1985 a fost un an plin de evenimente pentru Hollywood, având în vedere lansările unor clasici atemporali precum The Goonies, Back to the Future, The Breakfast Club, Brazilia, Witness, Out of Africa și Ran. De asemenea, a fost lansată Ladyhawke, o fantezie medievală / romantism / acțiune / aventură care spune povestea de neuitat a poveștii de dragoste dintre Isabeau (Michelle Pfeiffer) și Navarra (Rutger Hauer).
Cei doi îndrăgostiți sunt plasați sub un blestem îngrozitor, prin care ea se transformă în șoim în timpul zilei, iar el în lup noaptea. Împreună cu ajutorul hoțului iscusit Gaston (Matthew Broderick), ei trebuie să încerce să ridice blestemul de dragul iubirii adevărate.
De la lansarea sa inițială, Ladyhawke a lui Richard Donner este probabil cel mai bine amintit în rândul audiențelor obișnuite de astăzi pentru scorul său extrem de diviziv synth-rock. Orice recenzie contemporană sau o retrospectivă mai recentă a filmului face mențiune despre muzica lui Andrew Powell. Deși cu siguranță demn de remarcat și memorabil, Ladyhawke are atât de mult pentru asta - sau împotriva lui, în funcție de cât de bine îți place scorul lui Powell.
În ultimii treizeci și trei de ani, Ladyhawke a câștigat un statut de cult clasic pentru a se potrivi cu alte aventuri fantastice din anii 80, precum Conan Barbar, Labirint, Povestea NeverEnding și Legend. Fanii morți ai acestui film (și ai acestor filme) știu că există întotdeauna mai multă poveste decât ceea ce o face pe ecranul filmului. Pentru toată abilitatea, seriozitatea de sine și (da) partitura muzicală bizară, Ladyhawke a produs câteva povești destul de fascinante din culise.
Iată 20 de detalii nebune în spatele realizării Ladyhawke.
20 Kurt Russell a lăsat rolul principal chiar înainte de începerea filmărilor
Înainte ca actorul olandez Rutger Hauer să se înscrie în ceea ce va deveni cel de-al doilea cel mai bun rol al său din anii '80 (după Blade Runner, evident), vedeta de acțiune Kurt Russell a fost distribuită ca Navarra. Ladyhawke a început producția în 1981, în același an, Russell a jucat în John Carpenter Escape from New York și Disney's Fox and the Hound.
De la început, producția de pe Ladyhawke a întâmpinat unele întârzieri severe, împingând fotografia înapoi cu câțiva ani. Potrivit producătorului Lauren Shuler, Russell a renunțat la proiectul de reîntâlnire cu Goldie Hawn, dar este posibil ca conflictele de planificare cu The Thing și Silkwood să fie de vină.
Oricare ar fi motivul, Donner a schimbat un actor distinct american pentru unul distinct european, în mod inadecvat mai potrivit pentru această piesă.
19 Audiția lui Michelle Pfeiffer cu Kevin Costner
Michelle Pfeiffer a trimis o casetă de audiție pentru partea lui Isabeau, în ciuda rezervelor despre genul fantezist. Ea fusese trimisă parte din scenariul pentru a citi conținând o scenă între Isabeau și Gaston, interpretată mai târziu de Matthew Broderick. Pfeiffer a citit partea și a solicitat ajutorul unui prieten de-al ei să citească pentru Gaston.
Prietenul era un actor încă necunoscut pe nume Kevin Costner. Așa este, cu câțiva ani înainte de a rama în Oscars pentru Dances with Wolves, Costner a citit pe caseta de audiție a lui Pfeiffer pentru Ladyhawke.
Marea pauză a lui Costner a venit în 1985, același an cu lansarea lui Ladyhawke.
A jucat în Silverado de vest al lui Lawrence Kasdan. Înainte de asta, cel mai mare film al său a fost The Big Chill, dar toate scenele sale au fost tăiate din ultima ediție.
18 Rutger Hauer A jucat aproape Aquila
Înainte de a i se oferi rolul lui Navarra, atunci când Kurt Russell era încă înscris pentru a juca rolul, regizorul Richard Donner i-a adresat lui Rutger Hauer să joace rolul de ticălos. Luând în considerare transformarea lui Hauer în Ridley Scott's Blade Runner în 1982, el ar fi o alegere naturală pentru orice antagonist. Hauer a fost îngrijorată de a deveni tipcast ca răufăcători, așa cum fac mulți actori europeni în filmele americane și au refuzat.
Cu toate acestea, Hauer i-a spus lui Donner că i-a plăcut scenariul și i-ar plăcea să joace Navarra dacă rolul s-ar deschide înainte de producție. La scurt timp după aceea, Kurt Russell a renunțat și Donner a sunat-o pe Hauer pentru a-și umple pantofii. Totul a funcționat până la urmă.
17 Michelle Pfeiffer nu voia să joace o prințesă
Poate fi dificil pentru o tânără actriță să-l facă mare la Hollywood, chiar și cu talentul Michelle Pfeiffer. Înainte de Ladyhawke, privirile lui Pfeiffer fuseseră supuse unor critici destul de extravagante. Unii au spus că este prea drăguță pentru a fi luată vreodată în serios.
Ei bine, având în vedere acest lucru, Pfeiffer a exercitat o precauție extremă în selectarea proiectelor și a audițiilor. Din acest motiv, a ezitat să încerce pentru Ladyhawke. În propriile ei cuvinte, nu a vrut să joace o „frumoasă prințesă care străbate prin pădure”, un personaj Disney, dacă vreți.
Totuși, după ce a citit scenariul, s-a răzgândit, citând-o drept una dintre cele mai fermecătoare povești pe care le-a citit vreodată.
Dustin Hoffman și Sean Penn au fost primele alegeri pentru Gaston
Matthew Broderick a fost probabil cea mai importantă vedetă a grupului său de vârstă la mijlocul anilor 80, cu filme precum Ferris Bueller's Day Off și Wargames. Ladyhawke și-a susținut cu siguranță CV-ul în această perioadă, dar nu a fost primul la rând pentru acea piesă.
Înainte ca Broderick să i se ofere Gaston, producătorii au avut în vedere atât Dustin Hoffman, cât și Sean Penn. Hoffman fusese pe scena timp de douăzeci de ani până în anii 1980 și, în timp ce fața sa familiară din succesele anterioare precum The Graduate și Midnight Cowboy se putea traduce în veniturile de la box office, nu era tocmai ceea ce căuta Donner.
Gaston este menit să fie un personaj tânăr, mistic, iar Hoffman a fost la mijlocul anilor patruzeci de Ladyhawke.
Era mai în vârstă decât Rutger Hauer.
Între timp, Penn avea vârsta mai mică de jumătate. Popularitatea sa anterioară în Fast Times la Ridgemont High a însemnat că va fi o alegere bună, dar a refuzat rolul atunci când i s-a oferit.
15 Rutger Hauer a condus o casă mobilă în toată Europa
După ce a aflat vestea că a câștigat rolul Navarei, Hauer i-a spus lui Donner: „Asigurați-vă că aveți un loc de parcare pentru remorca mea de 55 de metri.” Donner a presupus că Hauer zgâria o glumă despre egoul oamenilor de frunte din Hollywood. El n-a fost.
Mândria și bucuria lui Hauer la acea vreme erau o casă cu motor epic pe care și-a construit-o el însuși.
A condus-o în toată Europa, de la casa sa din Olanda până la locația de filmare din Italia. Nimeni nu a fost pregătit să asiste la acest spectacol de vehicule înfocat.
Și-a parcat 18 rotile la porțile față ale sediului studioului din Roma. Când Donner a ieșit, el a fost mai puțin încântat, pentru a o spune politicos.
14 Matthew Broderick a petrecut două zile înghețând la rece și umed
Una dintre primele piese majore din Ladyhawke înfățișează scăparea îndrăzneață a lui Gaston din închisoare, ceea ce a impus actorului Matthew Broderick să înoate într-un groapă de castel, să iasă dramatic din apă și să alerge pe jos pe o ținută iernată a zonei italiene.
Potrivit lui Broderick, când a citit scenariul, a crezut că sună ca o scenă grozavă. Nu știa la vremea respectivă că „Gaston izbucnește din apă” însemna, de fapt, „Gaston izbucnește din apă timp de două ore consecutive”.
Realitatea realizării filmelor este adesea lentă și repetitivă. În acest caz, sărmanul Broderick a petrecut ore întregi cufundat în apele înghețate ale gropii, abia apoi a petrecut două zile filmând secvența unui Gaston umed care se străbătește prin peisaje iernate. Dacă arată îngheț pe ecran, asta doar pentru că actorul îngheață în viața reală.
13 Rutger Hauer Prank Horse pe Matthew Broderick
Rutger Hauer este un ecvestru împlinit. Și-a petrecut mare parte din tinerețe călărind cai, chiar și la nivel competitiv. În schimb, Matthew Broderick nu era atât de încrezător. De fapt, nu a călărit niciodată un cal înainte în viața lui.
Există o scenă în Ladyhawke unde personajul lui Hauer îl trimite pe Broderick singur pe calul său. Au plănuit să-l pună pe Broderick pe cal și apoi să-l taie înainte de a-l trimite să călărească, dar Hauer a avut alte idei, mai neputincioase. S-a arătat că vreodată o faină și un credincios ferm în botezul prin foc, Hauer a bătut în spatele calului.
Animalul a decolat la un galop imens cu Broderick abia atârnat.
Membrii echipajului au fost trimiși în jeep-uri pentru a-i urmări și, în cele din urmă, au găsit atât calul, cât și călărețul la o jumătate de mile distanță.
12 Rutger Hauer și-a întors spatele în stardom după film
Deși îl consideră pe Ladyhawke drept una dintre cele mai bune experiențe ale carierei sale, producția totuși l-a oprit pe Hauer de pe calea stardomului - la alegere. De atunci, Hauer a evitat intenționat rolurile de „om de frunte” în favoarea unor piese de sprijin mai mici. El recunoaște atracția bogăției, dar spune că se teme de felul în care producătorii, fanii și managerii încearcă să preia cariera în acel moment.
În cuvintele sale, „S-ar putea să fie bani, dar atunci viața ta
Nu voi spune „peste”, dar nu există … confidențialitate."
Aparent, el apreciază faptul că este actor decât faptul că este o celebritate, lucru admirabil și dificil de ajuns în aceste zile. El a schimbat faima pentru flexibilitatea artistică. Pare un comerț echitabil.
11 Pasărea de vorbă a lui Michelle Pfeiffer
Ladyhawke a stat în pre-producție ani de zile înainte de a începe filmările în cele din urmă. Unul dintre motivele întârzierii a fost procesul dur de turnare. Actorii au semnat și au renunțat, studiourile s-au luptat pentru celebrități, locațiile au avut timp să cerceteze și lucrurile s-au târât. Potrivit regizorului Richard Donner și producătorului Lauren Shuler, una dintre cele mai importante dureri de eliminat a fost castingul Isabeau.
Banda de audiție a lui Michelle Pfeiffer a fost destul de atrăgătoare, dar după cum spune Shuler, nu a citit-o tocmai ea, ci simțul umorului. Aparent, la un moment dat pe casetă, ea demonstrează cum ar fi imaginat Isabeau șoimul, arătând camera pe o pasăre și oferind vocea de pe ecran. Acest simț al umorului a îndurat-o imediat pe Donner și a primit partea.
10 Mick Jagger era aproape Aquila
Ladyhawke are mai multe distribuții alternative decât cele mai multe filme, dar posibil cea mai mare posibilitate de luat în considerare este cea a legendei muzicii Mick Jagger în rolul episcopului rău. Rolul a fost în cele din urmă la actorul John Wood, dar se poate imagina pe Jagger bătându-l ca un ticălos.
Producătorii l-au curtat pentru acea parte, dar datorită cronologiei extinse și a locațiilor obscure, Jagger nu a putut să se angajeze în acest rol.
O poveste similară privește implicarea lui Jagger în filmul Fitzcarraldo din Werner Herzog din 1982. Jagger a fost prima și singura alegere a lui Herzog de a juca un personaj, iar când a trebuit să renunțe la întoarcerea la Rolling Stones, Herzog a rescris întregul scenariu fără acel personaj, mai degrabă decât să se refacă. Acea strategie nu ar fi funcționat pentru Ladyhawke.
9 Salariul lui Matthew Broderick
Există un motiv pentru care toată lumea își dorește să fie o vedetă. În timp ce Matthew Broderick a fost nevoit să se confrunte cu un ușor disconfort - și să lupte cu un accent -, a fost compensat mai mult decât generos pentru eforturile sale. O mulțime de oameni se udă și rece la locul de muncă. Gândiți-vă la pescari, de exemplu, care pot fi o muncă periculoasă. Cu toate acestea, ei nu primesc 750.000 USD pentru cinci luni de muncă.
În ciuda tinereții sale, și în ciuda faptului că Wargames este singurul său credit important până în prezent, salariul lui Broderick era de aproximativ patru procente din bugetul total al filmului.
Având în vedere efectele speciale costisitoare, costurile și locațiile, aceasta este o sumă destul de considerabilă de bani pe care să o cheltuiți pentru un actor din poziția lui Broderick. Probabil că a avut un singur agent.
8 Cum Hauer a pierdut 20 kg.
Una dintre cele mai bune și plăcute calități ale lui Ladyhawke este designul convingător al costumelor. O mulțime de fantezii și filme istorice scapă de costum și recuzită, favorizând materialele ieftine peste autenticitate. Deși nu sunt tocmai autentici, în sine, designerii de costume pentru Ladyhawke nu au folosit materiale ieftine, în special în ceea ce privește armele și armurile.
Iată chestia despre purtarea unui costum metalic: este extrem de grea.
Rutger Hauer a aflat că drumul cel greu. Potrivit acestuia, costumul de armură pe care-l purta și sabia pe care o purta erau atât de grele, a pierdut douăzeci de kilograme împușcând singur scena de luptă culminantă. Acesta este un mod de a obține un antrenament bun.
7 Costumul umed al lui Broderick
Richard Donner este cunoscut la Hollywood ca fiind o persoană distractivă și grijulie cu care să lucreze. Una dintre caracteristicile sale deosebite este reputația sa de a lua în considerare bunăstarea actorilor săi. Întrucât scenariul a cerut ca Matthew Broderick să se înmoaie până la os și apoi să treacă printr-un pustiu înghețat, au fost nevoiți să-l filmeze în acest fel, dar Donner a încercat să-și facă actorul confortabil.
Deși Gaston poartă zdrențe subțiri de-a lungul filmului, echipa de producție a încercat adesea să ascundă izolația și costumele umede sub hainele sale, pentru a-i cruța pe Broderick o parte din greutăți (și, probabil, pneumonie).
Cu toate acestea, în opinia lui Donner, acest lucru nu a fost posibil în planurile apropiate, deoarece stratificarea a devenit prea evidentă.
6 Rutger Hauer, șoapta șoaptă
Cunoașteți momentele acelea incredibile când doriți să aveți o cameră la îndemână?
La scurt timp după ce Rutger Hauer a semnat imaginea, a avut o întâlnire la prânz cu Richard Donner și alți câțiva alții. I-au arătat câteva dintre elementele de recuzită pe care le va folosi pe set, inclusiv mănușa lui de hawking. Clienții i-au arătat cum să o pună și cum să o ridice, astfel încât o pasăre să aterizeze pe ea.
Peste stradă, câțiva dresori pregăteau păsările pentru prima lor zi, iar unul dintre șoimi a văzut Hauer ridicând brațul (au o vedere grozavă).
Spre surprinderea tuturor, șoimul a zburat peste stradă, în restaurant și a aterizat pe brațul lui Hauer.
Potrivit unui producător, toată lumea a sărit cu surpriză, cu excepția lui Hauer, care era „mișto ca gheața”.
5 Construirea unei biserici medievale din stratch
Europa are mult sens ca locație pentru fantezia medievală. Castelele și bisericile din Evul Mediu încă mai păstrează astăzi țara, unele în stare excelentă. În timp ce cerceta locații, Richard Donner a găsit o serie de biserici medievale care ar fi ideale pentru biserica amenajată în film.
Din nefericire și, poate, în mod surprinzător, filmarea în aceste clădiri a fost imposibilă. Într-un fel, întrucât acestea erau situri istorice protejate, au existat mai multe îngrijorări ca echipajul filmului să deterioreze structurile vechi de secole într-un fel sau altul. Au existat și câteva considerații religioase. O biserică ar putea să nu fie înclinată să susțină un film în care un episcop rău transformă o femeie într-o pasăre și un bărbat în lup.
În schimb, echipajul a fost nevoit să construiască o biserică de la zero, o întreprindere care a durat două luni.
4 Locație Luptă
Preproducția poate fi un proces dificil pentru chiar și cei mai veterani cineaști. Până la începutul anilor 1980, Richard Donner regizase deja The Omen și două filme cu Superman, așa că știa ceva sau două despre meserie. Cu toate acestea, Ladyhawke a avut partea sa corectă de starturi false.
Primul obstacol major a venit din cercetarea locației. Donner știa că vrea să tragă în Europa pentru a stabili un sentiment medieval mai autentic și și-a început căutarea în Cehoslovacia.
Deși mai multe locații naturale au sărit instantaneu la el, faptul că Cehoslovacia era sub controlul Uniunii Sovietice la acea vreme, a pus prea multe probleme.
3 Inspirațiile lui Andrew Powell
După cum am menționat anterior, unul dintre cele mai memorabile aspecte ale lui Ladyhawke este partitura sa muzicală incongruentă și controversată, scrisă de Andrew Powell din Alan Parsons Project. Powell a fost prima alegere a lui Donner din prima zi, și a fost încântat când muzicianul a semnat și rămâne un susținător ferm al partiturii Powell astăzi.
S-ar putea să ne întrebăm ce l-a inspirat pe Powell să îmbine sintetizatorii moderni cu cântările gregoriene.
Potrivit compozitorului însuși, el s-a inspirat din mai multe surse, atât audio cât și vizual. Cinematografia i-a atras atenția și, în multe feluri, partitura sa încearcă să transpună vederea în sunet.
O altă mare influență a fost și mai controversatul compozitor Igor Stravinsky. Stravinsky a incitat publicul să se revolte cu o ocazie, astfel încât poate fi atrasă o legătură între cei doi.
2 Călătorie locație italiană
După ce Cehoslovacia a trecut prin prima alegere a lui Donner pentru o locație, și-a îndreptat atenția în altă parte.
După o scurtă perioadă în Spania, producția s-a mutat în Italia, care a dat clic instantaneu.
În mod obișnuit, în acest moment, cercetașii locației profesionale s-au răspândit în mediul rural, găsind valea sau muntele exact pentru o anumită scenă. Pare o muncă frumoasă, nu?
Richard Donner a crezut și el. El a decis să se alăture personal echipei de cercetați, dedicând peste două luni conducerii în mediul rural italian. După câteva săptămâni, au reușit să găsească tot ce aveau nevoie chiar acolo, în Italia. Filmările au început la scurt timp după aceea.
