Indiferent dacă erai un copil din anii '80, '90 sau 2000, un lucru rămâne adevărat: a existat o mulțime de televiziune comercializate special pentru tine. Pe măsură ce sitcom-urile au crescut dramatic în popularitate în anii '80, iar în timp ce sâmbătă dimineața, desenele animate au început să ridice aburul împreună cu reclamele pentru jucării, a devenit rapid clar că media a fost făcută pentru copii la fel de mult ca pentru adulți.
Cu toate acestea, doar pentru că au fost făcute mai mult pentru copii în mod special, asta însemna cu greu că ceea ce urmăreau copiii merita să fie privit deloc. Înțeles, faptul că a avea prea multe lucruri bune duce adesea la a fi blocat cu o mulțime de lucruri chiar nu chiar atât de grozave. Și pe măsură ce copiii îmbătrânesc din demografia vizată a seriilor de televiziune deseori simpliste și plictisitoare, nu este greu să te uiți în urmă și să te întrebi cum au început să emită emisiunile.
Efectuarea unei liste mentale a fiecărui spectacol pe care l-ai urmărit în copilărie pe care nu l-ai mai putea participa acum ar putea dura foarte mult. Așadar, pentru a vă salva problemele, am mers mai departe și am rotunjit unii dintre cei mai răi infractori din această listă de 18 emisiuni TV pe care le-ați iubit ca un copil (care a reușit în totalitate). Cataramă.
18 Degrassi
Degrassi a fost un element esențial al televiziunii canadiene între anii 1979, când primele rate ale francizei au fost difuzate ca filme speciale după școală, urmate de seriale de scurtă durată The Kids of Degrassi Street, Degrassi Junior High și Degrassi High. Cu toate acestea, abia în 2001, serialul a mers pe deplin mainstream cu Degrassi: The Next Generation, care a rulat timp de 14 sezoane și 385 de episoade.
Totuși, chiar dacă Next Generation a funcționat atât timp cât a făcut-o, adevărata sa revendicare faimă este, probabil, cea mai lungă telenovelă, care a fost concepută pentru tunsorii anilor '90-'00. Abordând subiecte traumatice precum violul, tulburările de alimentație, sinuciderea și abuzul de droguri, Degrassi nu a ținut nicio lovitură în stăpânirea episodului foarte special … și, ca urmare, a produs foarte puțin.
Dar hei, cel puțin ne-au dat Drake. Deci … există.
17 Ed, Edd n Eddy
Spectacolele care s-au bazat pe capetele mai crude ale spectrului de comedie au fost o capcana obișnuită a televiziunii copiilor din anii 90, poate exemplificată de The Ren & Stimpy Show mai bună decât oricare altă serie de până acum. Un alt spectacol care se încadrează perfect în acea categorie, deși cu un succes mai puțin narativ, este Ed. N Eddy, Cartoon Network. Învârtindu-se în jurul unui trio de pantaloni idioți cunoscuți sub numele de The Eds, spectacolul a înfățișat pe cei trei stochi de la Stooges-Esque, în care băieții aveau să se angajeze, cel mai adesea în urmărirea gustărilor preferate.
Dar, în timp ce Stooges sunt atemporale, The Eds nu poate să nu se simtă, fără nădejde, datat și derivat. Bazându-se puternic pe glume despre lichidele corporale și pe innuenduri sexuale voalate care împing limitele cenzorilor (cum ar fi reviste murdare, dezbrăcarea personajelor și frecvente indicii vizuale pentru masturbare), Ed, Edd n Eddy este un spectacol care rămâne prea blocat pe loc de joacă pentru a vă gândi să se alăture rândurilor greșilor de comedie.
16 Dora Explorer
Când vine vorba despre pretenția că, de obicei, spectacolele pentru copii nu au un scop, Dora Explorer explorează clar această sugestie. Seria „edutainment” a elaborat un scenariu bilingv, care a cuprins audiențe de limbă spaniolă, precum și un potențial interes pentru limba în rândul copiilor mici care au fost invitați să participe la activitățile provocatoare pe care Dora le-a confruntat în aventurile sale.
Cu toate acestea, chiar dacă Dora a făcut lucruri grozave pentru incluziunea limbajului și gândirea critică, niciun fel de merit educațional nu poate compensa un singur fapt simplu: aproape toate personajele din spectacol sunt de-a dreptul enervante.
Fie că este vorba de comportamentul excesiv de periculos al lui Dora, de plânsul patetic al lui Swiper sau de cântatul insuficient al lui Backpack, Dora este plină de personaje care te enervează, mai degrabă decât de personaje de care te bucuri. Cu excepția Boots the maimuță. E încă destul de mișto.
15 Johnny Bravo
Dacă Johnny Bravo a făcut un lucru chiar în cei șapte ani de difuzare pe Cartoon Network, acesta este: niciodată, niciodată nu s-a luat în serios.
Seria de animație - care s-a concentrat pe viața unui Lothario mai mare decât viața, cu părul perfect conturat și un corp nerealist - s-a distrat cu formatul său, folosind în fiecare rând rândurile celei de top celebritate, precum și tributele pentru animate și live anterioare- serie de acțiune. Cu toate acestea, la fel de distractiv precum seria are cu sine și împingeți plicul convențional, există mult mai multe dezavantaje decât elemente importante.
Pentru început, a face ca caracterul unui obiectiv principal al ostensibilității unui spectacol pentru copii să seducă cât mai multe fete este … în cel mai bun caz discutabil. Dar să faci un pas mai departe și să oferi aceluiași personaj un copil de sex feminin foarte tânăr, care are, de asemenea, în mod clar o zdrobire masivă asupra lui, face lucrurile și mai incomode.
14 Hei tipule
În prezent, Nickelodeon nu este străin să facă seriale TV în acțiune în direct, cu succese precum Kenan & Kel, Drake & Josh și iCarly s-au ascuns în siguranță sub curele, alături de mulți, mulți alții. Cu toate acestea, încă din anii '80, incursiunile în divertisment care nu erau animate erau relativ noi în rețeaua prietenoasă pentru copii, care ar fi sinonimă cu desene animate de înaltă calitate. Cu toate acestea, înainte de a exista desene animate, exista serialul bizar Hey Dude.
Revoltând în jurul premisei în mod clar realist al tinerilor prieteni adolescenți care lucrează la un ranch tip, complet cu o melodie cu temă schlock-y, care îmbină farmecul occidental cu încercările de argou de șold, întreaga premisă și existența seriei este un lucru pe care trebuie să îl faci doar zgârie-ți capul la. Desigur, este ușor să-l justificați cu „au fost anii’80, om”, dar totuși. Este suficient să spunem că Nickelodeon nu s-a regăsit încă și, deși Dude ar avea o alergare de 65 de episoduri, a fost poate în cel mai bun caz că seria Nick, din lipsa unei fraze mai bune, s-a înțeles cu niște cățeluși.
13 Porc Peppa
Spectacolele pentru copii despre animalele vorbitoare pot fi destul de grozave. PBS’s Arthur este un element principal de 20 de ani și continuă să producă episoade de calitate în fiecare an. Nenumărate seriale despre Mickey Mouse și Winnie the Pooh au fost difuzate pe Disney Channel și au distrat generație după generație de copii. Dar când vine vorba de Peppa Pig, nu există doar un strat de zahăr: Peppa este ceea ce se întâmplă atunci când linia dintre animalele antropomorfe și îngrozitoare este estompată.
Sigur, lucruri precum Arthur și seria Mickey Mouse plictisesc lucrurile, oferind animalelor umanizate propriile lor animale de companie, dar Peppa confuză lucrurile și mai mult prin faptul că animalele asemănătoare omului fac zgomotele pe care le fac omologii lor. Porcii sforăie frecvent, caii vecini, câinii se lătră, pisicile mănâncă … toate purtând conversația normală.
Și chiar lăsând deoparte această călătorie pe valea animată neînsuflețită, Peppa … un fel de adevărat cel mai rău de la sine.
12 Putere rachetă
Puterea rachetelor este practic răspunsul la întrebarea tuturor copiilor din anii '90 întrebați: ce s-ar întâmpla dacă Rugrats ar crește și ar fi obsedat de sporturi extreme?
Cu excepția … suntem destul de siguri că, literalmente, nimeni nu s-a întrebat asta. Lăsând la o parte faptul că spectacolul decurge din încrederea creierului Klasky-Csupó în spatele lui Rugrats și stilul de animație extrem de similar, care este folosit atât pentru bebeluși, cât și pentru pensionari, paralelele putând fi desenate între personaje care împiedică narațiunea lui Rocket din start.. Otto și Squid se amintesc de Tommy și Chuckie, cu câteva trăsături și caracteristici de design schimbate aici și acolo, în timp ce Reggie și Twister sunt copii clare ale gemenilor îndrăgostiți Lil și Phil.
De asemenea, nu ajută faptul că Rocket se bazează pe argoul cheesy și graficele dramatice care îi informează pe telespectatori ce trebuie să simtă despre cascadorii care au fost trase, ca și cum ar face parte dintr-un public în direct de studio.
11 Bob the Builder
În timp ce spectacole precum Dora Explorer au avut totuși un merit educațional, în ciuda unei abundențe de personaje enervante, o serie precum Bob the Builder nu poate pretinde nicio distincție similară. Sigur, poate refuzul de apel și răspuns de la „Putem să-l reparăm?” "Da putem!" se presupune că încurajează sentimentele de lucru în echipă și se înțelege la copiii mici care urmăresc fiecare episod. Cu toate acestea, putem doar să garantăm că toți cei care au urmărit emisiunea au fost în ea pentru autobasculanți, nu pentru potențialul potențial al moralului.
Între atitudinea cvasi-veselă constantă a lui Bob și argumentele frecvente care izbucnesc între personalitățile conflictuale reprezentate de camioane precum Scoop, Muck și Lofty, spectacolul prezintă o mulțime de momente la care vă puteți arunca ușor privirea. Cu toate acestea, emisiunea a fost repornită începând din 2015 și continuă să fie difuzată până în ziua de azi, arătând că copiii vor continua să tuneze, atât timp cât înseamnă camioane de gunoi și mizerie.
10 LazyTown
Asumarea riscurilor sub formă și conținut este întotdeauna o modalitate bună de a ieși din mucegaiul de masă și de a face un nume pentru tine în orice domeniu. În special pentru divertismentul copiilor, este ușor să confundați comploturile multor povești similare - să zicem, oricare dintre filmele prințese Disney - din cauza cât de exact urmează aceleași tipuri de formulă narativă. Cu toate acestea, este un risc și mai mare să schimbi radical modul în care îți prezinți povestea și, uneori, experimentarea poate merge puțin prea departe.
În cazul LazyTown, amestecul mediu ambițios lasă spectatorii cu un spectacol care adesea se întinde pe un teritoriu înfiorător.
Serialul a combinat acțiunea în direct, atât cu marionete cât și cu CGI, pictând o imagine a unei lumi disjuncte, puternic colorate, populate de personaje care variază de la iritantă veselă (Stephanie și Sportacus), până la deranjant (Robbie Rotten și literalmente fiecare păpușar). Trebuie să acorde credit spectacolului că încearcă atâtea lucruri noi, dar … la sfârșitul zilei, LazyTown este un loc în care cei mai mulți copii ar fi mai bine să-l evite.
9 După cum a fost spus de Ginger
Adolescenții sunt un grup incomod de înțeles și asta chiar înainte de a încerca să îi capturați în artă. În timp ce majoritatea dramelor pentru acțiuni în direct sunt criticate pentru că nu oferă reprezentări precise pentru tinerii spectatori, eforturile animate ale adolescenților au obstacole similare de invins.
Așa cum Told by Ginger a luat în mod clar foarte mult în portretizarea vieții unei fete adolescente. Însă în procesul de a încerca să fac ceva nou - inclusiv să fie exemplul rar al unei serii animate cu continuitate și miză - bunele intenții ale lui Ginger se încurcă și se pierd pe parcurs.
Principala preocupare narativă a seriei este abilitatea lui Ginger, precum și capacitatea prietenilor ei de a naviga din lumea tocilarilor uncool până la eșalonul superior al popularității. Ca urmare a acestei urmăriri deosebit de puțin adânci, unele dintre episoadele seriei au tendința către subiecte de telenovelă, pe care un spectacol precum Degrassi le-a explorat în picade, cum ar fi comploturi despărțite, prieteni în spate și dependență - niciuna dintre acestea nu pare exact bine- potrivit pentru publicul țintă.
8 Caillou
La prima vedere, nu e nimic în neregulă cu Caillou, serialul canadian de animație despre aventurile unui copil micuț. Iubește animalele umplute, jucând pretenții și familia sa, inclusiv sora sa mică, Rosie. În multe privințe, este un băiețel perfect normal. Și din moment ce este perfect normal, arată toate emoțiile, inclusiv plânsul tipic unui copil mic.
Cu toate acestea, telespectatorii, și în special părinții, au relatat experiențe total torturoase cu serialul, care devin cu atât mai înțelegătoare cu cât spectatorii copilului îmbătrânesc în adolescență. Potrivit publicației canadiene The National Post, Caillou este „foarte probabil cel mai universal program de copii din lume”. Lui Caillou i s-au creditat copiii care i-au inspirat să-și imite comportamentul necorespunzător, provocând atârnații la stânga și la dreapta.
Dar poate motivul real pentru care copiii acționează astfel provine din faptul că sunt făcuți să urmărească spectacolul deloc. Felia sa de povești de viață sunt în general liniștite și nu sunt tocmai antrenante pentru copiii care sunt meniți să urmărească.
7 Curajează câinele laș
Prin natura sa, Courage the Cowardly Dog este un spectacol care nu este conceput exact pentru toți copiii. Un serial de aventură suprarealist cu elemente de groază și supranaturale, Curajul se învârte în jurul vieții și luptelor câinelui speriat titular. Emisiunea nu se teme să-i expună pe copii la orice fel de amenințare de groază, inclusiv călăreți strigoi, demoni, marionete vii și chiar o versiune zombie a lui Quentin Tarantino. (Da, într-adevăr.) De asemenea, nu se ferește de nivelurile de violență ale sângelui și ale intestinelor, ceea ce face ca seria să fie și mai înfricoșătoare pentru spectatorii mai tineri.
Însă, pe măsură ce îmbătrânești și ești expus la filme și sânge mai slabe din seriale precum The Walking Dead, Curajul începe să se simtă puțin ridicol, nu numai din cauza amestecării ciudate a lui sitcom și a groazei, ci și din cauza stil de animație datat folosit în unele scene CGI experimentale. Curajul ar fi putut fi un spectacol bun odată, dar timpul nu a făcut niciun favor.
6 Pas cu pas
Fiind unul dintre numeroasele spectacole din blocul.gif" />
Cu toate acestea, spre deosebire de predecesorul său spiritual, sau de oricare dintre celelalte elemente principale ale TGIF, cum ar fi Full House, Family Matters, și Boy Meets World, seria nu reușește să ofere vreo poveste sau personaje care merită să fie gravitate, în afară de nepotul de relief comic, băiatul surferic fără speranță Cody. Personajele erau plate și comploturile erau reciclate, și chiar mai rău, nenumărate schimbări de distribuție și complot au făcut ca seria să fie greu de investit pe termen lung, chiar dacă atât ABC cât și CBS vor investi în serie pentru șapte sezoane lungi și 160 de episoade.
Alături de seriale care au devenit instantanee iconice pentru crearea de senzații precum gemenii Olsen, Steve Urkel și Cory și Topanga, pas cu pas pur și simplu nu s-a putut menține.
5 Îmbunătățirea locuinței
În anii 90, Tim Allen a fost tot furios. Indiferent că l-ai cunoscut drept Buzz Lightyear, Scott Calvin / Moș Crăciun sau Tim "The Tool Man" Taylor, șansele sunt că ai dat peste opera comediantului într-o formă sau alta. În special, Allen a jucat ca The Tool Man timp de opt sezoane pe Home Improvement, care a satirizat viața americană a clasei muncitoare și a dat naștere adolescentului anilor '90, Jonathan Taylor Thomas.
Sub toate traseele de râs s-au lăsat glume și accidentele stângace ale lui Tim, tot ceea ce a fost prezent la spectacol era comportamentul glorificat glorificat și justificat pentru 204 de episoade. Linia de semnătură a lui Taylor nu a fost nici măcar o linie, ci mai degrabă un mormăit în stil cro-magnon de confuzie, consternare, furie, tristețe … și orice alte emoții complexe ale oamenilor de peșteri nu aveau capacitatea de a face față.
Pe lângă sidef-urile comice din Al-ul lui Richard Karn și vecinul Wilson care nu a fost văzut pe deplin de Earl Hindman, ai putea spune că spectacolul, și nu căminul, trebuia să se îmbunătățească.
4 Salvat de clopot
Puține spectacole au fost mai frumoase cu copiii, adolescenții și adolescenții din anii 90 decât Salvat de Bell. Zack Morris și Kelly Kapowski au fost cuplul cu care trebuia să vă înrădăcinați. Screech Powers a fost unul dintre cei mai geekiesti ai televiziunii, rivalizat doar de Steve Urkel. Și Jessie Spano … ei bine, a fost implicată într-una dintre cele mai ciudate scene din întregul spectacol, care a continuat să aibă infamii virale și nenumărate parodii.
Cu toate acestea, sunt scene precum „Sunt atât de emoționat!” debacle care ajunge în inima a ceea ce face din Salved by the Bell un spectacol care nu a îmbătrânit bine. Fiecare episod, chiar și cele mai întunecate care se referă la dependența de droguri și locuință, sunt cântărite cu zaharină, mesaje moralizante și rezoluții ordonate la probleme care nu ar putea fi rezolvate în unul sau două episoade foarte speciale de 30 de minute.
Lumea Bayside ar putea părea ideală pentru copiii care nu au crescut și au experimentat-o pe cea reală încă, dar privind în urmă cu ani mai târziu, este clar că realitatea pe care SBTB o promova este una care nu a existat niciodată cu adevărat.
3 Spectacolul Amanda
După ce Nickelodeon a avut succes cu versiunea pentru copii a lor de Saturday Night Live, All That, era normal ca ei să încerce un spinoff cu unul dintre standout-urile All That, Amanda Bynes. Dar, în timp ce All That a fost un succes critic, desfășurând zece sezoane pe Nick cu o distribuție largă și diversă, Show-ul Amanda nu a reușit să se ridice în fața predecesorului său în orice măsură.
Seria a adăugat o componentă inutilă de spectacol în cadrul unui spectacol care a confundat doar formatul seriei de soi în ceva sitcom-esque. Mai departe, Amanda a alergat doar trei ani până când Bynes a continuat să urmeze o carieră de scurtă durată în filme. Dar poate cel mai important și amăgitor dintre toate, distribuția de obișnuiți mult mai mică (și mai puțin diversificată) a Amandei nu a strâns niciodată în felul în care au făcut-o interpreții de bază All That.
Cu excepția, desigur, pentru Drake Bell și Josh Peck. Și dacă moștenirea durabilă a off-kilterului, The Amanda Show este că a făcut-o posibilă pe Drake & Josh, atunci poate asta este tot ceea ce a fost destinat cu adevărat.
2 trupe VR
Ei spun că imitația este cea mai sinceră formă de măgulire, dar ce spune când o companie încearcă să imite propria sa lucrare - numai să facă acest lucru prost?
Seria de scurtă durată VR Troopers, care a funcționat în perioada 1994-1996 în sindicalizare, a fost una dintre încercările Saban Entertainment de a profita de popularitatea incredibilă a francizei Power Rangers. La fel ca și Power Rangers, VR Troopers a urmat un grup de eroi adolescenți improbabili într-un oraș însorit din California, luptând cu un rău groaznic, pe care lumea lor nu-l mai văzuse până atunci.
Dar spre deosebire de Power Rangers, VR Troopers s-a impiedicat în experimentarea conceptelor de realitate virtuală - de unde VR în VR Troopers - care sunt pur și simplu de râs când sunt privite astăzi. În plus, costumele lor nu arată nicăieri la fel de cool. Prin urmare, nu este o surpriză faptul că Rangerii au fost reîncărcați o dată și din nou, și nu Trupele.
