Răsucirea filmelor este o modalitate utilă pentru ca o poveste să aibă un impact mare. Ei sunt meniți să schimbe jocul și să modifice fundamental tot ceea ce am văzut deja într-un film dat. Adesea, acestea întunecă de fapt tot ce a venit înainte și fac ca restul filmului să pară destul de uitat de comparație. Desigur, există câteva filme care își folosesc răsucirea și se transformă în avantajul lor și îmbunătățesc tot ceea ce publicul a văzut deja.
Din păcate, acele filme nu au ajuns pe această listă. Această listă este rezervată acelor filme care nu dau prea multă impresie până când nu dezvăluie acel secret pe care l-au ascuns de noi. Aceste răsuciri ne schimbă uneori percepția despre restul filmului, dar asta nu contează foarte mult, pentru că nu ne amintim despre ce a fost de fapt restul filmului. Ținând cont de asta, iată 15 filme unde îți amintești doar de Twist.
(Ar trebui să nu spunem că spoilerele sunt înainte.)
15 Fereastră secretă
Un thriller destul de generic, The Secret Window este amintit în cea mai mare parte pentru răsucirea ei de polițist; unul care nu este tocmai nou. Filmul îl urmărește pe Johnny Depp, care îl interpretează pe Mort Rainey, un scriitor care este terorizat de un bărbat pe nume John Sooter. Pe măsură ce filmul evoluează, Sooter o omoară pe soția lui Depp și procedează la săvârșirea altor acte amețitoare care subminează sănătatea mentală a lui Rainer. În ultimele momente ale filmului, descoperim că Sooter este pur și simplu cealaltă personalitate a lui Rainey, iar crimele pe care Sooter le-a comis de-a lungul filmului au fost de fapt săvârșite de acest scriitor cu probleme.
Desigur, acest tip de personalitate divizată a fost executat în mod memorabil în Fight Club și fiecare film care vine după ce începe să pară o pisică omogenă. The Secret Window este un film destul de nerecuperabil, așa că răsucirea face de fapt oarecum memorabilă. Totuși, nu compensează faptul că totul din film este împrumutat. Twists nu face un film, ci doar îl îmbunătățește.
14 Tabără de mâneci
Sleepaway Camp prezintă o învârtire care este profund surprinzătoare, mai ales având în vedere când filmul a fost lansat în 1983. Jucând în trope familiare, filmul o urmărește pe Angela în timp ce se îndreaptă spre tabăra de vară. Dureros de timid, Angela pare să fie la fel de șocată ca toți ceilalți atunci când alți camperi încep să fie uciși. Șocant (?), Criminalul este în cele din urmă revelat a fi Angela însăși, dar adevărata răsucire vine cu revelația că Angela s-a născut bărbat.
Această răsucire schimbă fundamental dinamica filmului pe care publicul a crezut că-l vizionează, dar servește și ca un exemplu incredibil de timpuriu al modului în care filmele au început să joace cu genul ca identitate și a modului în care filmele de groază fac în special. Filmul este atât de amintit pentru această răsucire, încât nu este greu să uiți destul de convențional filmul de groază care a venit înainte. Filmele slasher sunt mult mai interesante atunci când vin cu o răsucire, până la urmă.
13 Șapte lire sterline
Nu orice film cu Will Smith face clic complet. În ciuda încheierii care se schimbă și se schimbă în joc și confuz, Seven Pounds este destul de uitat pentru restul timpului său de rulare. Smith joacă un bărbat care este condus să îndeplinească fapte bune pentru șapte persoane, după ce el provoacă moartea soției sale și a celorlalte șase persoane în urma unui accident de mașină. Filmul îl urmărește pe Smith în timp ce vizită cu diverși pacienți, intenționând să le doneze organele lor după ce el stabilește dacă merită sau nu.
În cele din urmă, am ajuns să înțelegem că personajul lui Smith intenționează să se sinucidă și să doneze organele rămase celor care au nevoie de ele. Smith realizează actul prin meduze, care este destul de ridicol în sine. Seven Pounds este amintit parțial pentru confuzia și mânia pe care mulți telespectatori le-au simțit cu modul în care s-a rezolvat filmul. În timp ce urmăriți filmul, începeți să vă dați seama cât de greșit este întregul lucru.
12 Orfan
Orfane pare inițial o versiune destul de standard a poveștii de groază „copilul posedat”, care a fost popular încă de la începuturile genului. Acest film particular urmărește un cuplu căsătorit care decide să adopte un copil pe nume Esther. După adoptarea lui Esther, lucrurile ciudate încep să se întâmple, care sunt în mod evident legate de copilul din centrul filmului, deși puțini spectatori au prezis dezvăluirea ciudată care va veni. Se dovedește că Esther are de fapt 33 de ani și are o formă de nanism proporțional care o face să pară un copil.
Aceasta este cu siguranță diferită de răsucirea tipică a filmelor de groază și, de fapt, ajută la explicarea multor lucruri ciudate care se întâmplă pe parcursul filmului. Unele grupuri au protestat cu dezvăluirea în urma lansării filmului și au susținut că acesta a prezentat de fapt o eroare proporțională. Răsucirea lui Orphan este atât de ciudată și neașteptată, încât întreține restul filmului. Adulții nu sunt atât de înfricoșători. Copii înfricoșători sunt.
11 Teama primară
Întoarcerea lui Primal Fear este atât de satisfăcătoare de ciudată încât, de fapt, subcontractează o mare parte din ceea ce a venit înainte. Pentru cea mai mare parte a filmului, se pare că Primal Fear este despre rezolvarea uciderii unui episcop. Edward Norton joacă un alter boy care a fost acuzat de crimă, iar Richard Gere îl joacă pe temutul său avocat, un personaj care este hotărât să dovedească inocența lui Norton.
Cazul se complică atunci când Norton dezvăluie că a fost o a treia persoană în cameră cu ei în momentul crimei, altcineva care ar fi putut săvârși crima. S-a descoperit încet că personajul lui Norton a dezvoltat o personalitate divizată ca urmare a abuzului sexual, iar despărțirea l-a ucis pe episcop, ceea ce îl motivează doar pe Gere să-și apere clientul.
În final, se dovedește că Norton a inventat complet această personalitate alternativă pentru a se exonera. Când avocatul lui Gere își dă seama de asta, spune simplu „Bine pentru tine”. Norton a fost criminalul pe tot parcursul și a plecat pentru că a putut să păcălească toată lumea să creadă că nu este responsabil. Acum asta este o răsucire.
10 Satul
M. Night Shyamalan este poate cel mai cunoscut pentru răsucirea lui și există un motiv bun pentru asta. Filmele sale se bazează adesea pe o surpriză iminentă, iar această formulă a fost inițial destul de eficientă pentru el încă din cariera sa. Din păcate, unii s-au săturat repede de încrederea sa pe aceste tipuri de surprize și mulți au decis că și-a pierdut marginea după ce au văzut The Village.
Satul este situat într-o comunitate izolată din secolul al 19-lea, care se teme de creaturi care trăiesc la marginea orașului. Întregul film este despre frica sătenilor față de făpturile care trăiesc la marginea orașului, dar în cele din urmă s-a dezvăluit că acest sat este de fapt în zilele noastre, iar comunitatea a fost fondată de „bătrânii orașului” care doreau să simtă crudă lume modernă. Această învârtire este evidentă și un pic jucată și este tot ceea ce oricine se poate gândi când cineva își aduce The Village.
9 Insula Shutter
Unul dintre cele mai comerciale eforturi de până acum ale lui Martin Scorsese, pe Insula Shutter îl are pe Leonard DiCaprio ca un detectiv care vine pe o insulă retrasă, care este acasă la un spital mental și începe să dezvăluie misterele pe care insula le poate deține. Pe măsură ce filmul se desfășoară, devine clar că ceva pe insulă este oprit, iar în cele din urmă aflăm că personajul lui DiCaprio este de fapt un pacient pe insulă, iar filmul reprezintă o ultimă încercare de a-l vindeca de amăgirile sale.
În timp ce regia de-a lungul filmului este efectiv înfiorătoare, răsucirea de la sfârșit este cu siguranță motivul pentru care mulți au fost atrași de Shutter Island, în primul rând, chiar dacă nu are sens. Natura acestei răsuciri este de așa natură încât devine ușor de uitat ce se întâmplă în restul filmului, deoarece totul se desfășoară în interiorul imaginației răsucite a lui DiCaprio. Shutter Island este solidă, dar cei mai mulți o știu doar pentru dezvăluirea ei culminantă.
8 The Mist
Răsucirea Mistului este oribilă și sfâșietoare. Filmul urmărește un grup de oameni care se alătură după ce puterea va ieși în orașul lor. În cele din urmă, vine o ceață periculoasă, iar în interiorul ei sunt monștri periculoși. Grupul este acum nevoit să se alăture împreună pentru a supraviețui, iar filmul respectă convențiile tipice de groază / gen. Răsucirea nu vine până în ultimele minute ale The Mist, când membrii supraviețuitori ai grupului sunt înconjurați de ceață și sunt siguri că moartea lor este iminentă. În loc să-i lase să moară crunt, unul dintre membrii grupului decide să-i ucidă pe ceilalți patru cu milostenie.
Acest personaj descoperă apoi că creaturile ieșite din ceață sunt de fapt membri ai armatei americane care au supraviețuit monștrilor apocaliptici și veneau să-i salveze pe supraviețuitori. The Mist's twist susține restul filmului și oferă un pumnal pentru membrii publicului care își dau seama de groaza a ceea ce tocmai s-a întâmplat. Este o dezvăluire strălucitoare, ridicând întrebări despre ce ar face oricare dintre noi în circumstanțe similare.
7 Jocul
Jocul îl urmează pe Michael Douglas ca un om de afaceri de succes, care primește un joc de la fratele său la 48 de ani de naștere. Jocul îl trimite pe Douglas într-o serie de situații periculoase și mortale și, în final, se termină cu el încercând sinuciderea sărind dintr-o clădire înaltă. Când aterizează, descoperă că tot ce a făcut prin întregul film, inclusiv pierderea familiei și a finanțelor sale, a făcut parte din joc. Fratele său a proiectat-o astfel încât să îmbrățișeze viața și să nu îi permită să-l treacă pur și simplu.
Deși s-ar putea să fi fost eficient, acest tip de joc este fără îndoială nemilos. Viața este minunată, sigur, dar personajul lui Douglas trece printr-un pic de durere și traume pentru a învăța acea valoroasă lecție de viață. Revelația că întreaga chestiune a făcut parte din jocul fratelui său ieftină de fapt restul filmului și face dificil re-vizionarea. Răsucirea face ca toate celelalte să pară prostești, în loc să fie grave.
6 Jocul plânsului
Jocul plâns intenționează să fie un film masiv înșelător și reușește în mare măsură în această privință. Filmul urmărește un soldat britanic care este capturat de teroriști irlandezi și formează o legătură cu unul dintre captorii săi. După ce soldatul este ucis, captorul începe să se implice în lumea prizonierului său și se implică cu iubita prizonierului.
Răsucirea acestui film este de fapt destul de de bază. Se dovedește că femeia pentru care este insurgent IRA este de fapt transgender și în final ne dăm seama că aceste informații nu contează pentru Fergus. Deși aceste idei pot părea pietonale astăzi, atunci au fost revoluționare. Jocul plâns este o poveste despre fluiditatea genului și modul în care interacționează cu identitatea națională. Răsucirea din centrul filmului este amintită nu doar pentru modul în care a schimbat filmul în ansamblul său, ci și pentru impactul său politic puternic.
5 Prestigiul
Christopher Nolan nu se bazează pe învârtirea așa cum pare adesea Shyamalan, dar mai multe dintre filmele sale au folosit o dezvăluire dramatică care schimbă în mod fundamental poveștile pe care le-au crezut publicul. Poate cea mai notorie încercare din orice film Nolan vine în The Prestige, care spune povestea a doi magi rivali din secolul al XIX- lea.
Pe parcursul filmului, cei doi magi fac o varietate de încercări de a se strânge unul pe celălalt, începând când un magician dezvăluie un truc de teleportare care pare imposibil fără utilizarea unui corp dublu. Întrucât acest tip de corp dublu pare puțin probabil (nimeni nu raportează că a văzut vreunul din personajul lui Christian Bale), celălalt magician (interpretat de Hugh Jackman) își petrece întregul film ghicind cum o face. S-a dovedit că, de fapt, Bale a jucat două persoane pe tot parcursul filmului, care ar face rândul ei să înfățișeze magul. Era dublarea corpului pe tot parcursul!
În plus, personajul lui Jackman s-a clonat de fapt pentru spectacolul său în fiecare seară și ulterior a ucis una dintre clone. O răsucire înăuntru. Este răsucire!
4 Ceilalți
Alții au fost, de fapt, destul de apreciați la lansarea sa, dar sunt mulți care își amintesc doar pentru dezvăluirea sa în stadiul târziu. Amplasat într-o casă victoriană, în care personajul matern al lui Nicole Kidman trăiește cu doi copii, filmul urmărește familia în timp ce trăiesc în casa lor întunecată și încep să suspecteze că locuința ar putea fi bântuită. Într-un mod foarte asemănător cu cel de-al șaselea simț, am înțeles că personajele din centrul filmului nu sunt de fapt bântuite. Se pare că familia lui Kidman a fost moartă toată timpul.
În timp ce această dezvăluire este mai puțin șocantă pentru spectatorii care au văzut deja The Sixth Sense, este totuși o dezvăluire puternică în parte, deoarece filmul care a venit înainte este atât de diferit de cel al lui Shyamalan. O parte din groaza celorlalți provine din negarea prin care trece personajul lui Kidman după ce descoperă adevărul. Negarea este prima etapă a durerii, chiar și atunci când ești cel care a murit.
3 Green Soylent
„Soylent Green este oameni!” Așadar, trece linia iconică de la Soylent Green, dar majoritatea junkies-urilor din cultura pop ar fi greu de numit orice altceva care se întâmplă în acel film. Aceasta este, desigur, răsucirea. Soylent Green este așezat într-o lume atât de suprapopulată încât majoritatea populației alege să mănânce Soylent, care este fabricată în fabrici. Când un detectiv este trimis la una dintre aceste fabrici în urma uciderii unui executiv cu putere mare, el descoperă în cele din urmă că mâncarea este făcută din oameni.
Această răsucire este atât de eficace când este dezvăluită inițial că de fapt devine dificil să vă amintiți ce se întâmplă în restul filmului. Cunoașterea faptului că oamenii au mâncat în secret pe alți oameni este la fel de răsucită precum și implicațiile sale sunt atât de vaste și interesante încât restul filmului aproape că se estompează complet. Soylent Green are o răsucire grozavă. De fapt, s-ar putea să funcționeze prea bine.
2 Suspectele obișnuite
O poveste despre rândul unui criminal de criminali care sunt angajați să comită un heist periculos, The Usual Suspects transformă întreaga narațiune a filmului prezentat inițial pe cap cu o dezvăluire finală. Verbal Kint, criminalul cu caracter ușor care a fost singurul supraviețuitor al istoricului, a povestit polițistului din film povestea eistului. Kint descrie o figură pe nume Keyser Soze, un ticălos teribil care terorizează lumea interlopă criminală.
La sfârșitul filmului, descoperim că Kint este de fapt Keyser Soze, iar o mare parte din povestea pe care tocmai le-a spus polițiștilor cu care vorbea era probabil o minciună. Răsucirea susține complet restul filmului și este scos cu măiestrie. Din păcate, restul filmului este destul de greu de reținut. Este umbrit de abilitatea remarcabilă a finalului, care subminează în mod ciudat thriller-ul destul de convențional pe care publicul a crezut că îl urmărește până la acel moment.
