Ecranul Rant's Roth Cornet recenzii I Am Number Four
I Am Number Four este o amalgamare a fiecărei capcane imaginabile atât pentru animalele de sex masculin, cât și pentru cele feminine. Cu referințe tematice și vizuale la romanțe clasice de tip adolescent, cum ar fi Rebelul fără o cauză și fenomenul paranormal contemporan de dragoste tânără The Twilight Saga, precum și o infuzie a treia acțiune a acțiunii mărcii Michael Bay, I Am Number 4 apucă fără să știe pentru fiecare ultimă frunză din copacul cu bani ai filmului pentru tineri-adulți.
Folosind un model de știință (mai degrabă decât paranormal) ca fundal al poveștii, filmul încearcă să apeleze la băieți și să se distingă de romanțele populare făcute pentru fete ale zilei, precum The Vampire Diaries și, desigur, amintitul amintit mai sus. Deși filmul profită de anumite concepții romantice găsite în genul paranormal - de exemplu credincioșia obligată biologic a bărbaților perfect construiți.
I Am Number Four spune povestea Numărului 4 / John Smith, al patrulea dintre cei nouă copii extratereștri care au fost nevoiți să fugă de planeta lor natală Lorien, după ce a fost răvășit brutal de mogadorienii răi (și nenorocit de neatrăgători). Aici se află prima lecție morală a filmului pentru tineretul lumii: Oameni răi = urâți, oameni buni = Abercrombie & Fitch, nu este necesară o muncă de ghicire.
„Mogii” trebuie să ucidă fiecare dintre cei nouă copii în ordine numerică (din motive arbitrare) înainte ca copiii să-și poată manifesta „moștenirile” (super-puteri) și să-i folosească pentru a opri încercarea Mogilor de a prelua Pământul (o preluare ostilă) care se încearcă, încă o dată, pentru ceea ce pare a fi motive arbitrare). Ai crede că Mogii se vor revela în cucerirea lor recentă de Lorien, dar nu.
Numărul patru / John Smith jucat de Alex Pettyfer - cu adevărat unul dintre cei mai frumoși tineri pe care Insulele Britanice le-au produs vreodată - a ales acest moment pentru a-și revendica independența de mentorul / protectorul său Henri, interpretat de Timothy Olyphant. Amenințarea cu moartea imanentă, distrugerea unei a doua planete și neîndeplinirea promisiunii destinului său, aparent nu este o motivație suficientă pentru ca John să descurajeze o fată drăguță de a-și face fotografia (în mod repetat) și de a o posta pe site-ul ei pentru toți lumea (și mogadorienii) de văzut.
Obturatorul în cauză este un membru recent al părții de afară din populația liceului. Sarah, interpretată de Dianna Agron de la Glee, nu este totuși un tocilar obișnuit. Nu, ea este râvnita artistă de majorete, transformată în hispter, care este prea adâncă pentru superficialitatea liceului (un fel ca personajul ei din Glee). Ea vine chiar echipată cu o gamă de camere de 35 mm cu care să-i filmeze portretele sale, un capac din tricot pentru a demonstra sentimentul ei superior de boem suburban și frumusețe perfectă - ca să nu uităm ce este cu adevărat important (vă rugăm să consultați lecția numărul 4 unul pentru tineret).
Sarah are o mahmureală din zilele ei cu mulțimea „în”, sub forma unui fost iubit excesiv de zel. Ghiciți la ce sport joacă? Sugestie, nu este patinaj. Nu lăsați niciun cliseu nemolestat - este fotbalul. Desigur, el și gașca sa de gombi stereotipice din Midwest îi hărțuiesc pe geekul școlii, pe care galbenul nostru numărul patru (șocant) îl ia asupra sa pentru a-l apăra.
Sam (Callan McAuliffe), geekul în cauză, este tachinat fără încetare din cauza credinței și descoperirii sale, a tatălui său, a speciilor extraterestre Lorien. Patru devine rapid cei mai buni prieteni cu Sam (geekul) și se îndrăgostește de Sarah (senina sexuală) prin intermediul magiei filmului. Împrumutul la povestea de dragoste scursă de timp este imperativul biologic al lui Four (menționat anterior) pentru a iubi unul, și doar o singură, femeie pentru totdeauna … Se pare că nu mai este suficient să te îndrăgostești - acum o romantism trebuie să garanteze fericit în veac, prin închisoare genetică a băiatului. „Lorien nu-i place ca oamenii”, vedeți. Se pare că acesta este osul aruncat către tinerele fete adulte din public, care altfel ar putea fi oarecum îngrijorate să-și urmeze inimile în Armageddon.
Pentru băieți, există un al doilea superb personaj blond feminin - o fată fierbinte, care lovește fundul „Mog” și înnebunește o motocicletă (da). Șase, interpretată de smerenia Teresa Palmer (Lorien fie nu a creat oameni neatrăgători, fie nu i-a permis să supraviețuiască Apocalipsei lor globale), a fost pe urmele lui Four și „Mogs” în încercarea de a aduce lupta către răufăcători.. Din fericire Six ajunge la timp pentru cea mai ieșire porțiune a filmului, o secvență de acțiune finală cu adevărat bine interpretată și distractivă, în care, într-un adevărat stil de fantezie pentru adolescenți, Liceul este distrus și tot terenul de fotbal este distrus. Cue credite finale.
În ciuda structurii ludice de manipulare a poveștii, tinerii actori oferă spectacole fine. Sunt dedicați rolurilor lor și sunt probabil singurele persoane implicate în producție (în afară de regizorul DJ Caruso) care sunt sincere cu privire la investiția lor în proiect. Filmul este bine realizat în sensul de a fi bine filmat, cu efecte de lucru mai ales realizate și secvențe puternice de acțiune, după cum am menționat.
Adevărata problemă cu I Am Number Four este aceea că, în mod evident, se citește ca pandering. Filmele sunt incredibil de greu de realizat și, în general, sunt multe care pot fi iertate în fața a ceea ce oferă un filmis: un simplu moment bun, un râs și / sau o abordare îndrăzneață pe care ceilalți nu o iau. Unii ar pretinde că I Am Number Four nu a fost făcut pentru adulți ca o modalitate de a explica și scuza defectele sale. Cu toate acestea, cea mai mare slăbiciune a filmului este, într-adevăr, apucarea sa ascunsă și nesinceră asupra țintei sale demografice adulte.
Având în vedere oportunitatea de a crea o poveste viitoare (de un fel), cineastii nu au ales să facă un Stand By Me, un ET, sau chiar o străinătate unică și antrenantă, cum ar fi Starman (pe care producătorii le-ar vedea clar referinţă). Nu, nu există nicio pasiune în acest proiect, nici o inimă și nici o investiție sinceră în povestea creatorilor. Există doar o încercare motivată din punct de vedere financiar de a alimenta lingurițe idei regurgitate din surse slab construite către un public impresionabil căruia i se datorează mai mult.
Producătorii Steven Spielberg și Michael Bay au angajat partenerii de scris din Smallville, Alfred Gough și Miles Millar, pentru a lucra la scenariu, în tandem cu autorii serialului I Am Number Four de cărți Jobie Hughes și cu controversatul autor A Million Little Pieces, James Frey, scriind sub stiloul de scris Pittacus Lore. (Notă laterală: Pittacus Lore este un personaj care joacă un rol semnificativ în seria de cărți, dar nu este văzut în film.) Cu alte cuvinte, scenariștii Gough și Millar au lucrat în concordanță cu Hughes și Frey pentru a construi o versiune unificată. a cărții și a filmului, fiecare informându-l pe celălalt, în loc să adapteze filmul dintr-o carte creată organic, având în minte povestea în primul rând.
Este firesc, în orice afaceri, să modeleze sau să imite ceea ce a fost o formulă de succes pentru alții. Totuși, acest film se simte un pic ca un grup de investitori s-au reunit și au deschis un lanț „MacDougals”, în speranța că cel puțin o parte a populației ar greși pentru McDonalds, sau nu i-ar păsa că a fost o lovitură. -off, atât timp cât și-au primit infuzia cu produse sărace cu un conținut mare de grăsimi, săruri. Originalul îi lipsește cel mai bine nutriția și este dăunător în cel mai rău caz; exemplarul nu are nutriție, imaginație și integritate.
Poate că cel mai dezamăgitor aspect al formulei acestui film este că probabil va funcționa. Proiecțiile box office indică faptul că I Am Number Four va câștiga drept cel mai mare film în weekendul său de deschidere - un feat care ne va promite mult mai mult din același cinematograf gol și derivat în anii următori.
Consultați remorca pentru I Am Number Four:
httpv: //www.youtube.com/watch? v = oP6zhpST3Ro
-
[Poll]
