Ce face un roman comic sau grafic inteligent? Este o întrebare mai veche, care a bântuit scriitorii de zeci de ani. Unele au momente de strălucire pură, în timp ce altele sunt mult mai puțin provocatoare pentru cititorii lor.
În mod evident, există o mulțime de materiale considerate revoluționare sau provocatoare de către critici și fani deopotrivă. Întrebarea este: cum? Sunt suficiente personaje fascinante? Sunt unele povești scrise suficient de bine încât reușesc să rămână distincte? Poveștile includ comentarii relatabile care reprezintă o reflectare a propriilor experiențe ale publicului?
Sunt multe întrebări în joc. Ceva care este considerat „inteligent” pentru o persoană poate fi considerat opus altuia, așa că trebuie să luăm în considerare fiecare dintre aceste întrebări atunci când suntem întrebați despre recomandări pentru un comic inteligent.
Pentru a fi clar, unele dintre benzile desenate și romanele grafice enumerate mai jos au momente destul de demne de laudele pe care le primesc. Cu toate acestea, înainte de a alege o copie strălucitoare și a o proclama o capodoperă, să disecăm de ce unii fani consideră că este un comic provocator de gândire și de ce ar trebui, de fapt, să i se ofere o a doua privire.
Iată cele 15 benzi desenate „inteligente” care sunt mai multe decât sunt realizate.
15 vegheri
Foarte apreciat drept unul dintre cele mai mari romane grafice scrise vreodată, Watchmen a fost publicat de guruii comici Alan Moore și Dave Gibbons în 1986 și 1987. Urmează o eră în care tensiunile Războiului Rece au trecut în anii 1980, Richard Nixon este încă președinte, iar supereroilor le este interzisă practica.
Deci, de ce este inteligent? Are câteva personaje grozave, inclusiv Rorschach și Dr. Manhattan, care ar trebui să aibă propriile filme de benzi desenate. Este, de asemenea, un comentariu social și politic cu privire la război și speranță - ceva încă foarte relevant în prezent.
De ce poate fi considerat mut? În primul rând, nu este la fel de inteligent pe cât scrie scriitorul. Urmează o narațiune detectivă convențională, iar tema generală conform căreia doar violența și distrugerea pot stabili calma este puțin morbide. Acest lucru a fost făcut de mai multe ori, în special în Ziua Pământului Înțeles.
14 iZombie
Noua serie CW a ridicat iZombie la cerere mare. Publicat de DC Comics sub Vertigo, serialul îl urmează pe Liv Moore, un student-medic transformat în zombie, care își ocupă un loc de muncă la un mortuar pentru a-și satisface pofta de creierul uman.
Povestea în sine este destul de interesantă și, cu siguranță, nemaiauzită, însă dacă ediția The Full Circle (care implică un joc de skeeball în concurență) ne-a învățat orice, este că, în timp ce povestea este destul de originală, nu este suficient să continuăm pentru un serie de benzi desenate.
Chiar și seria CW știe acest lucru și a luat mai multe libertăți în ceea ce privește povestea și completările noi de personaje, în special în cel de-al treilea sezon. Benzi desenate sunt încă pline de umor și de distracție, dar trebuie să existe o poveste puțin mai de fundal pentru personajul care trece de la ediție la ediție, în afară de infatuarea ei cu creierele sângeroase și accesul la amintiri.
13 Spider-Man (Păcatele trecute)
Mulți fani s-au îndrăgostit de prietenosul cartier Spider-Man și de fiecare dintre aventurile episodice pe care le-a întâlnit. Cu toate acestea, povestea Sins Past a fost mai mult decât un pic dezamăgitoare. Povestea nu este foarte probabilă și, în general, părea o modalitate ieftină de a ridica mizele pericolului.
În poveste, Peter Parker primește o scrisoare de la Gwen Stacy, înainte de moartea sa, susținând că a avut o aventură cu Green Goblin. Produsul căruia i-au prezentat pe Gabriel și Sarah Stacy, frații jumătate gemene ai lui Harry Osborn.
Night Gwen Stacy Died este unul cu adevărat strălucitor, deoarece a introdus un sentiment de pericol pentru benzile desenate, dar unii nu au putut simți nimic altceva decât jefuit, deoarece această nouă ediție părea să nu iasă de nicăieri. Lipsa contextului și a fundalului nu i-au dat picioare să stea în picioare și a ieșit în evidență mult mai puțin „deștept” decât intenționau scriitorii.
12 O mică ucidere
A Small Killing este un roman grafic mai puțin cunoscut de Alan Moore. Urmează un director publicitar și se adâncește în adâncurile adânci ale minții sale, în timp ce el caută influență și putere într-o societate care nu este înclinată să ofere niciuna.
Ca și Watchmen, A Small Killing este un comentariu al societății în care trăim. Este foarte preocupat de caracterul lui Timothy Hole și de modul în care societatea l-a afectat, spre deosebire de concentrarea asupra societății.
Moore și romanul grafic ar trebui să fie comemorate pentru urmărirea acestei direcții. Cu toate acestea, disecția imaginației și a influenței nu este ceva nou așa cum se vede cu The Secret Life of Walter Mitty de James Thurber, de la care se împrumută foarte mult.
Acest lucru nu-l face un roman grafic mut, după cum spune, dar comparațiile sale cu alte povești similare sunt mult prea recunoscute și au un conținut original propriu.
11 Jonah Hex (All-Star Western Vol. 2)
Personajul lui Jonah Hex a meritat mult mai bine decât ceea ce a primit cu adaptarea filmului Josh Brolin. El ia dreptatea în propriile sale mâini și a reușit să redefinească genul occidental.
Din fericire, creatorii John Albano și Tony DeZuniga au văzut potențial în personaj și au realizat o serie întreagă de benzi desenate în jurul lui, de la prima introducere în universul benzi desenate a fost una îndoielnică.
Jonah Hex a fost introdus într-o serie de benzi desenate de scurtă durată numită All-Star Western al doilea volum și a fost adus la viață cu El Diablo și Bat Lash.
La vremea respectivă, el a devenit altceva decât un antihero cu zero inteligență și caracter pentru a-și depăși talentul în armă. Al zecelea comic al celui de-al doilea volum a furnizat un personaj care va fi îndrăgit cu un început dur, dar nici o carismă care să-l susțină. Jonah Hex ar fi putut fi o serie mult mai interesantă dacă s-ar adăuga doar mai multe personaje.
10 Om de animale
În același timp, benzile desenate au prosperat la sfârșitul anilor 1960, la fel și drepturile animalelor. În timp ce oamenii săreau pe ambele bandouri, DC Comics a văzut o ocazie de a valorifica evenimentele curente din serialul lor Strange Adventures.
Deși era privit ca revoluționar la vremea respectivă, a devenit o poveste destul de datată, iar acum pare că a fost mai mult o strângere de bani decât orice altceva (cel puțin la început).
Creat de Dave Wood, Animal Man îl urmărește pe Buddy Baker în timp ce obține puterea de a imita abilitățile diferitelor animale. A fost o vânzare grea pentru un timp, deoarece personajul nu a câștigat niciodată nicio tracțiune în primii douăzeci de ani de la înființare și a fost rezervat pentru rolurile de susținere în benzile desenate Wonder Woman.
Grant Morrison a redefinit personajul în anii 1980 și a făcut ca povestea să fie strălucitoare și strălucitoare, păstrându-și credința asupra originilor drepturilor animalelor. Cu toate acestea, chiar și atunci, Animal Man a avut greu să se ridice de pe pământ, întrucât poveștile erau exagerate.
9 Satanik
Satanik a fost cu adevărat revoluționar pentru vremea sa. Serialul de benzi desenate din Italia urmărește o tânără care ia un medicament chimic care o transformă într-o criminală. Mulți fani își aduc aminte cel mai mult pentru părerile sale liberale despre sexualitate, deoarece Marny Bannister își folosește adesea sexualitatea pentru a ademeni în pradă.
Dincolo de acest lucru, comicul a adus și alte subiecte tabu, cum ar fi culte, vampiri și supranaturalul general. A inspirat chiar și o adaptare a filmelor italiene, care nu semăna deloc cu benzile desenate.
Deci, de ce este mut? În afară de faptul că este revoluționară, seria nu este tocmai bună - a fost împânzită în principal de critici după lansare. Probabil, cei care-l vizionează pot fi cititori conservatori care nu au vrut să aplaude un astfel de comic, dar, odată ce v-ați ocupat efectiv de timp pentru a citi serialul, nu este atât de inspirat sau de potențial cum s-ar putea crede.
8 Superboy și Legiunea Super-Animale de companie (aventuri desenate # 293)
Superboy and the Legion of Super-Pets a fost o altă poveste comică care a încercat să răspundă mișcării mereu în creștere a drepturilor animalelor din anii '60. În timp ce au apărut într-o varietate de benzi desenate în prealabil, Comet super-calul, Streaky super pisica, Krypto super-câine și Beppo super-maimuță au reușit să interzică împreună în ediția # 293 a Adventure Comics.
În afară de numele extrem de lung, povestea Super-Pet a lipsit puternic. Urmează creaturi extraterestre, cunoscute sub numele de Brain-Globes of Rambat, care au capacitatea de a-și spăla creierul inamicii. Planul Rambat de a transfera Pământul în propriul sistem solar.
După ce a învins Superboy, Rambat decide să oprească spălarea creierului Legiunea Super-Eroilor, care își dau seama în mod miraculos că Rambatul nu poate spăla creierele. Ei apoi angajează Legiunea Super-Animale de companie pentru a da jos Rambatul.
Dincolo de faptul că povestea este o altă strângere de numerar, există numeroase neconcordanțe, de exemplu, de ce Rambant nu a mai spălat creierul Legiunii Super-Eroilor după ce au supus Superboy. De ce să nu-i ții sub vraja lor pentru a prelua lumea?
7 Miracleman
Benzile și romanele grafice ale lui Alan Moore sunt discutabile atunci când sunt considerate clasice.
Pentru unul, problemele lui Miracleman sunt celebre pentru că sunt foarte greu de obținut. Întrucât este la o cerere atât de mare, fanii consideră adesea seria un clasic, spre deosebire de o serie de tipărire limitată.
Moore preia eroul convențional și îl face unul dintre cele mai violente personaje care au făcut vreodată har din univers, aruncând toate moravurile și principiile din proces. Folosirea neîntreruptă a sângelui și a furiei a făcut ca problemele să fie preferate personale în rândul multora dintre cititorii săi.
Cu toate acestea, tot ce este Miracleman este: sânge și mânie. La sfârșitul zilei, mai este puțin mai mult personajul în afară de impulsurile sale violente, ceea ce duce la o poveste plictisitoare.
6 Peepo Choo
O serie recentă de benzi desenate / manga urmărește un băiat tânăr din Chicago, care călătorește în Japonia și întâlnește o tânără, care dorește să călătorească în America. Ambii încearcă să scape de circumstanțele lor actuale de bandă și violență socială, dar ajung să fie înfășurați în mai multe decât au fost negociați.
Seria este cunoscută peste mări pentru reprezentarea sa brutală a violenței sociale și a viziunilor critice ale culturii pop. Pentru asta, seria este strălucitoare în abordarea sa către realism, dar nu atât de impresionantă când vine vorba de personajele sale.
Nu știm niciodată cu adevărat ce motivează sau motivează aceste personaje. Odată ce treci de ilustrațiile și dialogul incredibil, personajele nu au nimic. Atât băiatul, cât și tânăra le lipsește vreun raționament real în spatele acțiunilor lor, ceea ce îi face agitat și ireal.
5 NFL SuperPro
Ca o încercare slabă de a-i atrage pe fanii și pasionații de fotbal, NFL SuperPro a fost o serie de benzi desenate de scurtă durată, de care Marvel ar uita mai degrabă.
Urmează Phil Grayfield, care este legat și jefuit. El lovește din greșeală câteva deșeuri chimice, care se află în jurul casei unui fan de fotbal și devine un supererou de neoprit, precum și cel mai mare jucător de fotbal care a existat vreodată.
De ce seria este considerată inteligentă? Ei bine, NFL SuperPro a câștigat în mod surprinzător un cult în urma lansării sale inițiale, mulți alegând să creadă că seria nu este mut, ci doar „înțelegeți greșit”.
În realitate, este foarte înțeles și este, de fapt, destul de simplu. Este o încercare slabă de a intra în numerar pentru fanii fotbalului. Povestea în sine nu are nicio profunzime reală și chiar o apariție a oaspeților de la Spider-Man nu a putut să o salveze.
4 Spider-Man (Cameleonul nr. 336-338)
Dmitri Smerdyakov (sau Chameleon) este unul dintre supraveghetorii lui Spider-Man și are o poveste super corniță de pornit.
Povestea urmărește părinții înviați ai lui Peter Parker. Richard și Mary Parker sunt readuse la viață - nu chiar dacă - sub forma a două androide create de Harry Osborn și Chameleon.
În cele mai sărace încercări de a crea o caracterizare mai aprofundată pentru Peter Parker, o chestie care este cu siguranță admirabilă, povestea ajunge să fie un complot cu jumătate de mână. Peter este obligat să se ocupe de trauma pierderii părinților și de a-i dori înapoi în viața sa, în timp ce îi oprește pe omologii lor de robot să nu distrugă.
În final, ediția merge într-o direcție greșită. În loc să folosească povestea pentru a dezvolta mai departe personajul lui Peter Parker, aceasta se adâncește într-o ridicol ridicată (ceea ce spune multe, deoarece serialul se bazează pe un adolescent mușcat de un păianjen radioactiv).
3 Gotham Central
Gotham Central primește puncte pentru abordarea sa din universul Batman, precum și pentru inspirația lui Gotham. Este povestea lui Batman și a străzilor pline de crime din Gotham City, dar povestită prin prisma unităților GPD.
Deși aceasta este o abordare interesantă a poveștii Cavalerului Întunecat, lipsește un lucru: însuși Cavalerul Întunecat. El face câteva apariții, dar când vrem să vedem lupta împotriva criminalității în Gotham City, vrem să fie făcută de Batman.
Seria are momentele sale de creativitate sinceră, precum și kudos pentru aprofundarea problemelor LBGTQ, sub forma detectivului Renee Montoya, însă îi lipsește o mulțime de alte elemente, care sunt necesare pentru a face la fel de interesant ca și alte benzi desenate Batman.
2 Jimmy Corrigan, cel mai inteligent copil de pe Pământ
Jimmy Corrigan, cel mai inteligent copil de pe Pământ este o serializare romană despre un copil din Michigan care merge să-și vadă tatăl. Povestea este juxtapusă cu o altă poveste care are loc la 1893 din Chicago World's Columbian Exposition.
Există o mulțime de istorie și cantități copioase de umor ascuțit, pe care creatorul Chris Ware îl prezintă eficient. Există, de asemenea, multe lucruri în poveste, în timp ce imaginația lui Jimmy rulează în aer.
Pe măsură ce apar flashback-uri și referințe la supereroi și roboți, rămâneți să vă întrebați dacă Jimmy Corrigan este cu adevărat cel mai inteligent copil de pe pământ, sau dacă titlul ar trebui să însemne altceva.
În timp ce povestea este binecunoscută pentru că este relatabilă pentru mulți fani comici care încearcă să înțeleagă escaladările vieții, aceasta face ca mulți fani să pună la îndoială semnificația „cel mai inteligent”.
