Ultima serie originală de la Amazon Prime este Hanna, bazată pe filmul Joe Wright din 2011. Scenaristul David Farr își ia ideile originale pentru film și le dezvoltă într-o versiune cu totul nouă a poveștii originale. Cu o distribuție complet nouă și o estetică mai temeinică, Hanna își propune să ofere o nouă experiență fanilor filmului original, în timp ce extinde foarte mult sfera de poveste.
La o zi de presă recentă pentru serial, Screen Rant a vorbit cu creatorul și scriitorul David Farr și cu vedeta Esme Creed Miles, care interpretează personajul principal. Esme Creed Miles vorbește despre modul în care a fost distribuită și despre efortul pe care îl depune pentru a evita copierea filmului, în timp ce David Farr împărtășește momentul său preferat în emisiune, preluând această versiune în direcția proprie și acordând îndatoririlor de scris lui Anna Ingeborg Topsoe pentru episodul cinci.
Înrudite: Mireille Enos și Joel Kinnaman Interviu
Ador acest spectacol!
David Farr: Grozav!
Mile Esme Creed: Bolnavă!
Probabil vi s-a cerut asta de un milion de ori și veți fi solicitat încă un milion până la sfârșitul zilei, dar când a venit ideea pentru a extinde această poveste?
David Farr: Se întoarce la film. Filmul a fost preluat din scenariul meu, apoi Joe Wright, toată lumea cunoaște munca lui Joe, este un regizor foarte vizual, extrem de genial. A plecat într-o direcție foarte particulară, cu o versiune de basm mare, destul de înălțată, destul de extremă. Și, în acest proces, îmi amintesc că m-a sunat și mi-a spus: „Nu o să fac deloc sfârșitul sau unde merge, o voi face ușor diferit”, ceea ce a fost mișto de mine. Adică, asta este filmul, este un mediu al regizorului. Dar mi-a lăsat, într-un fel, o posibilitate minunată în capul meu despre asta. Întregul element thriller politic cine este ea? De unde a venit cu adevărat? Ce s-a întâmplat de fapt în trecut? Care este secretul? Povestea aceea stătea acolo și mă gândeam, nu prea povestisem asta atât de pe deplin cum aș fi putut. Apoi, a devenit clar că NBC, dețin proprietatea și drepturile, există posibilitatea ca aceștia să fie interesați, cu această nouă epocă de aur a televizorului, să analizeze acest lucru. Și cele două lucruri s-au ciocnit împreună și am decis să o facem. Cele două lucruri care au ieșit la iveală au fost un element thriller politic mult mai puternic despre adevărul identității acestei tinere femei și, atunci, cred, pentru mine, puținul pe care l-am iubit, ca să fiu sincer, este elementul care vine de vârstă. Cred că este mai puternic în serialele de televiziune pentru că ai mai mult timp să le spui. Această idee de tânără adusă în pădure, care iese brusc în lume și trebuie să o descopere și să o întâlnească corespunzător pentru prima dată, cam ca orice adolescentă, la fel de mult mai extremă.
În ce moment în procesul dezvoltării spectacolului a apărut numele lui Esme?
David Farr: Ei bine, am ajuns la punctul în care făceam spectacolul și …
Esme Creed Miles: Tocmai mi-am trimis caseta! Îmi place această idee că este, de exemplu, "ooh, Esme!" Dar nu, nu funcționează așa!
David Farr: Aveam nevoie să ne găsim Hanna, iar lucrul despre care eram cel mai nervos, voi fi sincer în acest sens. Saoirse este uimitor în film, foarte eteric, foarte specific. Știam sigur că vreau ceva foarte diferit, dar … Puteți spune „vrem asta”, dar este o prostie. Până când vezi pe cineva … E înapoi. Vedeți chestia și mergeți, „asta este”. Esme și-a făcut auto-caseta în Bethnal Green … Era în Bethnal Green, apartamentul tău? Undeva în Londra, oricum.
Esme Creed Miles: Hackney! Spui Bethnal Green și încă nu te-am corectat, este în regulă.
David Farr: Hackney. Pentru cei care nu știu, Hackney este chiar lângă Bethnal Green.
Esme Cred Miles: (râde)
David Farr: Și a trimis-o și a fost uimitor. Era tocmai această minunată, adevărată redare a personajului. Foarte instinctiv. Ne-am uitat la sute de oameni, din Suedia și Germania și de tot felul, pentru că ne gândeam la accent, dar Esme nu are nicio problemă cu accentele, așa că a fost bine. Și a fost cel mai mare moment în care am lăsat cu toții un suspin de ușurare când am spus: „da, vom fi bine acum”.
Ai văzut filmul înainte de mână?
Mile Esme Creed: Da! Mi-a plăcut filmul! Trebuie să fi fost unsprezece sau doisprezece când a ieșit. Este minunat, da. Audiam diferite lucruri, dar când am obținut acest lucru, i-am spus: „Așteptați un moment, nu-i așa? Misto, asta ar fi minunat!” Așa, da, cred că a fost un bonus pentru mine, deoarece a fost deja o poveste atât de mișto și un lucru atât de interesant să reinterpretezi asta. Și Saoirse este o actriță uimitoare care m-a inspirat cu adevărat ca tânără. A fost foarte fain, da.
Banuiesc ca aceasta este o intrebare clasica, dar te uiti la film pentru a-ti informa performanta, vreodata? Sau îl aruncați deoparte pentru a vă face propriul dvs.?
Esme Creed Miles: Nu. Cred că ar fi aproape mai greu și ușor lipsit de respect față de artistul lor. Pentru mine, nu l-am urmărit din nou. Sunt o persoană foarte instinctuală, îmi place doar să am încredere în mine și nu am contrazit nimic în ceea ce privește performanța. Aș învăța doar rândurile și aș vedea ce s-a întâmplat în ziua respectivă.
David Farr: Aceasta a fost o regulă generală pentru acest lucru. Mireille Enos, care o interpretează pe Marisa, nu a văzut niciodată filmul. Cred că este bine, pentru că acel rol, de exemplu, am vrut să mergem complet diferit. Am vrut să începem cu adevărat liniștită, o femeie normală care crede că și-a revenit viața și totul este în regulă, iar apoi, din pădure iese trecutul ei, în esență, sub forma acestei tinere. Cred că, pentru Mireille, a ajutat cu adevărat să spun: „Acesta este scenariul, aici, am aceste șapte ore de scripturi”. Ca o piesă, îți primești scenariul și îl faci. Faptul că altcineva ar fi putut face acea producție într-un mod complet diferit într-un alt oraș, indiferent, nu contează deloc, este aceeași abordare.
Elementele de backstory cum vorbeam doar, care sunt în spectacol și nu sunt neapărat în film, au fost mereu în minte pentru film?
David Farr: Da. Acesta este lucrul interesant. Dacă ar fi să fiu sincer, nu este prea mult, dar nu este prea mult în ceea ce privește acea parte care nu se afla în imaginația concepției despre ceea ce a fost inițial. Dar, așa cum am explicat, nu a fost posibil să facem totul în acea oră și patruzeci de minute. Asta a fost un pic acolo, dar ceea ce a ieșit și m-a surprins în scris au fost evoluțiile personajelor, în special între cele două tinere, relația Hanna și Sophie, fata pe care o întâlnește în episodul doi. Asta a fost lucrul, când am început să scriu, că m-am gândit „mă bucur mult de asta”, ceea ce înseamnă că este un teren bogat, doar că lucrează. Totuși, scena mea preferată în toată treaba este momentul în care se întâlnesc în deșert. Îmi place foarte mult felul în care l-a regizat Sarah Adina Smith. Ador alegerile costumelor, îmi place doar acel moment. Pentru mine, asta este seria. Este o scenă foarte simplă, dar îți spune tot ce trebuie să știi.
Întreg episodul este incredibil, episodul doi este probabil preferatul meu dintre cele pe care le-am văzut până acum. Am o ultimă întrebare. Ai construit acest spectacol de la sol. Ai scris fiecare episod cu excepția episodului cinci. Ați putea vorbi puțin, fără să stricați nimic, de ce a fost nevoie ca acel episod să aibă o altă mână pe el?
David Farr: Inițial, urmau să fie alți doi scriitori. Și atunci, draga mea prietenă Mika, care este foarte talentată, a primit un întreg spectacol. Și ea și-a cerut scuze cel mai profund. În acel moment, am crezut, ar fi un pic nebun să încerci să găsești pe altcineva. Nu era planul de a avea doar unul, planul era să aibă două. Ingeborg este un scenarist minunat danez, care lucrează mai ales în cinematografia daneză. Are un simț al caracterului incredibil, iar eu am fost doar dornic, A, să fac o pauză și, de asemenea, să … E o tânără și eram foarte conștienți, cred, noi toți, iar acest lucru este dificil zona despre care să vorbim, dar am crezut că filmul este, într-un fel, un film destul de masculin, are multă energie „Joe”. M-am gândit, există o modalitate prin care, poate, cu Hanna, poți fi mai mult prin ea și cu ea tot timpul, mai degrabă decât să o sărbătorești, dar puțin mai de la distanță, dacă asta are sens. Și acesta este un lucru foarte subtil, instinctiv, greu de despachetat, dar cred că Sarah face asta foarte bine în episoadele unu și doi, de exemplu, iar performanța Esme a obținut această minunată, intensitate liniștită. Nu este spectaculos. Cred că scrierea lui Ingeborg este aceeași. Acest episod se întâmplă a fi un episod de recuperare foarte emoțional, destul de liniștit. Este dificil să vorbim fără a strica povestea, dar Hanna se recuperează de la ceva. Cred că a scris-o cu o sensibilitate atât de minunată. A fost foarte frumos … Cred că ar fi fost unul dintre primele lucruri pe care le-a scris în engleză. Asta a fost destul de … Engleza ei este fantastică, dar a fost plăcut să-i ofer această ocazie și este o scriitoare genială.
