15 Faptele care suflă mintea Fanii nu știau despre mingile spațiale

Cuprins:

15 Faptele care suflă mintea Fanii nu știau despre mingile spațiale
15 Faptele care suflă mintea Fanii nu știau despre mingile spațiale

Video: A Pride of Carrots - Venus Well-Served / The Oedipus Story / Roughing It 2024, Iulie

Video: A Pride of Carrots - Venus Well-Served / The Oedipus Story / Roughing It 2024, Iulie
Anonim

Spaceballs și-a sărbătorit aniversarea de 30 de ani în 2017, consolidându-și rolul de parodie cult-clasică pentru veacuri. Nu este întâmplător că această distrugere a comediei Mel Brooks a unui film a fost un succes, deoarece a luat în serios producția datorită dragostei sale pentru trilogia originală din Star Wars.

Spaceballs a fost lansat în 1987, fiind co-scris, regizat și produs de Mel Brooks, care a avut și roluri actuale multiple. Alți membri ai distribuției notabile au inclus Dom DeLuise ca vocea lui Pizza the Hut, Bill Pullman ca Lonestar, John Candy ca Barf, Joan Rivers ca vocea lui Dot, Daphne Zuniga ca prințesa Druish Vespa și Rick Moranis ca Dark kas.

Image

Star Wars a fost principalul film care s-a distrat cel mai mult, dar Brooks a luat și înjunghii la Alien, Star Trek, Planet of the Apes și Wizard of Oz. În mod ironic, setul în care s-a făcut cea mai mare parte a filmărilor a fost și vechiul set Vrăjitor din Oz, unde multe dintre cărămizile vechi galbene încă mai puteau fi găsite în jurul unor locuri ciudate.

Cu linii clasice precum „A plecat de la supt la suflare” și „Schwartz-ul meu este mai mare decât al tău”, Spaceballs a fost acceptat pe scară largă de fanii Star Wars și de geekurile science fiction din întreaga lume.

În timp ce mulți încă așteaptă o continuare (există deja zvonuri de mai bine de un deceniu), mergem în culise cu privire la această parodie clasică cu 15 fani cu fapte șocante despre care nu știau despre Spaceballs.

15 arsuri de gradul trei au fost experimentate de actorul care joacă pizza The Hut

Image

Mel Brooks dorea ca costumul Pizza the Hut să arate cât se poate de realist. Pentru ca acest lucru să se întâmple, pentru costum a fost utilizată brânză artificială topită fierbinte. Partea plus a fost că arăta extrem de realist, precum și ușor deranjant.

Dezavantajul, însă, a fost că a rezultat ca actorul care purta costumul să primească arsuri de gradul al doilea și al treilea din brumele de brânză topită și să picure în jurul său.

Richard Karen, lucrător de actori și efecte, a fost atât de plin de ținută, încât a renunțat după ce Brooks a insistat să ia rezolvări de la Pizza the Hut. S-ar putea să vă amintiți că vocea pentru Pizza the Hut nu a fost alta decât celebrul Dom DeLuise, care a refuzat cu nerăbdare să poarte costumul ridicol de la început.

După ce Karen a renunțat, artistul de efecte Rick Lazzarini a urcat pe farfurie și a îmbrăcat costumul cald.

14 A fost cel mai scump film pe care Mel Brooks l-a produs vreodată

Image

În ciuda poveștilor hilare despre modul în care Brooks a tăiat colțurile pentru a face filmul său să devină realitate, acesta a fost totuși cel mai scump film pe care l-a făcut până acum. O mare parte a bugetului a vizat costuri postproducții, care ar fi costat aproximativ 5 milioane de dolari.

De ce s-ar putea să vă întrebați costurile exorbitante mari. Ei bine, Brooks l-a respectat atât de mult pe George Lucas încât l-a angajat pe Lucasfilm să facă toate lucrările de post-producție la film.

Poate i-a costat un braț și un picior - și un alt picior - dar mulți fani și critici cred că decizia lui de a preda post-producție lui Lucasfilm este ceea ce a ajutat să transforme Spaceballs în blockbusterul pe care îl cunoaștem și îl iubim astăzi.

13 Aprobarea mingilor spațiale a fost dată de un maestru din Războiul Stelelor

Image

Mel Brooks este un comediant care iubește să facă distracție cu lumea, dar este, de asemenea, un fan al Star Wars. Din această cauză, el a căutat aprobarea lui George Lucas însuși înainte de a începe să producă Spaceballs.

Nu numai că Lucas și-a dat consimțământul lui Brooks pentru a face filmul, dar a găsit și ideea hilară și l-a aplaudat pe Mel Brooks pentru o treabă bine făcută. Deși este firesc să presupunem că pot exista unele dezacorduri între cele două genii artistice, nu a existat. De fapt, cei doi se respectă foarte mult unul pe celălalt și lucrările creative reciproce.

George Lucas chiar i-a spus lui Mel Brooks (în ceea ce privește filmul Spaceballs), „Scoate comedia și chiar funcționează ca o aventură”. Poate că Lucasfilm și Disney ar trebui să-l aducă pe Brooks să scrie piesele comice pentru noua trilogie Star Wars sub cârma lui Rian Johnson.

12 diverși actori din lista A au respins rolul lui Lonestar

Image

A merge după cele mai mari nume de la Hollywood nu va garanta întotdeauna crearea unui blockbuster. Cu toate acestea, practica de a face acest lucru a fost de aproximativ zeci de ani și nu pare să moară în curând. Mel Brooks i-a cerut inițial lui Tom Cruise și Tom Hanks să joace rolul lui Lonestar. Cu toate acestea, amândoi l-au refuzat imediat.

Bill Pullman s-a aflat pe listă, mai ales datorită faptului că el încă mai trebuia să joace un film care a ramas în banii blockbuster. Totuși, acest lucru se datora și faptului că era dispus să obțină o sumă pe care Brooks și-o putea permite.

Așa cum ar avea soarta, Bill Pullman era perfectul pentru Lonestar. Interacțiunea dintre el, John Candy și Rick Moranis a fost de neprețuit. Niciun alt actor, cu atât mai puțin Cruise sau Hanks, n-ar fi putut să-l scoată așa cum a făcut Pullman.

11 Se presupunea că se numea Planet Moron

Image

Mel Brooks adoră să-și titreze filmele într-o manieră simplistă. Un exemplu în acest sens este ultimul său spoof, precum și Blazing Saddles and History of the World Part 1. Din fericire, ideea sa originală pentru film, care a fost Planet Moron, pentru acest clasic spoof Star Wars a fost răsfățat încă de la început. Un film britanic de comedie lansat în 1985, numit Morons din Outer Space, a scos temporar vântul din pânzele sale.

Cu toate acestea, Mel Brooks nu a fost niciodată unul care să fie depășit și, în schimb, a decis să apeleze la filmul Spaceballs. Brooks știa că conceptul de „spațiu” trebuia să fie în titlu de dragul marketingului, dar avea nevoie de ceva pentru a obține atenție. În cele din urmă, a venit cu „bile” - o piesă pe cuvinte, de vreme ce era cunoscut pentru că a făcut filme în stil „șurubelniță”. De aici s-a născut Spaceballs.

10 Star Wars Prequels Inspire Spaceballs: Seria animată

Image

Când George Lucas a stăpânit digital trilogia originală și a lansat prechelele Star Wars, a avut loc o renaștere a tuturor lucrurilor legate de Star Wars. Aceasta a inclus o generație cu totul nouă, care a descoperit Spaceballs. Brooks a vrut să facă un alt film, dar a întrebat dacă îl poate scoate sau nu cu un buget de „filă cu șuruburi”. Așa că, în schimb, a ales ruta de animație.

Cu toate acestea, Spaceballs: Seria animată, din păcate, a zburat sub radar. Mulți au ratat cu privire la Brooks care răsfață prequels-urile Star Wars, The Lord of the Rings, Star Trek și Grand Theft Auto.

Serialul a fost preluat doar de G4 și Canada Super Channel, de vreme ce Bill Pullman și Rick Moranis nu s-au mai întors să își redea rolurile. Un actor înlocuitor a fost, de asemenea, necesar pentru Barf, din cauza trecerii lui John Candy în 1994. Pentru mulți, faptul că acești actori majori erau absenți a fost un motiv pentru a evita Spaceballs: The Animated Series.

9 O romanizare a fost scrisă de un autor Goosebumps

Image

Fiecare film grozav primește o adaptare de carte, dar Brooks nu era dispus să se mulțumească cu niciun autor. RL Stine nu era încă un nume al gospodăriei, deoarece cărțile sale Goosebumps nu aveau să fie lansate până în 1995. Cu toate acestea, numele său scris de fantome Jovial Bob Stine tocmai lansase o romanizare la primul film Ghostbusters.

Lui Mel Brooks i-a plăcut ceea ce a văzut și a făcut-o pe RL Stine să scrie romanizarea pentru Spaceballs. Stine a scris-o sub numele său de stilou alternativ Jovial Bob Stine. Cartea a fost scrisă pentru un public YA, înlăturând unele limbaje mai grele și innuendos, optând în schimb pentru o perspectivă mai prietenoasă cu copilul.

Cartea nu a produs, în mod natural, aceleași vânzări ca și filmul, dar este încă disponibilă pentru a fi achiziționată până în ziua de azi pentru fanii Spaceball.

8 Nu a existat nicio marfă

Image

Conform unui acord stabilit între Mel Brooks și George Lucas, Brooks a fost de acord să nu vândă nicio marfă (romanul a fost singura excepție). Acest lucru a fost stabilit în primul rând, deoarece Lucas încă mai strânsese în milioane de dolari prin vânzările de jucării din acea vreme. Cu toate acestea, chiar dacă Mel Brooks a fost de acord cu clauza de vânzare a mărfii, el nu a acceptat niciodată să nu se amăgească de ea.

Acest contract a dus la scena infamă din Spaceballs în care Yogurt (interpretat de Mel Brooks) își face monologul „Merchandising, Merchandising”. Cu toate acestea, a te distra de cutiile de prânz și de cereale care conțin 100 la sută zahăr, cu numele Spaceballs atașat de acesta nu a fost suficient. Brooks a trebuit să meargă la extrem, ceea ce a dus la „Bilanți spațiali aruncătorii de flăcări”.

În mod ironic, George Lucas s-a aruncat în hohote și chiar l-a complimentat pe Brooks despre creativitatea sa.

7 Actorul Cameo Michael Winslow a ajutat costurile de producție a reducerii

Image

Venitul lui Michael Winslow a economisit peste o mie de dolari în costuri de producție. El a fost capabil să ajute echipa făcând ceea ce face cel mai bine: făcând zgomote ciudate în timp ce juca rolul unei tehnologii radar. Cel mai cunoscut la acea vreme pentru că a jucat în toate cele opt filme ale Academiei Poliției, Winslow a creat diverse sunete radar într-un ritm scurt, cu Rick Moranis în rolul Dark Helmet.

„Domnule, am pierdut bălăceala, mătura, și fiori.” Winslow creează apoi sunete pentru fiecare element pe care radarul însuși ar trebui să-l creeze. La aceasta, Dark Helmet răspunde: „Nu a fost tot ce a pierdut”. Urmând imediat această linie vine Winslow, care afirmă „Am fost blocați”, în timp ce blocajul efectiv (zmeură) se aruncă pe ecranul radarului.

Cel mai recent Michael Winslow și-a împrumutat vocea și efectele sonore uimitoare pentru jocul mobil Wizard Ops Tactics.

6 Falconul Mileniului A avut un Cameo

Image

Înainte de scena clasică cu un cameo de la John Hurt, în care face un skit parodial pentru filmul Alien (în care a jucat), există o fotografie a parcării din afara spațiului cinei.

Lonestar și Barf se trag în lot și direct față de locul în care ei și cina este Falconul Mileniului. Poate că Han și Chewie își terminaseră deja masa sau făceau repede o pauză în baie, dar clasica cea mai rapidă bucățică de junk din galaxie și-a obținut timpul de ecran în Spaceballs.

Mel Brooks a adăugat nava spațială ca un ou de Paște, mai ales datorită propriei sale iubiri personale pentru filmele Star Wars. Făcând o poză zburând în jurul spațiului ar fi taiat prea mult din bugetul său, așa că s-a hotărât pentru a-l avea în parcare în afara cinei, pe care doar fanii cu ochi de vultur ar putea să-i observe.

5 colonelul Sandurz a fost scris pentru un actor de listă

Image

Când Mel Brooks a proiectat personajul colonelului Sandurz, în mod special l-a avut în minte pe Steve Martin să-l joace. Din păcate, Martin a refuzat rolul. Probabil că a avut prea mult pe farfuria sa la acea vreme (deoarece a jucat și a produs mai multe filme pe an), dar ar fi fost îngrijit să-l vadă pe colonelul Sandurz.

În schimb, George Wyner a urcat ca un profesionist și a bătut partea perfectă. A fost chiar deschis să înfățișeze momente iconice Steve Martin cu o notă de propriul său personal. Rezultatul a fost pe loc, dar pentru cei care au crescut în anii '80 -'90, este greu să nu se întrebe cum ar fi fost cu Martin, care acționa lângă Moranis.

Fanii Big Bang Theory ar putea să-l recunoască pe George Wyner drept Dr. Zane.

4 Încercările și tributurile lui Barf

Image

John Candy a fost actorul perfect pentru a juca rolul lui Barf. Singura problemă era că Barf trebuia să aibă o mască, dar cu o stea ca Candy care făcea rolul, ideea de a purta o mască a fost aruncată pe fereastră. După mai multe încercări eșuate de a crea un costum, un teren din mijloc a fost găsit în cele din urmă.

John Candy și-a legat un pachet de baterii de 30 de kilograme pe spate, ceea ce a permis trei tehnicieni de pe ecran să-și controleze urechile și coada modelului. John a jucat alături de shenanigans ca un profesionist, îmbunătățind una dintre scenele de deschidere în care se lovește de Lonestar în față cu coada de fiecare dată când se întoarce.

În mod ironic, Rick Lazzarini (care a purtat ulterior costumul Pizza the Hut) a supravegheat urechile lui Barf. El a fost strigat de Brooks frecvent, care a insistat că Lazzarini mișca prea mult urechile în timpul luării.

3 Mel Brooks era alergic la vopseaua lui corporală

Image

Numiți-l karma, dacă doriți, dar Mel Brooks a avut de asemenea de suferit când era la platou. Fiind maestrul care este, Brooks a jucat atât pe președintele Skroob, cât și pe Yogurt, în timp ce, de asemenea, a regizat, scris și producător de spații. În timp ce a jucat rolul lui Yogurt (o parodie pe Yoda), Brooks a insistat să fie acoperit într-un machiaj colorat cu aur.

Însă machiajul și costumul conțineau latex, la care Brooks era extrem de alergic. După câteva ore, erupția sa s-a răspândit în jurul feței și a început să-i afecteze ochii. Echipa de machiaj a fost sub ordine stricte să nu dureze mai mult de o oră pentru ca Brooks să fie pregătit pentru preluări, ceea ce i-a permis să intre în loviturile pe care și le-a dorit înainte de a primi în cele din urmă tratament pentru erupția cutanată.

De asemenea, Brooks și-a abuzat genunchii luând rolul de iaurt, deoarece a fost obligat să se plimbe pe genunchi pentru a face iaurtul înălțimea ideală.

2 Scena Improv a devenit un clasic

Image

Rick Moranis a contribuit la personajul său Dark Helmet într-o varietate de moduri diferite. De fapt, a fost ideea lui să folosească o voce diferită în timp ce avea masca jos și să-și folosească vocea obișnuită atunci când se ridica. (Poate că ai crezut că Kylo Ren a fost primul care a făcut asta.)

De asemenea, Moranis și-a lăsat tocul de actorie să curgă, nefiind teamă să improvizeze când a simțit că se potrivește scenei. Într-o scenă, ceea ce trebuia să fie o glumă din interior s-a transformat într-unul dintre cele mai amintite și iubite momente din Spaceballs.

În ea, Dark Helmet se află într-o cameră de colț, jucându-se cu păpuși din film (recuzite care au fost folosite în scena de merchandising cu Iogurt). Întreaga scenă este un mare monolog improvizat, înfățișând dragostea Dark Helmets față de Prințesa Druish și ura lui pentru Lonestar.