Filmele horror ar trebui să sperie, să îngrozească, să inducă squirming-uri și, în unele cazuri, chiar să respingă. Așa s-a întâmplat, nu ai crede că niciunul dintre ei nu va scoate unele dintre cele mai groaznice scene. Dar, uneori, se întâmplă. Poate este făcut pentru a asigura un anumit rating, sau poate scenele să distragă ceva mai important care se întâmplă în film. Sau poate sunt atât de intense încât se dovedesc a fi prea multe. La urma urmei, cheia ororii este să împingă granițele, să nu facă publicul atât de supărat încât să regrete că i-a scăpat banii câștigați cu greu.
Ceea ce urmează sunt cincisprezece filme de groază (bine, paisprezece, plus o aventură cu o secvență demnă de film de groază, plasată în mijlocul ei) ale căror scene șterse sunt deosebit de groaznice. Unele sunt disponibile pentru vizualizare pe YouTube sau în funcțiile speciale ale DVD-ului, în timp ce altele, aparent, s-au pierdut în timp. În orice caz, cu siguranță nu sunt rezultatele dvs. plictisitoare.
Iată cele 15 cele mai groaznice scene șterse care au fost decupate din filmele horror.
15 Activitate paranormală - Katie își frânge propria gât
Povestea din spatele activității Paranormale este destul de cunoscută. Scriitorul / regizorul Oren Peli a realizat filmul pe un buget mai palpitant, filmând în propria casă. El a trimis DVD-uri tuturor celor pe care i-ar putea gândi în industria filmelor, câștigând în cele din urmă avizul lui Steven Spielberg, care în cele din urmă a ajutat-o să fie instalată la Paramount. Refrigeratorul găsit se termină cu plumbul masculin, Micah, fiind aruncat la camera video pe care a instalat-o în dormitor. Cea care îl aruncă este soția sa, Katie. Ultima lovitură este plângerea ei spre aparatul foto, cu fața arătând demonică ca în iad.
Au existat mai multe terminații diferite ale activității paranormal înainte de cea care a fost utilizată în cele din urmă. Cea mai grafică dintre ele, disponibilă pe DVD, o găsește pe Katie preluată de spiritul malefic din casa lor. În urma unei implicații că o ucide pe Micah la parter, se întoarce în dormitor și se apropie de aparatul foto, unde își taie prompt gâtul cu un cuțit masiv și se prăbușește. În timp ce deranjează, s-a decis că sfârșitul lui Micah aruncat la cameră a fost mai eficient în producerea unei ultime zdruncinări.
14 Scream 4 - Deschiderea originală Ghostface
Până la a patra versiune, seria Scream căuta modalități de a rămâne relevante. Abordarea auto-referențială a originalului, care era nouă și nouă la acea vreme, se jucase de mult timp. Urlă 4 fără succes a încercat să recâștigă acea magie cu o secvență de deschidere care conținea filme din filme referitoare la franciza Stab ficțională care era o glumă recurentă în continuarea filmelor. O mulțime de actrițe tinere celebre (inclusiv Anna Paquin și Kristen Bell) sunt ucise în acest meta-bit.
Introducerea originală a filmului a fost mai singulară. Britt Robertson și Aimee Teegarden joacă Marnie și Jenny, prieteni care sunt acasă singuri, se uită la filme înfricoșătoare și încearcă să se păcălească reciproc pentru a crede că ucigasul mascat Ghostface este acolo. În această perioadă, lunaticul purtător de cuțite apare cu adevărat, înjunghind-o pe Jenny, în timp ce Marnie, care crede că este o glumă, privește. După ce și-a dat seama că nu este o farsă, Marnie încearcă să scape. Ghostface se prinde de ea și își plonjează nemilos cu lama în corpul ei. Regizorul Wes Craven și scriitorul Kevin Williamson au creat două versiuni ale acestei scene de deschidere - una în care Marnie merge prima și una în care Jenny este prima victimă - pentru a împiedica spoilerii să se scurgă.
13 Jaws - moartea lui Alex Kintner
La mai bine de patruzeci de ani de la lansarea sa inițială, Jaws rămâne un film cu puterea de a speria spectatorii prosti. Nu și-a pierdut din eficacitate. Fără îndoială, unul dintre momentele cele mai provocatoare de fior este cel în care un băiețel numit Alex Kintner înoată în apă pe o plută gonflabilă și este atacat de jos de un rechin. Tânărul Alex trântește violent în timp ce sângele pulverizează peste tot, alarmând pe ceilalți înotători și captând atenția Șerifului Brody (interpretat de Roy Scheider).
La fel de greu de crezut, scena inițial avea să fie și mai grafică decât s-a dovedit a fi. Planul inițial, detaliat într-un documentar de confecționare conținut în versiunea Jaws Blu-ray, era să arate rechinului care iese din apă pentru a mânca copilul. A fost făcută o manechină care să reprezinte actorul care îl înfățișa pe Alex. Probabil pentru că a implicat moartea înfricoșătoare a unui copil într-un film deja intens (și ocazional suparator), secvența nu a făcut niciodată tăierea finală, deși imaginile statice din acesta plutesc în online.
12 Stigmata - Cuțit prin mână
Stigmata este un film de groază din 1999 despre o coafură ateistă din Pittsburgh (Patricia Arquette) care dezvoltă spontan rănile pe care Hristos le-a avut atunci când a fost răstignit. Gabriel Byrne joacă un preot catolic însărcinat să investigheze dacă are într-adevăr stigmatele sau dacă doar o falsifică. Aceasta este o premisă destul de antrenantă pentru un film, care ar putea inspira oamenii să exploreze problemele legate de credință. Acesta, însă, îl folosește mai ales pentru valoarea de șoc.
Filmul durează de minune (fără niciun fel de intenție) pentru a arăta personajul lui Arquette care suferă o tortură sângeroasă, deoarece carnea ei este ruptă în mod repetat și sfâșiată în diverse feluri, inclusiv cu capul sângerând din rana Coroanei Thorns. De fapt, există atât de multe lucruri, încât producătorii au optat să lase afară un pic deosebit de înfricoșător în care personajul nebunește își trântește propriul braț cu un cuțit înainte de a-l cufunda direct prin mână în timp ce preotul îngrozit privește. Se pare că s-au gândit că nu va lipsi.
11 The Thing - Moartea lui Naul
Când a fost lansat în 1982, John Carpenter The Thing s-a descurcat bine la box office, dar nu a fost tocmai un blockbuster. Timpul a fost amabil cu filmul, care este acum considerat pe larg ca o imagine horror clasică din acel deceniu. Kurt Russell joacă rolul lui RJ MacReady, una dintre mai multe persoane dintr-o unitate de cercetare din Alaska care încearcă să înțeleagă o specie extraterestră care se poate arăta umană. Dacă ați văzut filmul, știți ce se întâmplă în continuare. Dacă nu ați făcut-o, ce așteptați?
TK Carter joacă rolul lui Nauls, o altă persoană din unitate. În timp ce o serie de personaje nu ajung la finalul filmului, el rămâne destul de mult timp. În decupajul de eliberare, dispariția sa este oarecum ambiguă, deoarece nu o vedem de fapt. Tâmplarul avea un plan să-l ucidă într-un mod mare și rău pe care, din păcate, nu a fost capabil să îl realizeze. O scenă care a fost scenetată, dar niciodată împușcată i-ar fi arătat lui Nauls să fie absorbit de creatură. Tentacolele vor apărea în timp ce monstrul se agăța de el. Carul efectelor necesare pentru a elimina moartea a împiedicat-o să fie filmată vreodată.
10 Indiana Jones și Templul Doomului - Scena sacrificiului uman
Da, știm că Indiana Jones și Templul Doomului tehnic nu este un film de groază, dar o scenă deosebit de faimoasă joacă exact ca una, așa că încordăm puțin regulile aici. Prima secvență Indi a fost întotdeauna o intrare ușor divizibilă în serie. Este mult mai întunecat decât Raiders originali din Arca Pierdută. Unii oameni le place. Alții sunt renunțați la calitatea întunecată, mai ales când Indy își face drum spre un templu subteran, unde are loc un sacrificiu uman. Marele preot Mola Ram smulge brutal inima chiar din pieptul unui bărbat. Scena a trimis frisoane învârtind spectatorii - și a ajutat la crearea calificativului PG-13.
Ceea ce poate nu știți este că soarta bărbatului a fost o dată și mai rea. Actorul Nizwar Karanj a declarat într-un interviu că o distribuție completă a corpului a fost făcută înainte de prima sa zi de platou. Asta pentru că personajul său avea să fie coborât în lavă după ce și-a pierdut inima. Dar au creat și o mască a feței sale, care avea ochii de sticlă inserați. „După ce colivia a fost coborâtă în această groapă de lavă topită, corpul meu s-ar dezintegra și mi-ai vedea fața plutind”, a spus el. Momentul a fost considerat în cele din urmă prea necăjit, iar ulterior a fost excizat.
9 Alien - Dallas în cocon
Alienul lui Ridley Scott este filmul de groază rar care înțelege puterea temerii. Pentru prima oră, crezi că ceva groaznic urmează să se întâmple în fiecare secundă, dar niciodată nu se întâmplă. Acest lucru servește pentru a vă pune pe margine și pentru a construi suspans, desigur. Apoi, odată cu începerea cu adevărat a groazei, groapa din stomacul dvs. crește și nervii încep repede. Este un exemplu uluitor de eficient despre modul în care reținerea plății poate fi mai înfricoșătoare decât înclinarea imediată a mâinii.
Atât de multe momente iconice există în film, un moment deosebit de intens nu a făcut decupajul final. Este vorba despre Dallas, căpitanul Nostromului, interpretat de Tom Skerritt. În versiunea teatrală, Dallas intră în puțurile de ventilație ale navei, unde xenomorful străin îl atacă. Este, probabil, un goner. O scenă ștersă îl găsește făcând o apariție suplimentară în film, când Ripley se împiedică de corpul său, cocosat de creatură. Știind că este încă în viață și într-o mare agonie, ea îl decimează cu un flamethrower. Ulterior, Scott a reintrodus scena pentru o reeditare specială aniversară, deși a susținut mult timp că filmul este mai bun fără el.
8 Străini - Burke în cocon
Dintre toate lucrurile de geniu pe care James Cameron le-a făcut în extratereștri, unul dintre cei mai mari a fost să pună la cale comediantul Paul Reiser în rolul lui Burke, reprezentantul duplicitar al corporației Weyland-Yutani trimis să investigheze LV-426, planeta unde ouăle extraterestre au fost găsite anterior de către echipajul Nostromo. În afară de faptul că este excelent, contra-tip, Reiser face o treabă grozavă jucând genul de nevăstuială corporativă care speră că va fi sacrificat de un xenomorf.
Ca și originalul, Aliens are o scenă ștersă implicând un cocon, unul care prezintă demisiunea inițial concepută de Burke. Ripley o caută pe fetița Newt în stupul creaturii. Spre șocul ei, Burke a fost închisă într-un cocon. El o roagă pentru ajutor, presupunând că unul dintre pieptarii se află înăuntrul său. Ripley, care nu intenționează să se mai ocupe de comportamentul său de încredere, îi oferă, în mod obișnuit, o grenadă de mână și merge mai departe, lăsându-l atârnat acolo. Deși nu a fost utilizat în filmul final, secvența face parte din caracteristicile speciale DVD / Blu-ray.
7 Holocaustul canibal - atac Piranha
Holocaustul canibal este unul dintre cele mai mari teste de rezistență. Filmul din 1980, care a fost realizat în formatul „metrajului găsit” cu mult înainte de a deveni un moft, este vorba despre un echipaj documentar care se pierde în Amazon, unde un trib de canibali le torturează și le chinuie în diferite moduri insesizabile. Violența comisă împotriva personajelor umane este falsă, desigur, dar violența împotriva animalelor este prea reală (șapte dintre ele au fost ucise făcând filmul, iar șase dintre aceste decese au fost afișate pe ecran). Acest lucru îl poate face să stârnească stomacul chiar și pentru cel mai tare hard horror.
Una dintre cele mai înfricoșătoare scene din film a fost menită să implice un bărbat care își are corpul hrănit la piranha. Se dorea a fi un „punct de atenuare” șocant al Holocaustului canibal. S-a făcut o manechin, iar carnea a fost legată de ea. Manechinul a fost apoi coborât în apa infestată cu piranha adevărată. Pentru dezamăgirea regizorului Ruggero Deodato, creaturile nu au reacționat în felul însetat de sânge cum se întâmplă în filme. Erau destul de frioși, de fapt. Când manechinul a fost crescut, mai multe piranha s-au agățat calm de carne. Nu părea înfricoșător, așa că scena nu a ajuns niciodată pe ecran.
6 Efectul fluture - în sinuciderea utero
Ashton Kutcher joacă rolul lui Evan, un tip care a suferit ciocuri ciudate încă din copilărie. În cele din urmă, află că însoțirea acestor opriri este o abilitate de a derula timp, permițându-i să facă lucrurile din trecutul său diferit. A face acest lucru are efectul secundar de a schimba dramatic rezultatul vieții sale, precum și viața celor din jurul său. Prin film, aflăm că Evan a suferit prin multe traume ca un copil. Încercările sale de a preveni abuzul sfârșesc prin a crea un scenariu în care el rezolvă o problemă, în timp ce creează una nouă pentru altcineva. Este un film ciudat, întortocheat, care, sincer, nu are întotdeauna mult sens.
Să-ți dai seama cum să închei o astfel de poveste nu este ușor. Efectul Butterfly a scos finala sa originală, care, deși nu este cea mai grafică, este cu siguranță una dintre cele mai deranjante scene șterse din această listă. Disponibil pe tăierea regizorului, secvența îl găsește pe Evan pe punctul de a fi angajat într-o unitate psihiatrică. El a suferit leziuni ale creierului din toată timpul său, iar el își dă seama că diversele sale încercări de a „repara” lucrurile au avut repercusiuni negative asupra oamenilor pe care îi iubește. Evan decide să se transporte înapoi în momentul în care era în pântecele mamei sale și să se stranguleze cu propriul cordon ombilical, asigurând astfel că nu se naște niciodată. Este o măsură drastică pe care o ia în mod dezinteresat.
5 Din Dincolo
From Beyond este o adaptare liberă a unei povești HP Lovecraft a regizorului Stuart Gordon, producătorul Re-Animator. Doi oameni de știință, Crawford Tillinghast (Jeffrey Combs) și Edward Pretorious (Ted Sorel), inventează o mașină numită Resonator care oferă oamenilor capacitatea magică de a vedea dincolo de realitatea obișnuită. Din păcate pentru ei, „dincolo de realitatea obișnuită” implică aducerea în dimensiunea noastră a tuturor tipurilor de demoni și creaturi dezgustătoare. Barbara Crampton o interpretează pe Katherine McMichaels, un medic care este tras în această nebunie după ce Tillinghast este angajat într-un spital mental.
Gordon adoră să împingă plicul gore la fel de mult încât iubește să insereze umor edgy în filmele sale de groază. Din această cauză, el are adesea bătălii de rating cu MPAA. În cazul From Beyond, el a trebuit să realizeze mai multe versiuni pentru a asigura calificarea R pe care și-o dorea. Cea mai drastică dintre acestea a fost un moment în care Tillinghast, transformată într-un fel de monstru icky, deformat, scoate globul ocular al unei femei cu dinții, apoi începe să-și smulgă creierul prin gaură. Pare a fi o chintesență a lui Stuart Gordon.
4 Scena Fly - Baboon
Fly este un film de știință-ficțiune cheesy (dar distractiv) din 1958 despre un om de știință a cărui nouă invenție îl transformă accidental într-o jumătate umană, pe jumătate de muscă. În 1986, regizorul David Cronenberg a refăcut The Fly ca un film de groază pentru corp. Jeff Goldblum joacă rolul lui Seth Brundle, geniul nebun care lucrează la un dispozitiv de teleportare. Îl testează singur, fără să știe că o muscă comună a intrat într-unul dintre „teleepodurile” cu el. Odată cu genele lor încărcate, Seth începe să experimenteze o varietate de schimbări extrem de importante, inclusiv să devină semnificativ mai puțin uman.
Într-o scenă șters, legitim uimitor, Seth încearcă să găsească un leac pentru starea lui, punând un babuin într-unul dintre teleepodurile sale și o pisică în cealaltă. (A plecat un pic mental de pe șine în acest moment, evident.) Cele două animale sunt topite într-o creatură inexplicabil de bizar-maimuță de pisică care îl atacă prompt. Văzând că creatura hibridă cu două capete are durere, o bate până la moarte cu o țeavă metalică, astfel încât să nu mai sufere. Există o idee extrem de mișto în joc aici, dar publicul testelor a reacționat negativ la vederea unui animal - chiar unul complet imaginar care nu ar putea exista, vreodată, în lumea reală - fiind maltratat. Cronenberg a dat astfel acestei secvențe toporul.
3 King Kong - groapă de păianjen
Dacă mașinile timpului ar fi reale, ar fi distractiv să ne întoarcem în 1933 și să-l vedem pe King Kong în versiunea sa originală. Filmul conținea o scenă în care un grup de marinari, fugiți de Kong, cad într-o râpă, unde sunt mâncați de paianjeni gigantici. Dacă sună uimitor, probabil că a fost. Din păcate, producătorul / co-regizorul Merian C. Cooper a simțit că este poate un pic prea uimitor, care distrage potențialul film de la maimuța gigantă care trebuia să fie cel mai groaznic lucru din film. El a ales în cele din urmă să renunțe la scena cu totul.
În acele zile de început ale cinematografiei, nimeni nu s-a gândit foarte mult la salvarea scenelor șterse. Filmele care nu au făcut tăierea finală au fost distruse de rutină. În consecință, tot ce există din această secvență sunt câteva fotografii și lucrări de artă din perioada de pre-producție. Cu toate acestea, putem înțelege modul în care s-ar fi putut juca. Regizorul notat și fanul masiv din Kong, Peter Jackson, au recreat scena folosind tehnicile cu efecte speciale ale vremii. Această recreere a fost inclusă pe caracteristicile bonus DVD ale remake-ului său King Kong din 2005, permițând lumii să se facă o idee despre cum a fost această secvență pierdută.
2 The Diable's Rejects - Asasinarea infirmierei
Știați că Rosario Dawson se afla în The Devil's Rejects a lui Rob Zombie? Probabil că nu, deoarece cameo-ul ei a fost lăsat pe podeaua tăierii. Filmul, care se referă la familia Firefly psihopată și ucigătoare care încearcă să depășească autoritățile, este plin de violență extremă, groază și neplăceri generale. Este o secvență a filmului cinematografic de debut al lui Zombie, House of 1000 Corpses, realizat fără spiritul de limbă în obraz, care a făcut ca filmul să devină un joc de distracție la tariful de exploatare din anii 1970.
Dawson joacă o asistentă pe nume Marsha, care are grijă de un pacient nevăzut într-un spital ER. Un polițist, Ray Dobson (Dave Sheridan), flirtează cu ea puțin. Nu mai îndepărtează decât pacientul se ridică în sus, îl apucă pe Marsha de gât și-i smulge gâtul în timp ce Dobson și alți ofițeri din apropiere încearcă fără succes să-l scoată de pe ea. Asistenta este lăsată întinsă într-un bazin cu sângele ei. Ucigașul ei, vedem când apare, este Dr. Satan, un medic deranjat care a fost o componentă cheie în filmul precedent al lui Zombie. Deși șocant, regizorul a decis că readucerea personajului pentru continuarea nu a fost o idee bună, așa că a ieșit scurtul său întoarcere.
