Sechelele au fost mult timp o parte majoră a afacerilor, ca de obicei la Hollywood. Când un film este un succes comercial, inevitabil se vorbește despre realizarea unui film de urmărire. Și în timp ce unele filme se împrumută frumos în partea a 2-a, altele trebuie lăsate în pace.
Am creat o listă de 15 secvențe pe care aproape nimeni nu le cerea. Multe dintre acestea se numără printre cele mai grave filme din ultimele trei decenii, mulțumind, în nici o mică măsură, eșecului lor de a ieși din umbra succesului filmelor originale. Alte ori, aceste secvențe au fost doar irelevante și nu sunt necesare.
15 Caddyshack II
Caddyshack original este, probabil, cel mai bun film de golf din toate timpurile, precum și una dintre cele mai mari comedii din istoria cinematografică. Dacă nimic altceva, este filmul de golf chintesențial pentru persoanele care nu le place sportul; o parodie grozavă a politicii terenurilor de golf și a culturii cluburilor de țară, care a prezentat spectacole deosebite de la Chevy Chase, Bill Murray, Rodney Dangerfield și Ted Knight.
Dar când studioul a vrut să facă o continuare 8 ani mai târziu, regizorul Harold Ramis le-a renunțat. Nu era de acord cu executanții din studio care doreau să construiască o continuare în jurul personajului lui Dangerfield. Singurul cârlig din planul lor: conform legendei, când Dangerfield a citit scenariul, el a aruncat în coșul de gunoi și a susținut proiectul. Jackie Mason și Dan Aykroyd fac tot posibilul să înlocuiască golurile lăsate de plecarea lui Dangerfield și Bill Murray. În timp ce Chevy Chase este în continuare, este un film din care el ar spune mai târziu că a regretat că a făcut parte. Filmul ar însemna mai puțin de un sfert din ceea ce a făcut originalul la box office, în drum spre a deveni un film care urmează să uite.
14 Lara Croft Tomb Raider: Leagănul vieții
Titlu absolut lung și inutil deoparte (lucru pe care sperăm să nu-l prindă), Angelina Jolie își reface rolul ca versiune feminină a lui Indiana Jones. De această dată face echipă cu Gerard Butler, care joacă unul dintre foștii iubiți ai Larei. Cu câțiva ani înainte, Butler ar fi descoperit cu adevărat 300 cu Zack Snyder, așa că poate publicul nu era atât de încântat să-l vadă jucând vizavi de Jolie.
Steven E. de Souza este creditat că a scris povestea, iar cea mai bună lucrare a fost găsită în hiturile de acțiune din anii 80, precum Commando (1985), The Running Man (1987) și Die Hard (1988). Poate că această continuare a Lara Croft ar fi găsit mai multă favoare la box office în acea epocă. După cum s-a dovedit, filmul a fost un flop financiar, realizând doar 65 de milioane de dolari la box office-ul american (față de un buget de producție de aproape 100 de milioane de dolari).
Atât Jolie, cât și Butler vor continua la proiecte mai bune și zile mai luminoase. Însă fanii devotați ai popularei serii de jocuri video Tomb Raider au rămas cu o portret dezamăgitoare a pantalonilor scurți scurți preferați care poartă vânător de comori.
Iată speranța că Daisy Ridley și compania se pot descurca mai bine anul viitor!
13 Flintstones în Viva Rock Vegas
Unele continuări cu adevărat zdrobesc mintea. Nu ne putem imagina decât cum a mers povestea pentru aceasta. Cum decide un studio să facă o continuare cu șase ani mai târziu pentru un hit surpriză, dar fără niciuna dintre vedetele principale? Nu John Goodman. Nu Rick Moranis. Fără Halle Berry. Nu Rosie O'Donnell. Nu Elizabeth Perkins. Este aproape ca și cum studioul ar crede că ar putea arunca orice set de corpuri calde în costumele acelea ridicole și să scoată un hit.
În timp ce filmul original a obținut peste 350 de milioane de dolari la box office global, continuarea a obținut mai puțin de 50 de milioane de dolari. Și uimitor, a costat cu aproximativ 20 de milioane de dolari mai mult decât atât pentru a face asta! Cu tot respectul față de viitorii Robert Baratheon Mark Addy și Stephen Baldwin, este clar că banii în plus nu au intrat în talent. Flintstones în Viva Rock Vegas a fost un dezastru monumental și în mod clar o continuare de care nimeni nu a cerut.
12 Dansul murdar: Nopțile Havanei
În echitate cu distribuția și echipajul acestui film, Dirty Dancing: Havana Nights nu este cu adevărat o continuare. În schimb, este mai degrabă o încercare șchiopă a unui studio de a se încasa prin plagiat. Adoră-l sau urăște-l, dansul murdar original a fost un succes fenomenal. Costă mai puțin de 10 milioane de dolari pentru a realiza și a încasat peste 200 de milioane de dolari la box office în 1987. L-a lansat pe regretatul Patrick Swayze într-o mare poză, iar pentru o vreme, toată lumea a dansat pentru „The Time of My Life."
Filmul nu avea însă nevoie de o continuare. Povestea a fost bine înfășurată la sfârșit, Johnny și Baby dansându-și drumul spre fericire până acum. Continuarea / remake-ul din 2004 a încercat să adauge în mod inutil mai multă profunzime complotului, folosind timpul Revoluției Cubaneze ca fundal. Însă filmul eșuează în cele din urmă pe prea multe niveluri - cel mai important, nu se conectează cu publicul filmului așa cum a făcut filmul original. Până la urmă, majoritatea fanilor filmului nu-și vor aminti nici măcar de această eroare incorectă, care este probabil în interesul tuturor.
11 Teen Wolf Too
Jason Bateman este o marfă dovedită la Hollywood astăzi. În ultimii ani, el s-a arătat a fi un mare personaj comedic (Horrible Bosses, Zootopia), precum și un actor cu cotleturi dramatice decente (The Gift). Dar, în 1987, era încă foarte tânăr și trăia în umbra unui talent tineresc mai consacrat, inclusiv a propriei sale surori mari (Justine Bateman, de renume Family Ties).
Dar marea pauză cinematografică a lui Jason părea să vină după ce Michael J. Fox a refuzat să-și reînfășoare rolul de adolescent blestemat cu povara de a fi vârcolac. Filmul a avut rolul lui Bateman ca verișoarea lui Fox, ceea ce le-a dat producătorilor o legătură liberă cu filmul original.
Din păcate, filmul a fost un năprasnic absolut. Lui Bateman i s-a cerut să facă treaba imposibilă de a umple adidașii Fox. Studioul părea să subvalorizeze cât de multă putere a vedetei sale a făcut ca originalul să fie un succes, iar filmul a fost împânzit pe scară largă de critici și de cineaști.
Ca și Bateman, un alt contribuabil cheie la dezastrul care a fost Teen Wolf Too va continua să aibă zile mai bune. Tim Kring, care va lansa mai târziu două emisiuni TV de succes în Crossing Jordan și Heroes, a scris scenariul pentru TWT. A fost primul său proiect de lungmetraj, unul care l-ar fi putut ajuta pe tânărul scrib spre o carieră în televiziune. Într-un sens giratoriu, Teen Wolf Too ne-a ajutat să ne livreze pe cei dragi Eroi, deși 25 de ani mai târziu.
10 Rămâi viu
Un tânăr John Travolta a explodat pe scena hollywoodiană jucând un adolescent din Brooklyn care visa să fie rege al discotecii în febră de Saturday Night Fever din 1977. O lovitură scăzută, de tip box office (237 milioane dolari, cu un buget de aproximativ 3, 5 milioane USD), în unele privințe, a avut sens că studioul ar dori o continuare.
Dar, până când ajungeți în 1983, disco este mort și personajul lui Travolta, Tony Manero, nu mai este un adolescent cu vis. În Staying Alive, îl urmărim pe Manero în călătoria sa de a fi un dansator Broadway. Cu tot respectul față de interpreții de teatru de pretutindeni, pur și simplu nu are impresia de a fi rege al discotecii.
Sylvester Stallone (da, că Sylvester Stallone) a încercat să lucreze aceeași magie Oscar pe care a avut-o cu Rocky în această continuare, ocupând rolul de scriitor și regizor. Din păcate, nu funcționează, chiar în ciuda unor melodii memorabile ale Bee Gees. Poate că, dacă Stallone ar fi hotărât să facă comerț cu Manero cu mână rapidă în pantofii de dans pentru mănuși de box, ar fi putut avea o lovitură pe mâini.
9 Cartea umbrelor: Blair Witch 2
Este prea tentant ca studiourile mari să nu împingă o continuare după un hit surpriză, iar proiectul The Blair Witch a fost unul dintre cele mai mari hituri surpriză din toate timpurile. Filmul a costat mai puțin de 100.000 de dolari pentru a produce și comercializa, totuși a înregistrat peste 245 de milioane de dolari în toată lumea.
Însă filmul care a pornit o furie de filmare găsită la Hollywood s-a dovedit a nu fi un film ușor de urmărit. Cu Book of Shadows, studioul nu a folosit niciunul dintre cei trei realizatori originali. În schimb, au apelat la un regizor câștigător al lui Emmy în Joe Berlinger. El a ales să realizeze un film mai simplu, care nici nu arăta și nici nu se simțea mai mult cu originalul.
Fanii originalului nu au fost foarte entuziasmați de Blair Witch 2, iar filmul a reușit să adune doar aproximativ 10% din ceea ce a făcut filmul original, chiar dacă a fost lansat abia un an mai târziu. Aceasta nu era căutarea publicului continuu.
8 Viteza 2: Cruise Control
Încă un alt exemplu de continuare care ar fi trebuit să fie abandonat de studiou odată ce era clar că vedeta originală nu se va întoarce. În apărarea 20th Century Fox, Keanu Reeves nu a refuzat să facă continuarea pentru a continua un alt proiect de film. Nu, el a vrut să facă turneu cu trupa sa Dogstar. Îți amintești Dogstar, nu?
Sandra Bullock s-a întors, deși în 2000 ar fi împărtășit într-un interviu că Speed 2 a fost „cea mai mare bucată de prostie făcută vreodată”. Jason Patric, care l-a înlocuit pe Reeves, nici nu a fost încântat de proiect. Se presupune că a cerut modificări de script care nu s-au întâmplat niciodată. În vizionarea filmului, este destul de clar că Patric se zvâcnește la fel de mult ca acționând pe tot parcursul.
Filmul s-a apropiat de a-și recapata enormul buget de producție (160 de milioane de dolari), iar Bullock va continua la filme mai mari și mai bune, deși lui Patric nu i s-a oferit niciodată șansa de a mai redacta un film major. Dacă a avut sau a avut lucruri omului de frunte, Speed 2 nu era locul în care să încerce să-i arate. Nici măcar prezența viitorului John Wick nu ar fi putut salva acest naufragiu.
7 Zbura 2
Așadar, este la mijlocul anilor 80 și produceți un remake al unui clasic horror din anii '50. Faceți totul bine, inclusiv să jucați două vedete în topul lor (Jeff Goldblum și Geena Davis) și angajați un regizor (David Cronenberg) care a realizat mai multe filme de groază cu adevărat bune, inclusiv The Dead Zone de Stephen King. Toate acestea se adaugă unui clasic de cult modern.
Dar dacă încercați să faceți o continuare doi ani mai târziu, dar nu vă aduceți înapoi niciunul dintre actorii principali sau regizorul, matematica va fi împotriva voastră. (Alertă spoiler - personajul Goldblum moare la sfârșitul originalului, așa că ar fi fost o întindere care să-l aducă înapoi).
Poate că filmul ar fi trebuit să fie o satiră, în condițiile în care Chris Wales (cel mai cunoscut pentru avionul din 1980) a fost solicitat să regizeze. Un complot din clișee dintr-o corporație malefică care încerca să valorifice tehnologia care nu a funcționat exact în primul film avea foarte puțin sens pe hârtie sau pe ecran. Este o continuare pe care cei mai mulți fani probabil că nu au văzut-o și bazată pe rezultatele de la box office, nu au apărut la multiplex.
6 Fiu de mască
Există secvențe proaste … și apoi este Son of Mask. Jamie Kennedy (Tremors 5 - da, cei care se tot scot) are misiunea nefericită de a încerca să se plimbe în pantofii cu dimensiunea clovnului Jim Carrey. În realitate, fără ca bărbatul cunoscut cândva drept „Rubberface”, această continuare a avut puține șanse. Dar asta nu scuză faptul că Kennedy este pur și simplu groaznic în film.
Son of Mask a luat acasă Razzie din 2006 pentru cea mai proastă continuare sau remake, iar criticii au fost fără milă în recenziile lor. Este posibil ca Scott Tobias de la The AV Club să fi spus cel mai bine când a remarcat: „Fără îndoială că cercetările de piață extinse arată că există o audiență acolo pentru filme precum Son of Mask, dar este prea deprimant să speculăm cine ar putea fi asta.” Un film atroce de care majoritatea fanilor vor fi fericiți.
5 Instinctul de bază 2
Rugați fanul mediu de film să numească un lucru pe care și-l amintesc despre Instinctul de bază din 1992 - probabil că nu este povestirea convingătoare. Filmul lui Paul Verhoeven a împins aproape toate granițele din thrillerul său întunecat, plin de noir, care a avut aproximativ sex la fel de mult ca orice film în acest sens. De la violențe violente în sac până la bisexualitate deschisă, filmul a fost un bufet de dorințe lustre, cu un final care a lăsat ușa deschisă pentru posibilitatea continuării.
Deci, ce a mers greșit? Ei bine, mai întâi în continuarea filmului se zvonea de ani de zile, dar nu a putut fi făcut până în 2006. Până când filmul a mers până la producție, Michael Douglas a refuzat să-și reafirme rolul. Robert Downey, Jr. a fost setat să-l înlocuiască ca un nou personaj, dar a fost obligat la cauțiune după ce a fost arestat pentru deținere de droguri. Atât Kurt Russell cât și Pierce Brosnan au refuzat filmul din cauza unor elemente incomode. În cele din urmă, David Morrissey (The Walking Dead) avea să dețină rolul de rol masculin vizavi de Sharon Stone.
Filmul o pune pe Stone în aproape aceeași situație ca originalul o găsise cu 14 ani înainte. De această dată, fundalul a fost Londra, dar chiar și mutarea peste iaz nu a putut face ca acest complot să se simtă nou. Atrăgătorul îndrăgit care a câștigat fanilor față de original, pur și simplu nu a funcționat cu continuarea clunky and lame.
4 Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer
În acest moment, este greu să spui (sau să tastești) cuvintele „Patru Fantastic” fără să te rostogolești involuntar. Nicio echipă de supereroi de pe Pământ nu are atâtea bagaje care o trag în jos.
Era clar că studioul era hotărât să facă o continuare la Fantastic Four din 2005, chiar înainte ca primul bilet de teatru să fie vândut. În casting au fost incluși mulți oameni frumoși, inclusiv Jessica Alba, Julian McMahon și însuși Steve Rogers, Chris Evans. În timp ce primul film a fost destul de mediocru, continuarea a fost o bombă dreaptă.
Adevărata rușine este că, dacă studioul ar fi pus frânele momentan, ar fi analizat ceea ce a funcționat și ceea ce nu a fost în original, ar fi putut avea o acasă cu al doilea drum. După cum se dovedește, Rise of the Silver Surfer este o călătorie lipsită de minte, umflată, care este rareori interesantă și rareori distractivă, iar faptul că a făcut unul dintre cei mai mari răufăcători ai MArvel într-un nor afurisit. Dacă există vreun har salvator, este faptul că Josh Trank a reușit să facă un film și mai rău cu reboot-ul său din 2015. Atunci când este examinat prin comparație, Rise of the Surfer Surfer arată absolut epic.
3 Crow: Orașul Îngerilor
Crow-ul original a fost filmat în eroare de tragedie. Desigur, povestea în sine este una dintre moartea fără sens și tragică a unui om care se întoarce la viață pentru a se răzbuna, dar tragedia mai semnificativă este cea a starului Brandon Lee, fiul celebrului pictogram al filmului de arte marțiale Bruce Lee, care a fost ucis pe set într-un accident de armă de cosmar de coșmar. Moartea sa aruncă o umbră lungă asupra a ceea ce altfel era un film stelar.
Poate că cel mai bine ar fi fost ca studiourile să lase suficient de bine singure și să nu facă o continuare a filmului The Crow din 1994. Dar lăcomia de studio nu a putut rezista și doar doi ani mai târziu, The Crow: City of Angels a ajuns în teatre. Vincent Perez face onorurile de această dată în calitate de vigilent înviat, căutând răzbunare pe traficanții de droguri care l-au ucis pe el și pe fiul său. Filmul a fost demis de critici și fani deopotrivă la box office.
Destul de interesant, unii pasionați de film revizuiesc filmul și îndeamnă publicul să îi ofere o a doua schimbare. Mulți critici amatori de la IMDB susțin că filmul este mai bun decât recepția pe care a primit-o. Cu toate acestea, după moartea din scenă a lui Brandon Lee, ar fi fost mai bine să părăsească The Crow ca un film de sine stătător. Până la urmă, studioul și cineastii s-au simțit constrânși să ofere o continuare pe care nimeni nu a cerut-o în mod clar.
2 Unsoare 2
Proaspăt din rândul său triumfător pe podeaua discotecii, John Travolta și-a îmbrăcat din nou pantofii de dans pentru grease muzicale din anii 1950. Are un unghi standard de romantism pentru fete bune / băieți răi și a fost umplut până la capăt cu un cântec memorabil și rutine de dans. În timp ce generațiile viitoare s-ar putea să nu-l obțină destul de mult, filmul a funcționat pe mai multe niveluri și a făcut avere la box office (peste 370 de milioane de dolari).
Așadar, atunci când continuarea va veni de-a lungul a 5 ani, din partea unei afaceri, are sens. Cu excepția acestei perioade, magia Grasii a dispărut. Continuarea a fost întâmpinată de o primire caldă din partea audienților care au găsit împerecherea lui Maxwell Caulfield și Michelle Pfeiffer cu un înlocuitor sărac pentru John Travolta și Olivia Newton-John. Cu siguranță nu a ajutat că Pfeiffer nu poate cânta și Caulfield nu poate acționa.
Cât de rău a fost această continuare? În afară de Pfeiffer, aproape toți ceilalți asociați cu Grease 2 păreau să fie blestemați pentru totdeauna. Următorul film al regizorului Patricia Birch a fost un videoclip cu exerciții (fără glumă). Lorna Luft, fiica din viața reală a lui Judy Garland, a fost capabilă să prindă doar roluri unice în serialele TV după aceea. Caulfield a continuat să acționeze la fel de bine, dar s-a stins repede în obscuritate.
Unsoarea originală s-a încheiat cu povestea celor două păsări de dragoste care au condus (zburând) în apusul soarelui. Sincer, de acolo studioul ar fi trebuit să lase acesta.
