Little Stranger este o adaptare captivantă, care este mai multă dramă gotică decât thriller-ul horror, dar poate te bântuie mult după ce creditele sale vor fi terminate.
La fel ca ultimele două eforturi regizoriale ale lui Lenny Abrahamson (Frank și Camera câștigătoare la Oscar), The Little Stranger este un film care sfidează etichetele ușoare și convențiile de gen, în cele mai bune moduri. Bazat pe romanul din 2009 de Sarah Waters, această ofertă istorică înfricoșătoare a fost adaptată pentru marele ecran de Lucinda Coxon - un dramaturg / scenarist care a demonstrat o manevră atât pentru piesele din perioada socială conștientă (The Danish Girl), cât și pentru un set de melodrama gotică de design greu. (vezi eforturile ei necreditate pe Crimson Peak). Filmul joacă în mod similar cu punctele forte ale lui Abrahmson ca cineast care este specializat în povești despre oameni chinuiți de ororile și traumele personale din trecutul lor. Acest lucru la rândul său face ca proiectul să se potrivească perfect pentru această anume pereche de scriitor / regizor. Little Stranger este o adaptare captivantă, care este mai multă dramă gotică decât horror-thriller, dar poate te bântuie mult după ce creditele sale vor fi rulate.
Stabilit în Anglia în vara anului 1948, The Little Stranger se derulează din perspectiva Dr. Faraday (Domhnall Gleeson): un bărbat de la începuturi umile, care de atunci și-a făcut numele de medic de țară bine respectat și împlinit. Într-o zi, el este chemat să trateze un pacient - și anume, camerista Betty (Liv Hill) - la Hundreds Hall: o proprietate cândva luxoasă, care a căzut în dispreț, acum când familia fostă bogată Ayres (proprietarii sălii de secole) nu mai sunt capabili să-și susțină modul de viață în lumea postbelică. Cu toate acestea, legătura lui Faraday cu acest loc se întoarce de fapt până în 1919, când a arătat pentru prima dată ochii asupra lui ca un copil, la câțiva ani după ce mama sa din clasa muncitoare a servit acolo ca o servitoare de casă.
Pe parcursul vizitelor sale ulterioare în sală, Faraday se apropie mai mult de clanul Ayres, tratându-i pe fiul lor crescut Roderick (Will Poulter) pentru rănile debilitante pe care le-a suferit în Royal Air Force și împrietenindu-se cu matriarhul lor, doamna Ayres (Charlotte Rampling). De asemenea, Faraday începe să formeze o legătură cu fiica doamnei Ayres, Caroline (Ruth Wilson), care începe să evolueze treptat în ceva romantic, în ciuda diferențelor lor de clasă. La fel, Ayres nu poate zdruncina sentimentul că există o prezență neplăcută în casa lor care nu le dorește altceva decât nenorociri … și ar putea avea ceva de-a face cu tânăra pe care Faraday a întâlnit-o ca un copil când a vizitat Sala, cu toți acei ani în urmă.
Ca și cartea lui Waters, scenariul adaptat al lui Coxon pliază teme despre schimbările structurii clasei din Anglia postbelică după o narativă gotică care subvertește în mod liniștit anumite trope ale genului, totuși este desenat în același stil clasic ca celebrele drame din epocă și poveștile de groază supranaturale. care au venit înainte (Brideshead Revisited și Turnul șurubului, de exemplu). În timp ce The Little Stranger ajunge să fie explicit în privința anumitor puncte de complot pe care romanul lui Waters îl lasă mai ambiguu, în mod cert servește povestea generală și preocupările sale cu privire la adevărata natură a răului, raționalismului și spiritualității și distrugerii dorinței de a urca în statura sociala. Abrahamson și Coxon reușesc în continuare să adapteze aspectele psihologice ale materialului sursă al The Little Stranger pentru mediul cinematografului, punând în aplicare în mod inteligent instrumente de povestire precum narațiunea vocală și flashback-urile în moduri care nu ajung niciodată ca fiind leneșe și, în același timp, să ridice cu succes întrebări despre cât de fiabil (sau nu) este un narator Faraday cu adevărat.
Abrahmson și cinematograful său Ole Bratt Birkeland (Ghost Stories) au stabilit ferm tonul pentru The Little Stranger în modul în care fotografiază designul de producție frumos al lui Simon Elliott (The Thief Book) pentru Hundreds Hall și împrejurimile sale. Filmul trage inteligent dintr-o paletă plină de culoare de griuri și negre (și variații pe care o au) în timpul scenelor sale actuale, ca un contrast viu cu amintirile mai strălucitoare ale Faraday ale conacului în decădere. Această abordare picturală rezultă într-un film cu aspect minunat, care păstrează un sentiment bogat de atmosferă de-a lungul duratei sale, cu un scor jalnic, dar minunat, de Stephen Rennicks (colaboratorul lui Abrahmson, Frank și Room), pentru a-i ajuta cauza. În timp ce The Little Stranger nu este în niciun caz o plimbare palpitantă (în ciuda a ceea ce ar putea să le creadă marketingul), ritmul său lent și temperamentul liniștit fac ca secvențele mai puternice și mai violente să fie mai neliniștitoare și deranjante, fără a fi nevoie să recurgă la tactici mai ieftine. (și anume, sperie ușor de sărituri).
Gleeson, în calitate de Dr. Faraday, este el însuși reprezentarea perfectă a designului atractiv, dar tulburător și neliniștitor al filmului, cu aspectul tăios ascuțit și maniera inconfortabil de moale. Actorul face o treabă grozavă de a masca adevăratele intenții ale personajului său, lăsându-l publicului să se întrebe dacă va avea încredere … sau dacă Faraday ascunde o intenție răutăcioasă și sinistră în spatele comportamentului său (aparent) politicos și blând. Într-adevăr, la fel ca în filmele sale anterioare, Abrahamson excelează pentru a scoate la iveală spectacole puternice de la actorii săi din The Little Stranger. Wilson și Rampling sunt la fel de bine în rolurile respective, ca două persoane care sunt sclave cu statura și numele de familie, deși în moduri destul de diferite. Între timp, Poulter oferă aici o performanță solidă ca un veteran al doilea război mondial avariat în mai multe feluri, fără să pară în afara locului de lângă restul distribuției de aici (și, astfel, demonstrând în continuare gama sa dramatică după transformarea lui ticălosă în povestea adevărată a anului trecut. dramă, Detroit).
Deoarece The Little Stranger este o dramă psihologică mai mult decât thriller (așa cum am indicat mai devreme), unii pot considera că filmul este doar lent, mai degrabă decât sufocant și amenințător. Mai mult, unii fani ai cărții originale a lui Waters ar putea fi cam dezamăgiți de modul în care filmul este clar despre anumite lucruri pe care romanul său sursă le lasă mai mult în aer. Asta nu înseamnă că filmul este lovit cu pumnul în povestirea sa - departe de el. Pur și simplu are o interpretare a implicațiilor materialului sursă și a sensului adevărat, care poate diferi de ceea ce alții au luat-o. Cu toate acestea, este o interpretare inteligentă și atentă, care poate chiar inspira unii să recitească romanul lui Waters dintr-o perspectivă diferită.
În cele din urmă, The Little Stranger este încă o ofertă subtil puternică de la Abrahamson, care combină mai multe elemente - romantism gotic, groază supranaturală, dramă psihologică - în așa fel încât evită să se încadreze perfect în orice cutie de gen unic (deși acest lucru face și filmul tot mai dificil de comercializat - de unde remorca și afișele sale oarecum înșelătoare). Este posibil ca filmul să nu fie un thriller simplu de groază pe care îl caută unii, dar, cu siguranță, merită să verificați dacă aveți chef de o dramă din perioada de calitate, care este grea pentru atmosfera amenințătoare și creepinessul lent. Ce modalitate mai bună de a încheia august și sfârșitul sezonului de film de vară decât o călătorie cu efect de os înapoi în timp în țara engleză?
REMORCĂ
Micul Stranger joacă acum în teatrele americane. Are 111 minute și este evaluat R pentru unele imagini sângeroase tulburătoare.
Spune-ne ce părere ai despre film în secțiunea de comentarii!
