constantă înarmată cu ochi albaștri străpungători și pistoale duale, printre alte arme. Natura ei relativ împământată stă în contrast plăcut cu distribuția ei de susținere, care include Bill Nighy și Michael Sheen. Prezența ei a fost foarte dor de prequel, Rise of the Lycans. În timp ce minunata și talentată Rhona Mitra ridica slăbiciunea, nu a fost suficient pentru a compensa absența lui Beckinsale. Seria poate fi un pic prea serioasă pentru unii, dar mitologia, acțiunea impresionantă și stilurile gotice ne fac să revenim pentru mai mult.
12 Terminator 2: Ziua Judecății
Când am întâlnit-o pe Sarah Connor pentru prima dată, a fost o chelneriță timidă destinată asasinării de către un robot din viitor. Din fericire, ea a fost salvată de dragostea vieții sale, care a călătorit în timp pentru a se jertfi pentru ea. Când am ajuns în cele din urmă la doamna Connor în Terminator 2: Judgment Day, ea s-a schimbat.
În ciuda faptului că a fost în cele din urmă limitată la o instituție mentală, ea și-a pregătit corpul și mintea pentru revenirea inevitabilă a mașinilor și, cu un ajutor din partea unui Terminator prietenos, a salvat lumea și l-a împiedicat pe Armageddon … Până la următoarea continuare, macar. Linda Hamilton a fost excelentă în Terminator și în continuarea sa, trecând de la o damă „regină tipărită” la o zeiță războinică plină, care are nevoie de un robot ucigaș pentru a-i aminti ce înseamnă să fii om. De asemenea, brațele ei tonifiate impresionant au inspirat generații de pasionați de antrenament.
11 Punctul cu pumnul
Adoră-l sau urăște-l, Sucker Punch este, practic, „Girls Kicking Ass: The Movie”. Cu arme, săbii, pălării și costume de mech, femeile din epopeea polarizantă și introspectivă a lui Zack Snyder se califică fără echivoc ca fiind stele serioase ale acțiunii, cel puțin în propriile lor minți. În cadrul mai multor straturi de fantezie dincolo de realitate, Babydoll, Sweet Pea și restul distrug armatele steampunk, hoarde de spiriduș și forțe de securitate robotizate pentru a simboliza pașii de evadare a captivității lor, ceea ce în sine este simbolic pentru o formă cu totul dificilă de captivitate.
Este destul de dens (deși este oarecum mai ușor de urmărit în „Regizorul superior”) și poate prea ezoteric pentru unii telespectatori, dar secvențele de acțiuni video muzicale nu sunt deloc incredibile, drama este palpabilă, iar fantezia este relatabilă și credibilă. În orice fel îl tăiați, Sucker Punch este un film de acțiune spre deosebire de oricare altul.
10 Dovada morții
Quentin Tarantino poate fi un weirdo nediferabil cu un fetiș la picior, dar bărbatul face filme bune. Prin propria sa admitere, Death Proof este cel mai slab efort al său și este încă destul de minunat. Kurt Russell îl interpretează pe Stuntman Mike, un criminal în serie a cărui armă la alegere este mașina lui „dovadă de moarte”. În cele din urmă, victimele sale vor lupta înapoi, iar Stuntman Mike se află într-o goană plină de mașini la moarte împotriva unui grup de femei care se dovedesc a fi singure cascadorii. Nu sunt tocmai eroi și fac unele alegeri îndoielnice pe parcursul filmului, cum ar fi să-l lase pe dulce și naiv Lee cu înfricoșătorul roșu Jasper, dar atunci când se confruntă cu un criminal criminal în serie, putem totuși să ne simțim înrădăcinați în siguranță pentru ei să persevereze.
Zoe Bell, în special, a obținut un grad de faimă în urma performanței sale grozave din acest film. Proba de moarte este a doua jumătate a colaborării conceptului înalt al lui Tarantino cu Robert Rodriguez, Grindhouse, care nu a reușit din punct de vedere financiar. Ambele filme sunt disponibile separat în secțiunea extinsă a regizorului, dar preferăm prezentarea originală cu două caracteristici.
9 Mad Max: Road Fury
Alături de Rey de la Star Wars și acel copil adorabil de la Room, Furiosa a fost unul dintre personajele de top din 2015. În Mad Max: Fury Road, personajul din titlu joacă sprijin pentru adevărata eroină a poveștii, Furiosa. Este un erou cu acțiune feministă cu adevărat progresist, pentru a salva „soțiile” sclavilor sexuali de la un patriarh serios de dispreț, răul imortan Joe și pentru a restabili libertatea poporului ei. Ceea ce rezultă este una dintre cele mai incredibile urme de mașini văzute vreodată, care durează în esență pe întreaga durată a filmului.
Povestea este spusă de acțiune, nu de dialog, iar mesajele nu-ți sunt trântite în gât ca un profesor patronant, ci sunt, în schimb, aspecte de fapt pentru ca spectatorul să recunoască și să-l respecte. Mad Max: Fury Road a câștigat șase premii Oscar și a fost cel mai bine revizuit film al anului. Dacă nu l-ați văzut încă, ce dracu așteptați?
8 La Femme Nikita
La Femme Nikita, în 1990, a fost primul mare succes internațional al realizatorului francez Luc Besson și este în continuare cel mai rezistent clasic al său, fiind remadat de trei ori; mai întâi ca film de la Hollywood, Point of No Return, în care joacă Bridget Fonda și ca două serii de televiziune distincte, Peta Wilson și Maggie Q punându-și propriul rotație asupra personajului îndrăzneț, un criminal care ucide polițist care a fost cruțat de pedeapsa cu moartea în schimb. pentru a deveni agent secret.
În timp ce filmul original are partea sa corectă de filmări și persecuții notabile, este cu siguranță mai mult o dramă decât versiunile de televiziune orientate spre acțiune ale poveștii. Actrița principală Anne Parillaud are o moliciune mult mai feminină decât robusta Maggie Q și, în ciuda trecutului violent și a regimului său de antrenament riguros, păstrează mult mai multă umanitate decât se aștepta de la un asasin cu sânge rece. Este un thriller apăsat, cu inima umană în centrul său, ceea ce face ca povestea de bază să devină reînnoită.
7 Jocurile foamei
Cu toții cunoaștem povestea lui Katniss Everdeen, simbolul improbabil al revoluției, așa cum este povestită în seria de filme The Hunger Games. În timp ce filmul final a avut cele mai scăzute rentabilități ale seriei (a avut încă un succes incredibil), seria este încă iubită pentru că este o adaptare YA făcută corect și este adorată de adolescenți și adulți deopotrivă ca fiind mult mai inteligentă decât cea mai apropiată. omolog, multă malignă Saga Crepusculă. Sigur, este înconjurat de o subplotă romantică obositoare și trei cărți în valoare de poveste au fost întinse inutil în patru filme, dar există încă multă inimă aici, împreună cu o lume pe deplin realizată.
Fapt amuzant: Steven Soderbergh a ocupat rolul regizorului secund la primul film, probabil pentru a se asigura că conceptul de bază al „jocurilor”, copiii care se ucideau reciproc într-un cadru PG-13, nu pot fi renunțați la acest punct. de a fi inofensiv și benign. S-a asigurat că le simțim durerea și, într-adevăr, majoritatea fanilor ar fi de acord cu faptul că primul film este cel mai violent din serie.
6 Lara Croft: Tomb Raider
Prima adaptare cu adevărat de succes a jocurilor video la film și încă cea cu cel mai mare box office intern cu o marjă largă, Lara Croft: Tomb Raider din 2001 nu este doar un film de acțiune competent, ci este și filmul care a asigurat locul Angelinei Jolie. pe lista A. Lara Croft este Indiana Jones cu gravitația suavă a lui James Bond, iar Angie a înclinat rolul, surprinzând perfect esența acelei ere a personajului.
A fost produsă o continuare, Lara Croft: Tomb Raider: The Cradle of Life (prea multe coloane), care a bombardat din greu la box box, punând capăt seriei rapid. Cu toate acestea, s-a vorbit recent despre Daisy Ridley care a preluat rolul într-un reboot propus bazat pe jocurile mai recente, care prezintă o Lara Croft mai tânără, mai vulnerabilă. În cazul în care acest lucru va avea loc, credem că Ridley ar fi o alegere inspirată pentru a reporni franciza.
5 Kill Bill
În tributul lui Quentin Tarantino pentru cinematograful kung fu din anii '70, Uma Thurman joacă The Bride, o femeie disprețuită pentru răzbunare. Ea își propune să-l doboare pe Bill și pe oricine stă cu el. Cue se luptă masiv cu Daryl Hannah, Vivica A. Fox și Lucy Liu, precum și bătălia epică și sângeroasă cu întreaga Crazy 88 Gang, care are ca rezultat numeroase membre rupte și găleți interminabile.
Mireasa este un asasin întărit de bătălie, iar povestea ei atemporală de răzbunare în cel mai plin de acțiune al filmului Tarantino este distractivă pentru întreaga familie, mai ales dacă familia ta iubește sângele, guta, poveștile mărețe și femeile împuternicite care iau ceea ce își doresc fără cerând permisiunea, urmărindu-și obiectivele cu o hotărâre dreaptă. Mireasa poate reprezenta oarecum un model de rol neașteptat pentru fete, dar poate că proclivitatea ei față de violența neprietenoasă a familiei este o parte a apelului său de durată. Ea dă la fel de bine cât primește și nu-i lasă niciodată feminitatea să ajungă în calea căutării sale de răzbunare.
4 The Long Kiss Good Night
Long Kiss Goodnight este o încrucișare între complotul amneziac al The Bourne Identity și aventura nelimitată a seriei James Bond, doar cu sexul eroului și „fetei lui Bond” inversat.
Geena Davis joacă rolul asasinului fără nicio amintire, iar Samuel L. Jackson este colaboratorul relativ inutil, dar cu totul distractiv. Long Kiss Goodnight a fost scris de Shane Black (Lethal Weapon, Iron Man 3), așa că știți doar că dialogul este plin de amuzament și memorabil de inteligent, și a fost regizat de veteranul Renny Harlin, acțiune subestimată (5 Days of War, Die Hard 2), dar filmul nu a reușit să se dezlănțuie cu adevărat la casă și a fost primit cu recenzii surprinzător de mixte. Cu toate acestea, de la lansarea sa inițială din 1996, filmul a dezvoltat un cult impresionant, datorită chimiei dintre Davis și Jackson, precum și secvențelor de acțiune inventive și amestecului distractiv de comedie și dramă.
3 Foxy Brown
Coffy din 1973 a ridicat sprâncenele cu înfățișarea sa de o femeie neagră puternică din punct de vedere fizic și determinată psihic, jucată de Pam Grier. Foxy Brown din 1974 a transformat stilul și l-a transformat pe Grier într-o icoană blaxploitation. Fiind o femeie dreaptă și independentă de stradă, pentru răzbunare, Grier își folosește sexualitatea inegalabilă pentru a se apropia de dușmani și a-i prinde de sub gardă înainte de a-i scoate în mod brutal și exotic, ceea ce, în ciuda captivărilor cu un buget redus al epocii, sunt încă mulți mari mulțumiți până în zilele noastre.
Acest film, precum și predecesorul său spiritual, sunt preferatele lui Quentin Tarantino, care l-au aruncat pe Pam Grier ca personaj principal într-unul din propriile sale filme, Jackie Brown, care aduce un omagiu în anii '70 în zilele sale înalte și este practic o scrisoare de dragoste pentru femeie. ea însăși, fiind în același timp o adaptare fidelă și distractivă a romanului Elmore Leonard, Rum Punch.
2 Îngerii lui Charlie
"Îngeri buni dimineața!" Emisiunea Aaron Spelling „Fete ca detectivi particulari” a primit o actualizare din secolul XXI în versiunea de film a regizorului McG din Charlie's Angels și continuarea sa. Primul film este un joc distractiv, dar cel de-al doilea, Charlie's Angels: Full Throttle, aruncă toate aspectele filmului în overdrive, cu ajutoare ample de numere de dans spontan, acțiune legendară cu ciocane, un întreg depozit în valoare de schimbări de costume pentru conducerea noastră, și scene de luptă implauzibile ludic de direct din The Matrix sau Crouching Tiger, Dragon Hidden.
Este o bucurie neadulată în forma sa cea mai pură. Fiecare minut de Full Throttle este o plăcere glorioasă vinovată, de la Demi Moore într-un bikini pe plajă, la Demi Moore în lenjerie și blană, la Demi Moore într-un costum de aripi ca o veveriță zburătoare pe străzile din Los Angeles. Ultima nu este o glumă, este cât de ridicol devine filmul.
