17 Box Office vă lovește atât de rău

Cuprins:

17 Box Office vă lovește atât de rău
17 Box Office vă lovește atât de rău

Video: Ինչպես ակտիվացնել ցանկությունների կատարման էներգիան. «ՍԵՎ ԱՐԿՂ» #1 2024, Iunie

Video: Ինչպես ակտիվացնել ցանկությունների կատարման էներգիան. «ՍԵՎ ԱՐԿՂ» #1 2024, Iunie
Anonim

Înainte de toate, afacerea filmului este doar asta: o afacere. Hollywoodul a petrecut peste un secol încercând să descopere cea mai bună modalitate de a atrage oamenii în sălile de cinema și, având în vedere suma de bani pe care o generează, a făcut o treabă destul de bună. Dar un film lucrativ nu este același lucru ca unul bun. Unele dintre cele mai influente, memorabile filme din toate timpurile au fost succese minore (sau chiar eșecuri) la box office.

Partea basculantă a acelei monede este că unele dintre cele mai mari succese ale box office-ului din toate timpurile au fost complet uitate, doar niște blocaje pe radarul culturii pop. În această listă, vom număra cele mai mari succese de box office care au sfârșit prin a ieși din conștiința culturală cât de repede au intrat. Acestea nu sunt cele mai proaste filme din toate timpurile, întrucât nu pot fi atât de notorietate, încât să nu le mai amintești și nu sunt cele mai populare filme din toate timpurile, deoarece au trebuit să obțină un profit serios box office-ul pentru a face aici.

Image

Acestea sunt 17 Hits Box Office atât de rău că le-ai uitat complet.

17 Big Daddy (1999)

Image

Iubește-l sau urăște-l, există un motiv pentru care Adam Sandler continuă să poată face filme și este linia de jos. Studiourile îl vor întoarce întotdeauna, deoarece oamenii se dovedesc a-i vedea filmele în care el joacă ca un smecher imatur, care cumva se termină într-o relație cu o femeie spectaculos de frumoasă - și datorită ofertelor sale de plasament de produse lucrative.

Big Daddy din 1999 este poate cea mai uitată intrare în formula Sandler.

Mândrându-se nici cu momentele hilare ale lui Happy Gilmore, nici cu gândul la Funny People, nici cu ciudățea memorabilă a The Waterboy, aceasta sfârșește o neclară penibilă, sentimentală. În mod surprinzător, este și cel de-al doilea film de succes cu care Sandler a făcut parte din punct de vedere al cutiei interne brute (numărul unu este Hotel Transylvania 2). Ținând cont de faptul că Sandler a făcut o carieră a unor succese de box office solide, asta nu este un lucru semnificativ.

16 Terminator: Genisys (2015)

Image

Niciodată un film nu a construit atât de mult hype înainte de lansare, doar pentru a dispărea atât de complet după aceea. Franciza de film Terminator are o istorie tulburată - după primele două rate stelare, fiecare intrare succesivă a obținut din ce în ce mai puțin laude din partea criticilor. Numele neplăcut Genisys nu face excepție aici, deoarece s-a deschis la recenzii negative ale criticilor și fanilor deopotrivă.

Totuși, cumva, Genisys a fost una dintre cele mai profitabile înregistrări din franciză, obținând mai mulți bani în întreaga lume (440 de milioane de dolari) decât orice alt film cu Terminator, cu excepția Terminatorului 2: Judgment Day. Purtat de un complot confuz care implică o realitate alternativă, numele prost al lui Genisys este mai memorabil decât filmul în sine, întrucât trece într-un slog de jargon de știință și Jai Courtney.

15 Alvin and Chipmunks: The Squeakquel (2009)

Image

La fel ca Terminator: Genisys, principalul motiv pentru care audiențele își aduc aminte de acest film este pentru titlul său inducător, mai degrabă decât pentru filmul în sine. Chiar și fanii lui Alvin și Chipmunks nu-și pot aminti prea multe detalii despre acest film, deoarece se îmbină cu ușurință cu celelalte continuări ale Chipmunks. Surprinzător, The Squeakquel a fost de fapt cel mai de succes dintre cele patru filme din franciză, înregistrând peste 400 de milioane de dolari.

Fiecare continuare a Chipmunks succesiv a făcut mai puțini bani la box office, dar nu au putut face mult mai rău decât The Squeakquel în ceea ce privește primirea critică. Cu 20% pe Rotten Tomatoes, doar cei mai înfometați copii s-au socotit fani ai filmului. Toți ceilalți au făcut tot posibilul să uite de el cât mai curând.

14 Clash of the Titans (2010)

Image

Este greu să faci un război între zei și oameni care implică monștri gigantici, dar Hollywood-ul a găsit o cale. Acest remake al clasicului din 1981 a avut o distribuție puternică (Liam Neeson ca Zeus, tocmai pentru a începe) și un buget mare, și s-a tradus într-un box office mondial brut de aproape 500 de milioane de dolari.

A solicita publicului să-și amintească povestea la care tocmai au asistat, a fost o provocare diferită.

Clash of the Titans cântă ca un CD-ul celor mai reușite trupe tribut al miturilor grecești antice, trotând figuri familiare precum Kraken și Medusa, astfel încât eroul, Sam Worthington, îi poate ucide prompt. Criticile au fost dure la adresa regizorului Louis Leterrier, oferind filmului un procent de 28% pe Rotten Tomatoes, în timp ce se plângeau de un complot plictisit și de imagini surprinzător de plictisitoare.

13 Îngeri și demoni (2009)

Image

Poate că cea mai bună metodă pentru un hit blockbuster să-și găsească drumul pe această listă este să fie o continuare care nu este suficient de ambițioasă pentru a face orice pentru a inova formula originală a filmului. Îngerii și demonii se încadrează cu siguranță în această categorie (deși este din punct de vedere tehnic o prequel). Este posibil să fi făcut aproape 500 de milioane de dolari, dar majoritatea oamenilor nu se pot diferenția cu adevărat între ei, Codul Da Vinci și Infernul - cele trei filme bazate pe cărțile lui Dan Brown.

În fiecare dintre cele trei filme, Tom Hanks joacă un profesor universitar a cărui expertiză vine perfect la îndemână într-o aventură care implică istoria artei și știința. Fiecare film îl vede pe Hanks să oprească un malefic cu puterea de a fi profesor de istorie și să termine cu o femeie diferită, mult mai tânără. Îngerii și demonii a avut mai mult succes decât Infernul și mai uitat decât Codul Da Vinci, așa că își găsește drumul aici.

12 Troia (2004)

Image

Poeziile epice grecești antice nu sunt de obicei chestii ale unor blockbusters, dar Hollywoodul are o istorie lungă de a încerca să transforme vechile mituri în aur de box office.

Au existat o mulțime de povești de succes, cum ar fi filmul Troia din 2004, al lui Wolfgang Peterson, o adaptare a Iliada lui Homer. Troia a luat acasă aproape 500 de milioane de dolari datorită valorii ridicate a producției și a distribuției A-list, dar recepția sa critică nu a fost atât de caldă.

De fapt, parțial din cauza criticilor și publicului american care trece filmul ca fiind mediocru, Troy a fost privită ca un flop box office. Filmul a luat acasă doar 133 de milioane de dolari în brutul său intern, nici măcar nu și-a câștigat bugetul de producție. Piața mondială a salvat-o pe Troia și a împins-o către un total impresionant. În America, filmul este încă privit ca o dezamăgire prea lungă, excesiv de plictisitoare.

11 Sherlock Holmes: A Game of Shadows (2011)

Image

Următoarea versiune a lui Sherlock Holmes din 2009, A Game of Shadows a părut să o facă - nu numai Guy Ritchie, Robert Downey Jr., Rachel McAdams și Jude Law s-au întors toți, dar îi aduceau pe Jared Harris să joace arhnemesisul lui Holmes, Moriarty. Acest apel a adus cu siguranță spectatorilor. În timp ce A Game of Shadows a rămas în urma predecesorului său în ceea ce privește brutul intern, aceasta a depășit de fapt originalul la nivel mondial, aducând un efect de 545 milioane de dolari.

Un film nu lasă amprentă asupra culturii pop doar cu chitanțele de la casierie.

În cazul în care Sherlock Holmes fusese nouă și revigorantă, odată cu preluarea legendară a detectivului legendar, continuarea sa se simțea învechită. Adăugați mai mult de câteva dispozitive de complot implauzibile și aveți o rețetă pentru un film care a fost distractiv în timp ce a durat, dar de neuitat odată ce publicul a părăsit teatrul.

10 misiune: imposibil II (2000)

Image

John Woo este un regizor de acțiune legendar, cunoscut pentru o estetică de top care implică mișcare lentă și o mulțime de focuri de armă. Aducându-l pentru a regiza continuarea filmului clasic thriller spion al lui Brian De Palma Misiunea: Imposibilul părea ca un neîncrezător la vremea respectivă.

Din păcate, majoritatea telespectatorilor au considerat că misiunea: imposibilul II să fie un slogan, cu câteva seturi de acțiuni amuzante, dar fără substanță reală.

O modalitate bună de a judeca ce credeau publicul despre o intrare într-o franciză blockbuster este să te uiți la box office-ul filmului care vine după el. Oamenilor le-a plăcut Misiunea lui De Palma: Impossible, așa că Mission: Impossible II a vândut și mai multe bilete, încasând 546 de milioane de dolari. Dar oamenilor nu le-a plăcut acel film, așa că Mission: Impossible III a făcut mai rău decât oricare dintre predecesorii săi.

În timp ce Mission: Impossible II ar fi vândut tone de bilete, aproape că a eliminat toate entuziasmul pentru franciză până la Protocolul Ghost din 2011.

9 The After After Tomorrow (2004)

Image

Luați în considerare ziua de mâine un fel de proto-2012. Unul dintre numeroasele filme de dezastre bombastice de la Roland Emmerich, acesta a jucat pe temerile încălzirii globale pentru a dramatiza o catastrofă de mediu. Poate pentru că sa dezbătut dacă schimbările climatice au fost reale și provocate de om, The After After Tomorrow a obținut mult peste 500 de milioane de dolari.

La fel ca în 2012, The Day After Tomorrow a reușit să atragă mulțimile cu imaginile sale CGI strălucitoare, dar în cele din urmă, campania sa de marketing concentrată pe Statuia Libertății înghețată în gheață s-a dovedit a fi mai memorabilă decât filmul în sine.

Criticii au lovit dialogul lipsit de claritate și complotul nesensibil, iar publicul nu a fost la fel de distrat ca și de efortul precedent al lui Emmerich, Ziua Independenței. În cele din urmă, The Day After Tomorrow poate să fi fost profitabil, dar cel mai mare impact asupra culturii pop a fost afișul său.

8 Războiul Mondial Z (2013)

Image

Romanul lui Max Brooks World War Z este o lucrare unică în istoria poveștilor zombie. În loc de un thriller mușcător de unghii sau o poveste de groază alegorică, romanul este o istorie orală, un intervievator care călătorește lumea după ce umanitatea a supraviețuit deja focarului zombie.

Adaptarea cinematografică a romanului nu s-a ținut de acea abordare, transformându-l în schimb într-un film de acțiune cu buget mare, cu intenția de a genera secvențe.

Criticile au fost împărțite la această alegere, iar Rotten Tomatoes înregistrează un scor mediu de 6, 2 / 10, un scor mediocru dacă a existat vreodată. În timp ce Paramount și-a bătut drumul printr-un ciclu de dezvoltare tulburător pentru continuarea, publicul pare să fi uitat în mare parte de Războiul Mondial Z, în ciuda faptului că a luat 540 de milioane de dolari în toată lumea.

7 The Smurfs (2011)

Image

Les Schtroumpfs, franciza de benzi desenate din Belgia, este un clasic iubit pentru copii, cunoscut pentru arta sa adorabilă. The Smurfs, pe de altă parte, este un film de blockbuster puternic, grăbit, care îi obligă pe Neil Patrick Harris și Hank Azaria să facă cel mai simplu și ieftin distracție pentru copii.

Cu 22% la Rotten Tomatoes, The Smurfs este încă un film pentru copii uitat; părinții amabili își duc copiii din deznădejde.

Totuși, se pare că o mulțime de părinți erau suficient de disperați pentru a sta prin The Smurfs, întrucât a atras 563 de milioane de dolari la nivel mondial, mai mult decât suficient pentru a genera continuități. Din orice motiv, în loc să prezinte o poveste normală despre Smurfs, filmul din Raja Gosnell din 2011 a decis să-i trimită pe Smurfs în orașul New York într-un scenariu incomod și neplăcut de pește în afara apei. Abordarea a fost atât de proastă Sony Pictures Animation a repornit franciza doar șase ani mai târziu cu Smurfs: The Lost Village.

6 The Hangover Partea a II-a (2011)

Image

Hangover, un film de comedie amic despre o petrecere a burlacilor, dispărut groaznic când mirele dispăru, iar prietenii săi nu-și pot aminti unde l-au părăsit, este o comedie clasică. Cu liniile de râs care au devenit părți de neșters ale culturii pop, a fost cel mai adormit succes din 2009.

Partea II de mahmureală, însă, nu a fost atât de norocoasă. Fanii originalului erau dornici să vadă următoarea tranșă, și așa s-a înscris la box office - până când oamenii au văzut efectiv filmul. Revendicând un procent de 33% pe roșiile putrede (o scădere uriașă din predecesorul său 79%), Partea a II-a de mahmureală poate să fi făcut aproape 600 de milioane de dolari, dar pur și simplu nu a fost suficient de amuzant să fie la fel de bun sau de memorat ca primul.

5 Uite cine vorbește (1989)

Image

Este posibil ca cititorii mai tineri să nu știe că acest film a existat, dar vă rugăm să ne luați cuvântul pentru el atunci când spunem că da, John Travolta și Kirstie Alley au făcut într-adevăr un film în care joacă un cuplu al cărui fiu copil este exprimat de Bruce Willis. Și da, acel film a continuat cu adevărat să devină un succes sălbatic la box office.

Față de un buget raportat de 7, 5 milioane de dolari, Look Who’s Talking a făcut aproape 300 de milioane de dolari - ceea ce ar fi în valoare de aproape două ori mai mare decât în ​​cazul ajustării inflației.

În timp ce filmul a avut suficient succes pentru a genera o continuare, Look Who’s Talking Too a făcut bani mult mai puțini. Poate că asta se datorează faptului că America și-a înțeles simțurile, s-a privit în oglindă și a decis că nu va cheltui bani pentru a vedea un al doilea film în care tot trucul era că vorbesc bebelușii.

4 Hancock (2008)

Image

La fel cum nebunia supereroilor începea cu adevărat să se încălzească, Will Smith a venit alături de un bețiv care ia genul. Premisa lui Hancock este simplă: ce se întâmplă dacă Superman a fost un ratat alcoolic, care nu-i pasă cu adevărat ce fel de daune materiale a provocat în timpul aventurilor sale? În timp ce această premisă este puternică, o învârtire ciudată a dus la un final nesatisfăcător, care a lăsat criticile și publicul atârnat.

Până la urmă, poate a fost intrigant, dar a fost doar o poveste mediocră, ușor de uitat.

Cel puțin, însă, Hancock ar fi trebuit să fie o dovadă că filmele cu supereroi cu o vedetă neagră pot avea succes, întrucât filmul a preluat acasă peste 600 de milioane de dolari în brut box-ul său mondial. Este posibil să nu fi fost cel mai bun film, dar studiourile ar fi trebuit să ia notă: nu orice supererou are nevoie de un tip alb pe afiș pentru a fi lucrativ.

3 Robin Hood: Prince of Thieves (1991)

Image

Hollywoodul încearcă să reinventeze mitul lui Robin Hood de acum un secol, în calitate de om de frunte după ce omul de frunte a luat o fisură la interpretarea lui Robin of Locksley. La fel ca Russell Crowe, Taron Egerton, Errol Flynn și mulți alții, Kevin Costner și-a încercat norocul - dar nu a mers atât de bine pentru el.

În ciuda performanțelor câștigătoare ale lui Alan Rickman și Morgan Freeman, Robin Hood: Prince of Thieves s-a prăbușit datorită unei interpretări confuze din partea lui Costner și a unui complot nevinovat, neinspirat. Dar a ieșit la apogeul lui Costner, obținând 390 de milioane de dolari în toată lumea. S-ar putea să nu pară la fel de multe din celelalte înregistrări de aici, dar amintiți-vă că a apărut în 1991. Reglat pentru inflație, a făcut peste 700 de milioane de dolari în banii de astăzi.

În ciuda succesului, publicul a uitat-o ​​în mare parte și a așteptat ca următorul A-lister să încerce mâna la rol.

2 2012 (2009)

Image

21 decembrie 2012 trebuia să fie o afacere mare. Se presupune că aceasta a fost ziua în care s-a terminat calendarul maya vechi, prezicând sfârșitul lumii. Desigur, această poveste a luat stăpânire pe conștiința populară, inspirând totul, de la cultele apocaliptice reale până la filmele de la Hollywood.

Cel mai mare și mai tare dintre aceste filme a fost anul 2012 al lui Roland Emmerich.

2012 s-a lăudat cu un efect deosebit de mare și cu efecte speciale de ultimă oră, grație unui buget de 200 de milioane de dolari, iar acești factori, plus fascinația culturală, au dus filmul la o box office mondială de peste 750 de milioane de dolari. Criticii și publicul nu s-au bucurat de timpul petrecut vizionându-l pe John Cusack să încerce să depășească apocalipsa, deși 40% dintre criticii pentru Rotten Tomatoes și 46% din public au spus că le-a plăcut filmul.

Odată ce a devenit evident că lumea nu s-a încheiat, în sfârșit, 2012 a dispărut foarte repede din mințile noastre.