www.youtube.com/watch?v=TsmdBo7Gu4Y
Cu Big Hero 6 al Disney, care acum joacă în teatre, ne-am așezat alături de regizorii Chris Williams și Don Hall pentru a vorbi despre crearea filmului cel mai avansat din studiou și despre modul în care au ales să adapteze proprietatea Marvel Comics într-un mod care a onorat sursa. material și a oferit publicului ceva proaspăt și distractiv de urmărit.
AVERTIZARE - URMĂTORI SPOILERI DE MILD!
-
SCREEN RANT: Film grozav, voi, o mare piesă de film. Aveți vreunul din voi cunoscut - v-ați dat peste cap în bolta Marvel și ați tras doar benzi desenate? Cum s-a întâmplat asta?
Chris: Da.
Don: (râde) De ce da, am fost. Știi, totul a rezultat dintr-o dragoste din copilărie a animației Disney și a benzilor desenate Marvel și a unui vis devenit real pentru a putea combina aceste lucruri într-un film. Și i-am aruncat asta lui John Lasseter și i-a plăcut ideea asta și am început să cercetez, prin arhivele Marvel, doar proprietăți despre care am crezut că ar fi fain să aduc aici și să găsesc Big Hero 6 .
Oamenii ar putea să nu fie familiarizați cu asta, deoarece nu este ceea ce cred oamenii acum când se gândesc la Marvel
Don: Corect.
Dar are multe din aceste valori. Te gândești la Răzbunători, este vorba despre munca în echipă - este cam același lucru într-un fel.
Don: Da, cu siguranță, și știți, cartea de benzi desenate Big Hero 6 a fost un fel de scrisoare de dragoste către cultura pop japoneză și a fost vorba despre munca în echipă, iar noi am fost foarte inspirați de asta. Dar foarte devreme, odată ce am vorbit cu Marvel, ei ne-au încurajat cu adevărat să ne facem din asta, să ne construim propria lume și să nu fim îngrijorați să o așezăm în limitele Universului Marvel. Așadar, asta a dus la San Fransokyo - această idee în care am putea crea propria lume pentru a pune aceste personaje. Și ne-a plăcut ideea de mash-up - acesta este un mash-up Disney / Marvel. Ne-am dorit ca orașul să fie un mash-up al culturii estice și occidentale și asta a dus la crearea San Francisco și Tokyo.
Chris: Da, am vrut ca scenele noastre de acțiune să fie palpitante și am vrut să fie într-adevăr amuzant, dar, în opinia dvs., trebuia să fie cu adevărat substanțial în același timp emoțional. A trebuit să se implice emoțional, iar asta cred că oamenii se așteaptă de la filmele de animație Disney, care se întorc la Bambi și Dumbo și la unele dintre cele mai mari care au fost făcute vreodată.
Sunt toate personajele din banda desenată sau ați inventat unele dintre dvs.?
Don: Cele șase personaje originale, cele șase personaje ale echipei se bazează pe personajele Marvel cu același nume, da. Și atunci desigur ne-am înfrumusețat de acolo.
A sunat vreunul dintre personaje pentru anumiți actori în ceea ce privește vocile?
Chris: Părea că atunci când am găsit actorii, ei au fost aceia. Era imposibil să-ți imaginezi pe nimeni jucând acele roluri. Au locuit atât de mult acele personaje și parcă au devenit foarte investiți și în acele personaje. Și au fost foarte răbdători cu noi în procesul nostru de înregistrare - am păstrat, am face ajustări la scene, am face îmbunătățiri la structura generală a filmului și li s-a cerut să înregistreze și să reînregistreze scene și Cred că le-a pasat atât de profund de personaje și de film, încât au fost mereu participanți dispuși.
Don: Da, și într-adevăr dispus și joc de a juca doar cu noi, știți. Am face ceea ce a fost pe scenariu, și apoi i-am încuraja mereu să știe, să-și facă publicitate și să-i creeze. Și, de multe ori, multe dintre tipurile lor de proaspete, inspirate, improvizate au fost unele dintre cele mai amuzante lucruri.
Multe filme de animație sunt co-regizate, dar publicul poate să nu-și dea seama cum funcționează. Cum cad taxele?
Chris: Ei, de multe ori este necesar doar datorită cât de colaborativă este această formă de artă. Aveți sute de oameni care lucrează împreună - 500 în vârful său, cred, la acest echipaj - care lucrează ani întregi la un lucru și, de aceea, aveți nevoie doar de mai multe corpuri. Trebuie să fii mai mult de un loc simultan. În cazul nostru, amândoi provin dintr-un fundal de poveste. Amândoi suntem artiști de storyboard aici la Disney de aproape 20 de ani, așa că petrecem mult timp împreună în sala de povești.
Don: Da, și Chris a povestit filmul când am început să intrăm în producție, unde a devenit foarte evident că nu aveam cum să pot fi în două locuri simultan. Așa că l-am rugat să regizeze cu mine pentru că a) știa filmul atât de bine, că a fost pe el și b) știți, am lucrat și ne-am cunoscut timp de 20 de ani, așa că am simțit că va fi o tranziție foarte lină, care a fost.
Chris: Am încercat să ne unim cât mai mult timp. A existat un punct în program în care era doar prea mult și a trebuit să ne despărțim, iar Don s-a concentrat pe animație o vreme și m-am concentrat pe iluminat și departamentul de efecte, iar apoi ne-am întors împreună spre final.
Cu care dintre cele șase vă raportați cel mai mult?
Don: Cred că, în ceea ce privește relația, probabil că mă raportez la Fred cel mai mult, în măsura în care sunt doar un fanboy, știți. Am o mulțime de rădăcini fanboy și, știți, o colecție de benzi desenate destul de bună, așa că mă raportez cu Fred.
Chris: Cred că aș dori să aspir să fiu la fel de mișto ca Go Go, dar cred că sunt mai mult pe capătul spectrului Fred și Honey Lemon. Un pic mai prost, cred. Un pic mai puțin capabil fizic.
-
