Cartea verde este o poveste încântătoare și inspirată, alimentată de performanțe grozave de câștigurile sale, un scenariu ascuțit și o direcție sfidă.
În premieră la Festivalul Internațional de Film din Toronto din 2018 (unde a luat acasă râvnitul premiu pentru alegerea poporului din 2018), Green Book a apărut ca unul dintre cei mai importanți și surprinși concurenți ai Oscarului din acest an. Filmul este cea mai recentă lucrare a regizorului Peter Farrelly, cel mai cunoscut ca jumătate din duo-ul fraților Farrelly din spatele unor hituri de comedie precum Dumb și Dumber și There’s Something About Mary. Aici, face saltul pe un teritoriu diferit, cronicizând o prietenie din viața reală care a înflorit în timpul unei perioade tumultuoase pentru America. S-ar putea să fi existat o oarecare teamă că Farrelly ar fi în afara elementului său, dar asta nu ar putea fi mai departe de caz. Cartea verde este o poveste încântătoare și inspirată, alimentată de performanțe grozave de câștigurile sale, un scenariu ascuțit și o direcție sfidă.
Green Book este înființată în 1962, ridicându-se în clasamentul muncitor italian-american Tony "Lip" Vallelonga (Viggo Mortensen) se află că are nevoie de noi lucrări după ce Copacabana se închide două luni din cauza renovărilor. În timp ce își caută un loc de muncă pentru a-și susține soția Dolores (Linda Cardellini) și a doi copii, Tony intervievează pentru o poziție de conducere cu Dr. Don Shirley (Mahershala Ali). Shirley, o pianistă clasică afro-americană, este pregătită să facă turul în sudul profund și are nevoie de un asociat care să nu-l transporte doar la locurile de concert, dar să acționeze ca securitate dacă apar probleme.
Chiar dacă slujba îl va ține pe Tony departe de familia sa timp de opt săptămâni lungi, ziua plăcută îl încurajează să o ia. Promițând Dolores că va fi acasă pentru Crăciun, Tony se întoarce pe drumul cu Dr. Shirley și ceilalți doi membri ai trio-ului muzical al lui Shirley, folosind Cartea Verde a Motoristului Negru ca ghid pentru a găsi unități colorate la diversele stații turistice. Vallelonga și Shirley vor trebui să muncească din greu pentru a-și depăși diferențele personale și nedreptățile cu care se vor confrunta pe parcurs. Dar ar putea fi o experiență foarte plină de satisfacții pentru ambii bărbați, schimbându-și viața în bine în mai multe moduri decât unul.
După ce a participat la circuitul festivalului, Green Book a atras mai multe comparații cu câștigătoarea celor mai bune imagini Driving Miss Daisy, determinând unii spectatori să o găsească un pic sigur și convențional în povestirile și temele sale. Nu este de părere că publicul neagă ar trebui să poată contura traiectoria narațiunii în capul lor, dar asta nu diminuează în niciun fel călătoria. Fiul lui Tony Lip, Nick Vallelonga, este unul dintre cei trei co-scriitori acreditați (împreună cu Farrelly și Brian Hayes Currie), care ajută filmul să își găsească sentimentul crucial al autenticității. În timp ce Nick nu i-a însoțit pe tatăl său și pe Shirley în turneu, scenariul se inspiră fără îndoială din poveștile lui Tony despre timpul său în sud. Echipa de scris merită credit pentru amestecul de comedie și dramă, întrucât Cartea Verde nu este niciodată lipsită de gravitate, dar încă luminează o atenție asupra prejudecăților rasiale destul de grave și frustrante care au fost atât de răspândite în epoca segregării. De asemenea, o serie de apeluri inteligente și rambursări răspândite de-a lungul scenariului asigură, de asemenea, că nicio scenă nu este risipită, întrucât filmul parcurge timpul de rulare.
Farrelly este specializat în umorul grosolan, care nu funcționează pentru toată lumea, dar arată aici o constrângere revigorantă, tratând subiectele potențial sensibile cu harul și grija pe care le merită. Își tonifică sensibilitățile obișnuite, cu toată comedia simțindu-se firească și caracteristică. În colaborare cu designerul de producție Tim Galvin și cu cinematograful Sean Porter, regizorul îi duce, de asemenea, pe filme în anii '60, atrăgând spectatorii cu tonul și estetica sa din minutele de deschidere. Farrelly se împrumută cu siguranță din cartea de joacă Martin Scorsese în locuri (prezența Copacabana îi va aduce în minte Goodfellas), folosind o coloană sonoră plină de melodii populare ale școlii vechi pentru a completa virtuoasele interpretări de pian ale lui Shirley. Dar demersul său nu vine ca un derivat, ci se adaugă în atmosfera deja captivantă.
Pentru toată munca puternică a lui Farrelly și a echipajului său, este greu să-ți imaginezi Cartea Verde funcționând la fel de bine, fără să fie prezența lui Mortensen și Ali. Cei doi actori sunt o pereche perfect potrivită, jucându-se reciproc cu o chimie excelentă. Mortensen are, probabil, rolul spectaculos al celor doi, transformându-se complet în figura mai mare decât viața lui Tony Lip. După ce am pus laolaltă un șir de viraje mai serioase, este plăcut să vezi cum actorul se dezlănțuie și să te distrezi ca pe șuierul din stradă. În mâinile unui teatru mai mic, Tony Lip poate să devină o caricatură, dar Mortensen menține întreaga umanitate a lui Vallelonga. Ali oferă o performanță rezervată și plină de suflet ca Shirley, atingând turbulența interioară a personajului de a fi o persoană sfâșiată între două lumi. El emite o aură adecvată regală și sofisticată, dar are și izbucniri dramatice convingătoare pentru a o face o portretizare bine rotunjită. Ambele conduceri au fost în discuție pe bună dreptate pentru nominalizările la Oscar și le merită cu siguranță.
Cu o mare parte din accentul pus pe Tony Lip și dinamica Dr. Shirley, distribuția de sprijin din păcate se pierde în fundal. Farrelly populează New York cu alți membri ai familiei Vallelonga, și, în timp ce dau un râs solid sau doi în timpul scurtelor interludii din cel de-al doilea act, nu li se dă prea mult de lucru. Chiar și Cardellini (care profită la maxim de scurtul său timp de pe ecran) se ridică la puțin mai mult decât gospodina care îi lipsește soțului ei iubitor. Pentru a fi corect, acesta este cel mai probabil un produs secundar al naturii poveștii, mai degrabă decât o neglijență din partea echipei creative. Punctul de plecare al cărții verzi nu se pretează să fie o piesă de ansamblu, dar trebuie menționat că niciunul dintre actori nu este rău în rolurile lor. Toți fac ceea ce este necesar, completând lumea creată de Farrelly. O singură excepție este Dimiter D. Marinov în rolul lui Oleg, un membru al trio-ului lui Shirley, care are câteva interacțiuni cu Tony Lip, care a bătut acasă câteva lecții vitale de viață.
Cartea verde poate să nu fie la fel de îndrăzneață din punct de vedere artistic sau ambițioasă ca unii dintre ceilalți concurenți ai premiilor din 2018, dar, cu siguranță, ține pasul și ar trebui să participe la câștigarea mai multor Oscaruri importante. Filmul funcționează pe toate fronturile de-a lungul bordului, iar povestea sa plină de inimă îl face filmul perfect pentru a surprinde vacanța de Ziua Recunoștinței. Ar putea fi chiar privit ca un antidot ideal pentru diviziunile și perioadele de încercare de astăzi, înfățișând o poveste emoționantă a doi oameni din medii sălbatic diferite care se reunesc și forțează o legătură de-a lungul vieții. Pentru cinefilii care doresc să se mențină pe cei mai buni ai anului, pe măsură ce sezonul premiilor se încălzește, Cartea Verde merită văzută în teatre.
Remorcă
Green Book joacă acum în teatrele americane. Se desfășoară 130 de minute și este evaluat PG-13 pentru conținut tematic, limbaj incluzând epitetele rasiale, fumat, unele violențe și materiale sugestive.
Spuneți-ne ce ați gândit despre film în comentarii!
