Odată cu lansarea Star Wars: The Rise of Skywalker, saga Skywalker și o întreagă eră a francizei ajunge la final. Pentru a sărbători, ne uităm înapoi la toate filmele Star Wars, de la cel mai rău la cel mai bun.
Ceea ce Star Wars se schimbă mereu. La început un film dintr-un serial ipotetic, apoi o trilogie clar definită care trasează călătoria eroului lui Luke Skywalker, apoi a făcut The Tragedy of Darth Vader după prequels și acum ceva mult mai elaborat, care transcende o singură persoană sau linia de sânge. Această evoluție nu schimbă doar imaginea mare Skywalker Saga, ci adâncește sensul pe care îl face fiecare intrare: Rogue One preia o nouă lumină care vine după The Force Awakens, iar Return of the Jedi nu va fi niciodată același în urma The Last Jedi.
Continuați derularea pentru a continua să citiți Faceți clic pe butonul de mai jos pentru a începe acest articol în vizualizare rapidă.
Începe acum
Însă, pentru toată discuția măreață despre narațiuni rimate și fire de complot de lungă vreme, merită să ne amintim care este Star Wars în centrul său: o serie de filme. Și uite așa, pe măsură ce Skywalker Saga se apropie de sfârșit (dar povestea galaxiei este abia la început), vom analiza - și clasifica - toate cele 12 filme Star Wars lansate teatral.
12. Star Wars: The Clone Wars (2008)
Acesta este un pic nedrept, deoarece nu a fost făcut cu o lansare teatrală în minte. Star Wars: The Clone Wars nu a trecut decât de la o emisiune TV la un eveniment cinematografic când George Lucas a fost atât de impresionat de ceea ce producea echipa lui Dave Filloni încât a vrut să-i ofere o audiență mai mare. Cu toate acestea, în timp ce seria The Clone Wars (și pseudo-continuarea Rebels) ar deveni pietre de temelie ale noului canon al Star Wars, anotimpurile sale timpurii au fost cu siguranță un caz al unui spectacol care își găsește picioarele - și asta este cu adevărat evident în premiera lungmetrajului.
Poate fi clar, chiar și cu considerentele că este un spectacol în evoluție forțat să se limiteze la un lungmetraj, The Clone Wars nu este un film bun. Povestea ei atârnă mult mai bine decât ar trebui să se extindă premisa pilotului TV, dar povestea este un amestec de momeală de pandere și fan; argumentul este că contele Dooku răpește pe fiul lui Jabba Hutt pentru a prinde Republica, conducându-l pe Anakin și pe noul precoce padawan Ahsoka să recupereze minusculul slimeball, Obi-Wan pe o căutare clasică de diversiune și Padmé să investigheze efeminatul Ziro Hutt.
Animația și acțiunea vocală au o promisiune, dar se desfășoară dur, cu aspecte care ar ajunge să fie iubite nereințate; Ahsoka a fost divizibil atunci când a fost introdus pentru prima dată și, numai din film, este de înțeles.
11. Star Wars: The Rise of Skywalker (2019)
Star Wars: The Rise of Skywalker este ceea ce toată lumea se temea că s-ar întâmpla atunci când Disney a cumpărat Lucasfilm și a procedat în grabă la dezvoltarea unei trilogii ulterioare. Este un film care nu ține cont de sfârșitul episoadelor lui George Lucas, care îmbrățișează în întregime serviciul de fani, care duce poveștile din caseta de mister de la JJ Abrams până la concluziile goale și care, în cele din urmă, este pradă mandatului de studio.
Linia principală de marketing este că Star Wars Episodul IX este sfârșitul saga Skywalker și că este cu siguranță (poate), dar mandatul aici este managementul mărcii. Rise of Skywalker este un răspuns la The Last Jedi backlash, și asta nu înseamnă doar conectarea mai multor decizii ale poveștii geniale ale lui Rian Johnson, ci schimbarea întregului moment al personajului în fani plăcuți arse de lansarea din 2017. Nervurile îndrăznețe și serviciul pentru fani nu sunt nimic nou pentru Star Wars, dar The Rise of Skywalker preia atât de mult și se mișcă într-un ritm atât de rotund, încât totul devine o emulsie neliniștitoare de intenție confuză, aruncând răsuciri slab configurate și abundența presupusă- momentele emoționale nu au fost lăsate niciodată să aterizeze.
În timp ce există o sclipire competentă a filmului, cu cinematografia adecvată în franciză și CGI mai accentuată, editarea, lacunele de povești și salturile de dialog au pus acest lucru pe teritoriul precelelelor mult maligne. Cu atâtea manevre greșite, este inevitabil: Star Wars a fost doar vreodată doar un film, dar The Rise of Skywalker nu este chiar un film bun.
10. Star Wars Episodul II: Atacul clonelor (2002)
Mult timp cunoscut drept „cel mai bun”, Star Wars Episodul II: Atacul poziției Clonilor drept cel mai prost film Star Wars cu acțiuni live este destul de larg acceptat în acest moment. Este locul în care arată limitările de film ale lui George Lucas; povestirea sa este distrasă, dialogul lipsit de emoție necesară și o dependență de CGI se dovedește debilitantă.
În toate aceste probleme, există aspecte care funcționează cu adevărat. Ewan McGregor intră în pasul său de tânăr Alec Guinness în propria poveste de detectivi (implicând pe un neobtinător Jango Fett), momentele întunecate ale lui Anakin sunt bine gestionate, iar bătălia finală este cea mai mare din serie și a făcut-o cu atât mai fantastică prin victorie scobită. Și chiar și pe punctul VFX, în timp ce există o mulțime de scene în care personaje merg pe holurile cu ecran verde, merită să ne amintim că clonele au fost toate creațiile CGI, cu șapte ani înainte de Avatar și nouă înainte de „controversa” din jurul tuturor digitalelor lui Ryan Reynolds. Costum Lanternă Verde. Cel puțin în acea zonă, poți argumenta că Lucas era chiar înainte de curbă.
Ceea ce de fapt anulează asta și face din episodul II un film atât de ciudat, unul care se simte disperat să fie considerat „cel mai bun”. Unele dintre experimentările din The Phantom Menace fac loc pentru conexiuni mai strânse - originea lui Boba Fett - și pentru momentele „mișto” încă înțelese - Yoda arătând că de fapt este un mare războinic până la urmă.
9. Star Wars Episodul I: The Phantom Amenace (1999)
Simultan filmul cel mai așteptat, cel mai dezamăgitor și cel mai disprețuit din toate timpurile, reacția fanilor la Star Wars Episodul I: The Phantom Amenace este destul de mult „Teama duce la furie, furia duce la ură, ura duce la suferință „adagiu scris mare. Au trecut 20 de ani și abia acum Star Wars apare din acea umbră (și încă mai apar povești înrăutățitoare despre căderea toxică). În cele din urmă, însă, este în regulă: episodul I nu este grozav, are probleme grave, dar este destul de îndrăzneț și a marcat trilogia prequel ca ceva diferit aproape imediat.
Lucas a planificat întotdeauna episodul I înrădăcinat în intrigi politice, cu manipularea de către Palpatine a Senatului, unul dintre primele elemente de origine ale universului său. În livrare, totul este puțin încurcat, cu reguli complexe și oarecum ilogice răsucite fără ca publicul să știe destul de mult. Lipsa de implicare cu ceea ce conduce motivul parcurge regalitatea lui Naboo, interesul lui Qui-Gon pentru Anakin și dihotomia Jedi; mare parte din ceea ce The Phantom Amenace vrea să facă este obfuscated by design, dar asta îl face prea uscat.
Dar povestea deoparte, este fascinantă din punct de vedere vizual și visceral: Federația Comerțului este un nou dușman izbitor și invazia lor de Naboo, vechiul nou al Star Wars; podrace este delir unic; și intensitatea sclipitoare a lui Duel of the Soates nu a fost depășită. Cât despre Jar Jar? El nu este grozav, dar nu merită să-ți tragi clapele la ureche.
8. Solo: A Star Wars Story (2018)
De unde să începi cu Solo: A Star Wars Story? Regizorii au concediat mijlocul producției, un înlocuitor care a fotografiat aproape totul și prima bombă de box office pentru franciză: chiar și de producțiile turbulente ale Disney Star Wars, acesta este nivelul următor. Deci, este oarecum impresionant faptul că filmul în sine nu trădează cu adevărat; este o poveste de origine utilă, care explorează Han-ul, făcându-l mai înțeles fără a renunța la acea răgușeală care a făcut-o pe Harrison Ford să o ia atât de convingător.
Dacă este ceva, problema cu filmul este un scenariu care trage de ambele moduri: vrea să fie o poveste de contrabandă scârboasă, jos și eliminată sub un guvern totalitar, totuși, la fiecare rând, trebuie să se lege de miturile mai largi. Tot ceea ce nu ai vrut să afli niciodată despre Han este explicat, de la istoria întoarcerii lui Jedi a lui Lando până la locul de unde provenea numele Solo. Dezechilibrează cu adevărat ce aduce Ron Howard, cel mai bine văzut în cele mai grave momente ale filmului (și, în multe privințe, ale francizei); subplotul drepturilor droidului subnutrit și intenționat în mod clar și brusc cameo Darth Maul care se preface că tachină un viitor pentru personaj, în ciuda poveștii sale canonice fiind înfășurată.
Dar conflictul dintre Kasdans deoparte, Solo a avut atât de mult în valoare încât eșecul său este un pic dezamăgitor. Acțiunea este nouă chiar și pentru Star Wars, performanța lui Alden Ehrenreich este matură, iar picătura de ac din Tema Imperială din 1977 nu va excita niciodată.
7. Star Wars Episodul III: Revenge of the Sith (2005)
Prechelele Star Wars (în mare parte) rămân în aterizare. Star Wars Episodul III: Revenge of the Sith afișează în continuare multe dintre problemele creative care au marcat filmele anterioare - chiar și Ewan McGregor nu este deasupra unor livrări din lemn și când leagă totul împreună, există o comoditate extremă a complotului - dar în graficul căderii lui Anakin și al Imperiului ascensiune, filmul își îndeplinește promisiunea într-un mod emotiv.
Realizat ca ultimul film Star Wars, Revenge of the Sith iese la iveală. Deschiderea este o acțiune serializată corespunzător, ridicându-se într-o aventură nevăzută cu bravado, apoi se transformă în seducție și tragedie. Actul de mijloc este mult de mers și de vorbă în timp ce Anakin călătorește între Templul Jedi și Senat, dar asta este compensat de o altă misiune de detectiv Obi-Wan împotriva generalului Grievous, un ticălos care se lovește în principal de cât de scurt este rolul său. Odată ce Anakin s-a întors (și am trecut de lupta neplăcută a lui Windu vs. Palpatine și a îmbătrânirii ciudate a electricității), filmul începe să funcționeze în top, deoarece tot ceea ce a fost stabilit în filmele anterioare se prăbușește pentru a lăsa în urmă status-ul A New Hope.
Finalul este total convenabil, cu tot ceea ce ai dorit de la prequels grăbit într-un epilog de 15 minute, dar asta face doar acest sens ciclic al finalității cu atât mai clamoros. A fost un drum stâncos, dar apusul de soare gemene a meritat (aproape).
6. Star Wars: The Awakens Force (2015)
Star Wars: The Force Awakens mergea întotdeauna la zi cu mai multă ușurință decât alte intrări din saga. Nu a fost doar episodul VII, ci întoarcerea corespunzătoare a Star Wars în urma prequelului și astfel a trebuit să se depună toate eforturile pentru reabilitarea francizei. Vizionată doar patru ani mai târziu, The Force Awakens este o intrare solidă în saga. Totuși, la acea vreme, a fost decizia de a face dacă saga va continua în ochii multora.
Până la urmă, JJ Abrams a jucat-o prea în siguranță. Gambitul de bază a fost să recreeze senzația originalului Star Wars prin narațiune, cu intrigă proaspătă oferită de cea a cutiei de mister. Acest lucru este excelent din punct de vedere al marketingului - cunoscut, dar încă necunoscut, cu o poziție clară fără prequel -, dar înseamnă că filmul nu oferă prea multe din punct de vedere al dezvoltării. De asemenea, nu există o mare parte a poveștii care se întâmplă în afara ecranului: coeficientul de expunere (sau de obstrucție) este mare, până la punctul în care se pare că ar fi trebuit să existe un episod VII interimar despre căderea lui Ben Solo.
Ceea ce The Force Awakens face cuie, însă, sunt personajele. Rey, Finn, Kylo Ren, BB-8 și, într-o măsură mai mică, Poe, sunt atât de îndepărtate și aruncate într-o aventură încât ceea ce este vechi se simte nou. Decizia de a petrece 40 de minute introducând acești jucători noi înainte de intrarea potențială care poate opri momentan în Han Solo este una dintre cele mai bune din film și vedeți-l pe coastă printr-un al doilea act editat cu o față (vizionați-l din nou și nicio scenă nu se conectează bine la următorul) și la un falez palpitant (literal).
5. Rogue One: A Star Wars Story (2016)
Rogue One: A Star Wars Story este, în esență, etosul Star Wars Expanded Univers transferat într-un film. Acesta explorează o poveste cheie chiar adiacentă filmelor (de fapt, furtul planurilor Steaua Morții fusese povestită de multe ori în Legende), populat cu o varietate de fețe cunoscute (unele potrivite, unele obtuze) și își imaginează lupte imaginare grandioase care exploatați ideile expuse în filmele de bază. Dar, spre deosebire de o parte regretabil de mare din UE, este cu adevărat mare.
Gareth Edwards joacă cu o scară asemănătoare cu cea din Godzilla, preluând estetica uzată de viitorul unei noi speranțe, prezentând-o într-un mod care se simte mai impunător și mai apăsător. Personajele capătă lovituri, dar fiecare are un rol de jucat pe măsură ce povestea sare de pe planetă la planetă și un arc care le oferă morților o greutate surprinzătoare. Actul final este un atac total al Stelelor Războiului care este cel mai bine chiar și cel mai fantezist „prima victorie” pe care și-ar putea imagina fanii, are mingile de urmat în misiunea sinuciderii, îi oferă lui Vader un moment clasic permanent și se conectează elegant la film original fără prea multă gimnastică mentală.
Oh, și au existat rezolvări, dar dacă nu știați că trailerele din interior sau reeditarea filmului în mod fervor să observați momente bine ascunse de ecran ecologic ciudat și să le diagramați efectele de impact, nu puteți spune.
4. Întoarcerea Jediului (1983)
A fost o perioadă în care Return of the Jedi a fost considerată următoarea mai bună; Kevin Smith se îndrepta împotriva cerealelor când a afirmat că era The Empire Strikes Back in Clerks. Astăzi, acest lucru nu este destul de clar, în general, a acceptat ca maximele filmului să creeze loc pentru aspecte mai vechi. Cu toate acestea, este încă un film de ciudă-știință aproape mare, iar poveștile din spatele scenei și Ewoks pot fi folosite ca exemple de putregai timpuriu, care nu ar trebui să fie utilizate ca o retragere.
Secvența Jabba este o deschidere potrivită care livrează simultan ceea ce îți dorești - Luke și Leia să-l salveze pe Han - și sidewipes - Jabba nevăzută anterior este o bătălie, Boba Fett moare - și servește ca un frumos personaj de configurare înainte ca complotul Empire să intre în viteză. Și ce final este. Totul din partea împăratului este delectabil, injectând și mai multe complicații în Luke Skywalker, Darth Vader și Forța, în timp ce Bătălia spațială de deasupra lui Endor a setat o bară atunci. Ewoks-urile și costurile de călătorie ieftine către pădurile de lemn roșu s-ar putea să nu fie pe gustul tuturor, dar chiar și asta este plăcut (iar primitivul ar putea învinge o mașină de război nu ar putea fi mai potrivit).
Întoarcerea Jediului și-a revenit adevăratul sens și s-a transformat atât de mult de la eliberare: UE a făcut ca frații Luke și Leia să se transforme în fundal; premergerile au făcut din aceasta o împlinire aleasă; Forța Deșteptările și-a desfăcut finalitatea; iar acum Rise of Skywalker poate face din acesta un pivot mai mult decât un final.
3. Star Wars: The Last Jedi (2017)
Dacă George Lucas a făcut din Star Wars o deconstrucție a povestirii mitice, Rian Johnson a făcut din The Last Jedi o deconstrucție a Star Wars ca mit modern. Povestea este adâncită de trei generații (patru contează Palpatine) și acum politica galactică atât de incestuoasă ideea de bază - că Luke Skywalker a fost un erou pentru toți - a fost pierdută. Episodul VIII încearcă să exploreze acele ramificații și să treacă dincolo de asta, arătând defectele eroului destinat și bucuria din colectiv; Antagonistul obsedat de moștenire proclamă „lasă trecutul să moară” încă nu poate urma, în timp ce protagonistul fără trecut în vorbire descoperă că poate crește din greșelile mentorului ei.
Este adesea lăudat și criticat pentru că a pur și simplu așteptat așteptările și, în timp ce o mulțime de entuziasm urmărește Star Wars: Ultimul Jedi vine din neașteptat - moartea lui Snoke și în special depresia lui Luke - toate acestea sunt în slujba acelei teme mai mari, întorcând Star Wars la ceea ce a fost în timp ce o muta irevocabil înainte. Asta s-a dovedit divizibil - probabil datorită livrării, poate ideilor - dar asta este o adevărată rușine, deoarece distrage de la cât de mare este Ultimul Jedi.
Temele lui Johnson sunt corelate de o evoluție suplimentară a stilului vizual al Războiului Stelelor și de extinderea fără legătură a mitului atunci când vine vorba de ideile de bază ale Forței și logicii lumii. Sperăm că, atunci când va fi eliminat de la statutul de „cel mai recent film Star Wars lansat”, ceea ce a făcut va fi mai apreciat.
2. Imperiul lovește înapoi (1980)
Dacă doar mai multe filme ar fi ca The Empire Strikes Back. Atâtea secvențe moderne se proclamă drept „The Empire Strikes Back of the franchise”, totuși, aceasta înseamnă, în mod normal, o creștere a apariției și o dorință de a crea o a treia intrare. Cu toate că episodul V este cu siguranță mai întunecat și se termină cu o notă de jos a cliffhanger-ului, acele aspecte nu sunt în mod singular ceea ce îl face pe Irvin Kershner - un profesor al lui Lucas - să facă un film grozav.
Este o tragedie galactică, dar este și un zgomot al unui film: peisaje expansive - zăpadă, spațiu și nori - sunt juxtapuse cu seturi înghesuite - Baza ecoului, Falconul Mileniului, bolurile întunecătoare ale orașului Cloud, Dagobah (care într-adevăr era doar Mark Hamill); levitatea și romantismul coboară brusc în teroare și izbucnire. Unele aspecte sunt chiar mai puțin călcate; insinuarea că Jedi-ul greșește a fost ciocănit acasă în prequels, totuși rădăcinile sunt aici.
Empire ia în esență ideile de bază ale Star Wars - Rebels vs. Empire, fiecare erou, forță mistică și cavaler care o poartă - și se extinde, creând o poveste care este mai profundă emoțional și extinde lumea într-un mod care nu este niciodată superficial. Este provocator și împotriva așteptărilor, mai mult decât chiar și cele mai surprinzătoare blockbusters de astăzi, și face acest lucru, în timp ce în mod conștient nu este nici un început, nici un sfârșit. Că tatăl lui Luke nu a fost Darth Vader până când al doilea proiect este poate cel mai mare ștampil în abordarea poveștii.
