Când vine vorba de acțiuni se aprind, toată lumea adoră o goană bună a mașinii. Sunt palpitante, îndrăznețe, inspirate și de cele mai multe ori, sunt doar nuci simple. De fapt, cu cât este mai mare cu atât este mai bine când vine vorba de lucrul la cascadorii vehiculului. Dacă un film oferă cea mai interesantă și care a sfidat moartea urmărirea mașinii văzută încă, atunci următorul blockbuster lansat va încerca mereu și va depăși ultima. Deși vine un punct în care mașina poate trece puțin peste bord, mai ales când efectele generate de computer pot face atât de mult pentru a înfrumuseța o piesă setată sau o cascadă.
Nu este cazul în următoarele 15 înregistrări. Următoarele curse și urmăriri înalte din această listă sunt palpitante și toate sunt reale. Aceste activități folosesc efectele practice reale și lucrurile cascadorie, mai degrabă decât să le exagereze cu CGI. Criteriile pentru această listă sunt simple: desfășurarea autovehiculului trebuie să fie minunată și trebuie să fie reală. Asta înseamnă că, oricât de fain credem că urmărirea mașinilor din The Matrix Reloaded și Furious 7 este, din păcate, vor lipsi steagul pe carouri aici.
Așa că pregătește-te să pui pedala pe metal, iată 15 cele mai bune urme de mașini care nu au folosit CGI.
15 Dovada morții
Quintin Tarantino este unul dintre puținii cineaști care lucrează astăzi care insistă asupra efectelor practice din filmele sale. Pentru oricine a văzut Django Unchained sau cel mai recent The Hateful Eight, puteți spune cu siguranță că toate acele gore și sânge nu sunt generate pe un computer. Deci, bineînțeles, când a venit să-și facă partea lui Grindhouse, iar Tarantino a ales să facă o poveste despre un cascador ucigaș care urmărește grupuri de femei cu mașina lui „dovadă de moarte”, puteți paria că directorul școlii vechi va face totul practic.
Și ceea ce s-a dovedit a fi o decizie inteligentă, întrucât goana înțepătoare a unghiilor dintre Stuntman Mike și grupul de femei care conduc la cascadorii, care nu sunt atât de repezi să se întindă, este o prostie. În timp ce actrița cascadorilor din viața reală, Zoë Bell, decide să se bage pe capotă pentru un fior rapid, Stuntman Mike apare pe neașteptate să prăbușească petrecerea și, de asemenea, să se prăbușească cu mașina lui. Este o lucrare impresionantă de cascadorie, în timp ce actrița se leagănă și glumește din capota mașinii, în timp ce este ciocnită în mod repetat, iar alături de scena de naufragiu a automobilelor, este doar una dintre marile utilizări ale efectelor practice în Death Proof.
14 Smokey și banditul
O mică nostalgie amuzantă, Smokey and the Bandit este un film de urmărire auto rom-com care oferă niște râs grozav, fără a se lua prea în serios. Înainte ca filmele de alungare a mașinilor să iasă puțin, cum ar fi rachetele și exploziile din Furious 7, a existat un moment mai simplu în care haiducii tăiau pur și simplu colțurile pentru a conduce tractoare pline de bere peste liniile județene. În acest film, haiducul este Banditul și, după ce a preluat în mod involuntar o mireasă fugitoare, primește atenția unor călduri nedorite de la polițistul Buford T. Justice.
Polițistul înfometat și fiul său chiar înfocat sunt în curând în urmărirea fierbinte a Banditului, dar haiducul nu a ajuns să joace fără câteva trucuri rămase ascunse în mânecă. Într-o goană de mașini coregrafă minunat prin pădurea care încă mai ține azi, se pare că Banditul s-a impus în cele din urmă. În afara opțiunilor, el face singurul lucru sensibil și își sări mașina pe un pod neterminat pentru a scăpa. Planul funcționează, dar, din păcate, nu se poate spune același lucru despre Buford T. Justice, care încearcă prostește cascadorul și eșuează la scurt timp.
13 Stânca
Oamenii uită, dar înainte de exagerarea CGI-fest, care este franciza Transformers, Michael Bay a făcut o serie de filme de acțiune prin care au folosit efecte școlare vechi. Erau încă supraîncărcați și bombastici, desigur, dar erau absenți de roboți giganti generati de computer care se aruncau reciproc cu canoane laser.
Din aceste filme, majoritatea fanilor tind să fie de acord că cel mai bun este The Rock din 1996 și chiar Michael Bay însuși ar fi de acord cu ei. Este o acțiune / thriller clasic despre o echipă de militari renegați care amenință cu un atac de gaze nervoase din Alcatraz și despre singurele două persoane care sunt capabile să le oprească. Unul dintre acești doi bărbați este un fost condamnat, interpretat de Sean Connery, și înainte de a fi de acord să ajute, face o fugă pentru libertate, cu un chimist cu o manieră ușoară fierbinte pe urmele sale, jucat de Nicholas Cage.
Este o goană strălucitoare de mașini, deoarece Connery țese și conducte din trafic, cu o mulțime de înclinare a camerei în sus pentru care Bay a devenit atât de faimos pentru. Este chiar prezentat „eroul” său înregistrat la sfârșit, cu aparatul foto care se învârte în jurul triumfalului Nicholas Cage. Când toate vehiculele sunt spuse și terminate, armele telefonice s-au răsturnat, întregi magazine mari sunt distruse și totul are drept rezultat una dintre cele mai bune scene de goană de octaniu puse la film.
12 Nightcrawler
Una dintre cele mai recente înregistrări pe această listă, neo-noirul întunecat al lui Dan Gilroy este pur și simplu plin de tensiune care creează și construiește, până la urmă, ceva se prinde. Jake Gyllenhaal joacă unul dintre cele mai puțin vizibile personaje pe care le veți vedea într-un timp ca Lou Bloom, un tip care va face aproape orice pentru a-și face un nume în pachetul de jurnalism al crimei.
Unul dintre aceste lucruri include reținerea informațiilor de la poliție despre doi ucigași în serie. În încercarea de a obține o lovitură mai bună a acțiunii, Bloom așteaptă până când infractorii sunt într-o cafenea pentru a telefona într-un sfat către poliție. Când polițiștii ajung poliția, desigur, se îndreaptă spre sud, iar unul dintre infractorii care-l scot din focuri de viață face o viteză mare spre libertate.
Bloom și asistentul său decid să filmeze toată goana dintre criminal și numeroasele crucișătoare ale poliției la cald. Aparatul de fotografiat aici în timpul goanei este absolut uluitor, cu toate elementele, inclusiv imensul climactic, filmat fără ajutorul efectelor generate de computer. Merită, deoarece goana finală a mașinii în Nightcrawler este una dintre cele mai bune pe care le-am văzut în memoria recentă.
11 The Blues Brothers
Trecând la celălalt capăt al spectrului din thrillerul întunecat al lui Dan Gilroy, este secvența finală de urmarire din comedia clasică, The Blues Brothers. Clasându-se ca unul dintre filmele noastre preferate în care au participat studenții SNL, este primul film complet realizat pe baza unei schițe de Saturday Night Live și, potrivit celor mai mulți fani, rămâne în continuare unul dintre cele mai bune.
Această popularitate ar trebui atribuită mixului perfect între gags-uri inteligente, chimia incontestabilă dintre Dan Aykroyd și John Belushi, vasta gamă de talente muzicale prezentate și colecția de cascadorii de mașini strălucite. În timp ce prima secvență de urmărire prin diferitele magazine într-un centru comercial este cu siguranță demn de remarcat, urmărirea finală dintre Blues Brothers și întreaga forță de poliție din Illinois, care o face pe această listă.
Cu mai multe mașini distruse decât un derby de demolare, Jake și Elroy Blues sărind peste autostrăzi, accelerează străzile orașului și chiar fac backflips-uri prin podea cu mașina lor în sens invers. Totul se construiește într-una dintre cele mai mari acumulări văzute vreodată pe ecran, cu mașina de polițist după ce mașina de polițist trântește unul în celălalt pentru a face un munte dintr-o bucată de resturi. În timp ce în cele din urmă sunt prinși, Jake și Elroy nu sunt niciodată supuși pe roți, ceea ce este un testament al „Bluesmobile” lor, care, din păcate, se destramă de îndată ce s-a terminat goana.
10 McQ
Deși, cu siguranță, nu este la fel de apreciat ca spune True Grit sau Stagecoach, McQ este încă o intrare notabilă în catalogul lui John Wayne, datorită scenei de alungare bine montate și a faptului că actorul ca personaj titular folosește un fel de tun de mână pentru supune-i dușmanii. Urmând pe rând alte renegade de polițiști duri din anii’70 precum Dirty Harry, Wayne’s McQ este un polițist dur care joacă după propriile sale reguli. După ce cel mai bun prieten al său este ucis, McQ face puțin săpături și află că o mare parte din forța de poliție este coruptă și se ocupă de droguri confiscate. Ajunși să-și răzbune moartea prietenului său, este de datoria lui McQ și a poliției sale de a sparge să-i oprească.
În toată cinstea, complotul este doar un vehicul (punct intenționat) pentru o acțiune de mare octană cu John Wayne, și ce modalitate mai bună de a face asta decât cu o goană de mașini de mare viteză? Urmărit de câțiva tâlhari, McQ grăbește pe țărmurile nisipoase ale unei plaje, cu urmăritorii săi direct în spatele lui. Mașinile se aventurează în apă în timp ce încep să se planifice și sări peste lemnul în derivă. Este o scenă bine coregrafată, dar lovitura de grație este atunci când McQ își scoate tunul din mână și pocnește o serie de găuri în mașina dușmanilor săi, determinând să se răstoarne violent și să se prăbușească în nisip.
9 Să trăiești și să mori în LA
Nu veți fi surprinși să aflați că cele mai multe urme de mașini de pe această listă au loc în LA, fie că este pentru setarea atrăgătoare de dealuri pline de soare, fie legăturile cu gresia și corupția, există doar ceva despre Los Angeles care îi revin pe cineasti să revină.. „To Live and Die in William” de William Friedkin nu este diferit, cu una dintre cele mai bune scene de goană din anii 80, care împiedică filmul să cadă în golul clasicilor uitați.
Atunci când partenerul său este ucis de un criminal vicios, ofițerul Richard Chance se jură că va face tot ce este necesar pentru a răscumpăra toți cei implicați. Desigur, anticii lui provoacă atenția nedorită a acestor criminali. După ce a fost urmărit, polițistul este urmărit prin apeductele din LA. Tocmai când crede că le-a pierdut în bine, o întreagă echipă lovită pune un bloc rutier, forțând Chance pe o autostradă și pe partea greșită a drumului. Șansa de a intra în și de a primi traficul cauzând un acumulator deasupra altuia încercând să rămână în viață.
În realitate, goana puternic coregrafată a durat șase săptămâni să filmeze și a fost împinsă până la sfârșitul producției, astfel încât, dacă s-ar întâmpla ceva cu actorii, echipa de producție ar avea în continuare cea mai mare parte din filme cu care să lucreze. Nu este liniștitor în totalitate pentru actorii implicați, dar, din fericire, nimeni nu a fost rănit în timpul filmării, urmărirea finală devenind cea mai memorabilă parte a filmului.
8 Supremazia Bourne
Cunoscute pentru scenele lor de luptă impresionant de realiste, filmele Bourne au capturat unele dintre cele mai rapide scene de acțiune care lasă mereu publicul dorind mai mult, iar dacă istoria ne-a învățat ceva, Jason Bourne nu va dezamăgi în această privință. Până atunci, mai avem o colecție uriașă de scene de goană nemaipomenite pe care să le redobandim din aventurile anterioare ale lui Bourne. Aceasta include urmărirea fantastică pe străzile Zürich în The Bourne Identity, care ar fi mai mult decât ar fi fost o intrare demnă în această listă.
Cu toate acestea, mergem cu urmărirea taxiului din The Bourne Supremacy, care lasă privitorul agățat de marginea scaunului lor. După ce a fost împușcat în umăr, Bourne deturnă frenetic un taxi pentru a scăpa de urmăritorii săi. Setat într-un scor electronic care obține pompele de sânge, goana este editată magnific pentru a oferi emoții maxime, deoarece Bourne o evidențiază încercând să evadeze mașinile de poliție și traficul care urmează. Totul culminează cu un standoff final într-un pod subteran, în care Bourne scapă îngust de ghearele morții încă o dată.
7 Punctul de dispariție
Într-o parte thriller pedalat-metal, iar o altă parte psihologică, Băiatul lui Richard C. Sarafian a devenit un clasic de cult încă de la lansarea sa în 1971. Cowalski, șoferul său de noroc, este însărcinat cu misiunea de a livra un 1970 Dodge Challenger din Colorado spre San Francisco, California. La scurt timp după preluare, se pariază pentru ca Kowalski să efectueze călătoria în doar 15 ore, punând în mișcare un complot care să conducă șoferul în polițiști de motociclete și patrulele de autostradă.
În timp ce nu s-a impus niciodată în timpul spectacolului teatral, Vanishing Point a cules o evoluție sănătoasă pentru urmările sale acum foarte apreciate de mașini și pentru complotul cerebral. Momentul standout este, fără îndoială, urmărirea la cald, în care Kowalski vine față în față cu un blocaj rutier masiv care implică buldozere. Nu vom strica nimic aici, dar confruntarea finală va fi surprinsă de cei mai mulți.
De la ridicarea unor aburi din cauza statutului său de cult, Vanishing Point a câștigat un remake pentru TV în 1997, cu Viggo Mortensen în rolul principal. Chiar și cu puterea stelelor, actualizarea este o aventură plictisitoare în comparație cu originalul din 1971, iar dacă îți place o goană de mașini bine montată, nu există niciun înlocuitor.
6 Ronin
Traversând străzile Parisului, urmărirea mașinilor din Ronin este tot ceea ce te-ai aștepta de la o producție cu actorii legendari Robert De Niro și Jean Reno. După ce a făcut câteva titluri îndoielnice precum Insula Dr. Moreau, regizorul John Frankenheimer a izbucnit din prăbușirea sa cu această dramă criminală în 1998. Ronin spune povestea unui grup de foști spioni cărora le este încredințat să fure o anumită servietă și să o aducă înapoi la proprietarul său. Ca orice film de mare crimă, nu toată lumea este așa cum par și în curând apar complicații de la unul dintre spioni care nu este ceea ce pretind că este.
Acest lucru duce la numeroase scene de luptă și urme de mașini, cu una în special atât de bună încât a trebuit să o plasăm pe această listă. Aflând pe străzile Parisului, principala goană a mașinii din film este absolut sublimă. Vehiculele se apropie periculos de pietoni în timp ce zboară pe trotuar, un lucru și mai mare știind că aici nu există efecte computerizate și că aceștia sunt adevărați cascadori care își riscă viața.
Urmărirea are loc în tuneluri, pe autostrăzi și pe trotuare, deoarece vehiculele sunt pline de gloanțe și izbucnesc în flăcări. Totul este capturat de uimitoarea lucrare a aparatului de fotografiat a lui Frankenheimer și, în timp ce regizorul a trecut de atunci, va fi amintit pentru această secvență de urmarire minunată din Ronin.
5 Numai pentru ochii tăi
Având în vedere catalogul extins al seriei James Bond al urmărilor de mașini, această listă ar fi putut fi ușor completată cu diverse ieșiri 007. Regulile noastre spun că, din păcate, o singură goană pe franciză și, în timp ce au existat mai mulți concurenți puternici, cum ar fi infamul cisternă de tanc din Goldeneye, îl cedăm la secvența de alungare destul de neortodoxă de pe poalele Greciei, doar pentru ochii tăi. În timp ce majoritatea vehiculelor 007 vin de obicei echipate cu faruri laser, caneluri cu ulei și scaune de ejector, această secvență este singură, deoarece mașina de evadare a agentului britanic suav este nimeni altul decât un Citroën 2CV. Notă muzica clovnului când Bond își pune ochii pe ea.
După ce splendidul său Lotus Esprit a fost aruncat în aer, agentul secret nu are de ales decât să conducă destul de datat Citroën 2CV pentru a se îndepărta de o echipă de tâlhari. Mașina este înălțată, depășită și depășită, dar Bond fiind agentul debonair care este, reușește să manevreze aleile și dealurile din spate și chiar găsește timpul pentru a împușca un cuplu bine îndreptat în timpul său jos. Această goană este tot ceea ce ne-am așteptat de la Bond: roluri de barilă, jocuri de armă, salturi mari de miză și câteva glume cornice presărate. Cine altcineva decât 007?
4 Conexiunea franceză
Dacă vorbim de alergări clasice de mașini, trebuie să menționăm The French Connection. Unul dintre filmele marcante de la începutul anilor’70, dramatismul grijuliu al lui William Friedkin, îl are pe stea pe Gene Hackman ca polițist din New York, care încearcă să dea jos o gașcă de contrabandiști cu heroină, cu o legătură în Franța. Când unul dintre acești gangsteri încearcă să le dea autorităților, personajul lui Hackman este fierbinte pe urmele lui. Adrenalina ridicată este numele jocului aici, întrucât regizorul Friedkin dorea ca goana să fie atât de realistă, atât de autentică, încât nu a spus publicului despre asta înainte de timp - este puțin periculos să spun cel mai puțin.
Șoferul trupei Hackmnan decolează 20 de blocuri orașe, în timp ce scufundă și scapă prin trafic, în timp ce camera din scaunul din spate surprinde întregul lucru. Miza a fost atât de mare încât Friedkin chiar a refuzat să obțină permisiuni pentru a trage în locație, rezultând în coliziuni din viața reală care nu vor zbura niciodată astăzi. Una dintre prăbușirile auto din fața locului era într-adevăr neplanificată, proprietarul tocmai a parcat-o pentru a merge la serviciu, neștiind total că acolo era filmată o secvență de urmărire. Pentru acest tip de nălucire și nesocotire totală pentru siguranța publicului, Conexiunea franceză câștigă mai mult decât un loc pe această listă.
3 Conduceți
Așa cum ar sugera titlul, filmul lui Nicholas Winding Refn despre un mecanic silențios care luminează ca șofer de evadare are partea sa corectă de alergări de mașini filmate spectaculos. Poate că cel mai bun dintre toate este segmentul de început, atunci când suntem introduși pentru prima dată la Driverul lui Ryan Gosling și talentul său natural, brut, la volan. După ce și-a ridicat clienții care tocmai au comis un jaf într-un depozit, neclaritatea nu rămâne în urmă, iar în curând cuvântul va fi dat, deoarece fiecare polițist din oraș caută șoferul și cohortele sale.
Nu contează, însă, deoarece șoferul anticipează cu ușurință fiecare mișcare a polițistului, aparent întotdeauna cu un pas înainte chiar și când este întors într-un colț. Elvează fiecare crucișător cu care vine în contact, dispărând sub poduri și în spatele mașinilor din centrul orașului Los Angeles. Ca orice film Refn, inclusiv cel mai recent efort polarizant The Neon Demon, Drive are o cinematografie superbă, iar umbrele și luminile de neon ale lui LA sunt surprinse frumos aici. Este o mărturie a măiestriei lui Drive, încât se situează atât de sus pe lista noastră, fără a prezenta clișee de rulouri de butoaie și grămadă de vehicule, dovedind că uneori, mai puțin este mai mult.
2 Mad Max 2: Road Warrior
Uneori, mai mult este mai bine.
Bunicul tuturor curselor de mașini extreme, post-apocaliptic Road Warrior, de Frank Miller, este filmul care a stabilit și continuă să pună barul pentru cramele vehiculului deasupra. Secvența finală din continuarea lui Miller Mad Max este sporadică, zemoasă, gălăgioasă și superbă în fiecare sens al cuvântului. Un mix între occidentalii spagheti ai lui Sergio Leone și epopeile de acțiune cu ochi octanici din anii 80, filmul îl urmărește încă o dată pe Mel Gibson ca anti-erou titular, întrucât împrietenește un trib care deține un mare tanc de benzină, care în această lume este mai valoros decât aurul. Atrage atenția unor bandiți periculoși care caută să jefuiască cisterna. Max are, desigur, alte planuri și strategizează o evadare îndrăzneață în perioada culminantă, care are ca bile de zăpadă într-o goană de mașini fără restricții pe pustia australiană.
Bătălia finală are motocicletele aruncând în aer, cascadorii sărind dintr-o mașină pe alta și un camion cisternă care demolează totul la vedere, ceea ce arată la fel de periculos ca și emoționant. Cărticula de rulou a tancului spre sfârșitul confruntării a fost considerată atât de periculoasă încât cascadorul care a efectuat-o nu a fost lăsat să mănânce timp de 12 ore înainte, în cazul în care a trebuit să fie dus în operații de urgență, dacă ceva nu merge bine. În timp ce riscurile au fost mari, recompensele au fost și mai mari, eforturile lui Miller și ale companiei creând o urmărire auto pentru veacuri. Deși a fost răsturnată recent și, probabil, de Mad Max: Fury Road (care ar fi făcut această listă, dacă nu pentru o utilizare subtilă a CGI), secvența finală a Road Warrior rămâne încă una dintre cele mai influente din istoria cinematografiei.
