A existat o perioadă în care o proprietate a unui super-erou blockbuster a fost suficientă pentru a-i păstra pe fani mulțumiți, dar Marvel a schimbat toate acestea cu universul său din filmul Avengers. Cu Batman V Superman și chiar X-Men: Days of Future Past după o regulă similară - faptul că fuzionarea eroilor și a mărcilor înseamnă afaceri mai mari - trecerea dintre studiourile rivale pare inevitabilă.
Dar, chiar dacă separarea proprietăților Marvel în mai multe studiouri de la Hollywood înseamnă că producătorul X-Men dorește o asociere cu The Avengers sau Fox poate construi spre un univers comun X-Men / Fantastic Four, DC Comics este o altă poveste. În timp ce cele două jonglerneute ar fi putut să se alăture / s-au confruntat în trecut, fanii nu ar trebui să se aștepte ca DC și Marvel să împărtășească același spațiu oricând în curând - mai ales nu pe marele ecran.
Mulți cinici din aceste zile indică încrucișări - fie că sunt între eroi sub un singur banner sau peste linii corporative - ca semn al lăcomiei corporative, cu excepția cazului în care studiourile „s-au pus la timp” așa cum a făcut Marvel, stabilind eroi independenți înainte de a-i uni într-un singur film. Se pare că DC Comics și Warner Bros. caută să creeze un univers de film partajat mai devreme decât mai târziu, cu mai multe filme de supereroi prevăzute pentru lansare în următorii ani.
Odată ce atât Marvel cât și DC își vor pune universul în funcțiune - cele două studiouri cu cele mai cunoscute personaje pe care să le atragă - atunci cineastii, precum cititorii de benzi desenate înaintea lor, nu se vor mira, fără îndoială, de ce s-ar întâmpla dacă cele două forțe unite. S-ar putea spune unii un blockbuster de sfârșit mondial, cu potențial de neoprit. Și există chiar un set precedent pentru asta în benzi desenate.
Cel mai des citat crossover tinde să fie evenimentul "DC vs. Marvel" din 1996, punând în esență cele două universuri împreună cu doar cel care a supraviețuit. Luptele îndelung dezbătute între fani au fost puse în acțiune: Aquaman vs. Namor, Flash vs. Quicksilver, chiar Superman vs. Hulk. Când s-au spus și s-au făcut toate, cele două au fost contopite într-un singur univers Amalgam, ceea ce înseamnă că, deși evenimentul a produs niște povești și opere de artă memorabile, niciunul nu a sfârșit în top.
Evenimentul comic - sau ulterior evenimentul „JLA / Avengers” din 2003 - poate părea o dovadă a faptului că un crossover de film s-ar putea întâmpla, cu o posibilă poveste pe care trebuie să o urmeze. Vom sublinia însă că în 1996, lumea benzilor desenate a fost una foarte diferită. Nu numai că părea că cele mai bune zile ale mediului au fost în spatele lui (probabil, acesta este în continuare cazul), dar Marvel Comics a fost la doar câțiva ani distanță de faliment.
Cu alte cuvinte: cei doi editori rivali au avut ceva de câștigat prin satisfacerea cererii fanilor și au avut amândoi nevoie de un impuls.
Aceste vremuri s-au schimbat, șeful Marvel, Joe Quesada (care a ajutat la salvarea editorului), susținând că genurile de supereroi sau benzi desenate nu merg nicăieri. Acestea fiind spuse, lumea talentelor de benzi desenate nu este nicăieri atât de divizată ca de film; artiștii și scriitorii se mută de la DC la Marvel la proprietăți deținute de creatori pentru a urmări o muncă constantă sau mai multă libertate creativă. Și există deja semne că libertatea creativă nu va fi o prioritate pentru filmele de supereroi pe ecranul mare, deoarece universurile partajate devin din ce în ce mai rigide.
Este același caz pentru benzi desenate? Când ne-am așezat cu scriitorul / artistul / creatorul / co-editorul DC, Jim Lee și cu artistul / scriitorul Marvel, Brian Michael Bendis, la o ședință a primăriei de la SDCC 2014, s-a pus în mod inevitabil problema răscumpărărilor. Ambii creatori legendari au văzut restrângerea și beneficiile lumii de benzi desenate aproape de aproape: Lee poate fi cimentat ca executiv DC în ziua de azi, dar și-a dat startul cu Marvel înainte de a lansa propria sa etichetă și seria „WildC.ATs”, printre altele.
Ca mintea din spatele „Ultimate Spider-Man”, unul dintre membrii fondatori ai Universului „Ultimate” de la Marvel și scriitor al relansării „New Avengers”, este de la sine înțeles că Bendis are o pasiune pentru multe proprietăți Marvel, indiferent de cine. deține drepturile filmului pentru oricare dintre acestea. Iar perechea a reiterat faptul că sunt creatorii, artiștii și scriitorii care visează la traversări la fel de mult ca publicul lor. Și cum fanii s-au așteptat, Bendis a vorbit destul de sincer:
"Ultima dată când am fost într-o cameră cu Jim Lee, am fost la LA Comic-Con … [se uită spre Lee] ai venit și mi-ai șoptit la ureche: 'WildC.ATs / Avengers …' și apoi tu m-am îndepărtat și nu te-am mai văzut de atunci … Dar m-am gândit: „Aș arunca ceva pentru a face asta”.
"Vezi, asta se întâmplă când creatorii se reunesc și încep să șoptească, iar ideile încep să curgă, iar realitățile companiei americane o opresc chiar în piesele sale."
Nu este greu să înțelegem de ce corporațiile ar pune frânele chiar și entuziasmul creatorilor lor pentru colaborarea dintre companii, așa cum se întâmplă la fel de des în industria de film de astăzi. Un crossover Avengers / Guardians of the Galaxy este deja în lucrare, dar chiar și atunci când un producător al universului Fox-X-Men exprimă dorința clară de a fuziona seria cu Marvel's, se consideră imediat o lovitură lungă (a spus șeful Marvel Studios, Kevin Feige) nu se va întâmpla în curând).
Totuși, dezavantajul pare evident pentru orice fan optimist: Marvel și DC se bucură atât de o atenție sporită, cât și de vânzări cu „evenimente” din univers, aducând chiar și super-echipe iconice. În timp ce acest lucru poate fi mai ușor atunci când toate personajele sunt deținute de aceeași companie, Jim Lee și-a oferit opinia cu privire la provocările mai puțin evidente și amintind fanilor că principalul motiv pentru care companiile aleg să nu combine succesul este același pentru benzile desenate, așa cum este în film - pur și simplu nu trebuie:
"Cred că este multă muncă, necesită o mulțime de oameni care lucrează cu bună credință. Cred că marile întrebări sunt: ambele companii câștigă mulți bani din propriile lor titluri, deci ce este în ele pentru a împărți aceste venituri? Asta este o mare parte din ea. Evident, ar fi o veste uriașă și ai crede că vânzările crescute ar putea compensa asta, dar atunci cine aruncă în ce talent la bazin, toate aceste lucruri."
Presiunea crescută și volumul de muncă nu pot fi subliniate atunci când trecerea de la câmpul minier al benzilor desenate în domeniul filmelor blockbuster. În timp ce Mark Millar al lui Fox ar putea dori o lume în care studiourile concurente compun un singur univers de supereroi, cineva trebuie să conducă de fapt proiectul pentru toți cei implicați.
Scriitorul / regizorul Răzbunător, Joss Whedon, a spus că nu este interesat să fie nevoit să scrie o poveste cu mai multe personaje decât a avut deja și este greu de argumentat că ai putea face dreptate tuturor eroilor dintr-o distribuție atât de împachetată - mai ales atunci când studioul care realizează filmul are un interes clar de a-și oferi propriile proprietăți timp în centrul atenției.
Bendis - niciodată unul care să nu se îndepărteze de afirmațiile îndrăznețe - a explicat o altă problemă de bază: dacă Marvel sau DC ar fi planificat vreodată să combine francize de supereroi, cineva ar trebui să piardă.
"De asemenea, există acel element în care oamenii nu vor să-l vadă pe Marvel și DC să-l bată pe Lex Luthor - ei vor să-l vadă pe Marvel vs. DC. Vor să-l vadă pe Thor și pe.Superman, iar apoi Thor sau Superman trebuie să-și obțină fundul a dat lovitura pentru ca asta să conteze. Și niciuna dintre companii nu vrea asta, știi … "S-a afirmat că Superman este mai puternic decât Thor." Nu o vor, nici o companie nu și-ar dori asta. Și toate sunt personaje de un miliard de dolari acum, așa că nimeni nu este interesat să le facă mai răcoroase decât următoarea, așa că … o înțeleg.
"Oamenii își doresc un ratat. Motivul pentru care„ Războiul civil "a avut succes a fost cineva pierdut și au fost șocați:" O, Dumnezeule, cineva a pierdut! " Știi, nu au strâns mâinile la sfârșit și au plecat: „Ei bine, am văzut amândoi lumina zilei”. Vrei să-l vezi pe Thor cu piciorul pe gâtul lui Superman doar măcinându-l. Asta-i tot ce vor să vadă."
Poate părea o prostie să te agăți de ceva ca ego-ul atunci când francizele de film sunt pe linie, dar chiar și cea mai mică greșeală poate însemna milioane pierdute pentru studiourile de film. Acestea fiind spuse, filmele cu benzi desenate pot ajunge să se schimbe la fel de mult ca și materialul lor sursă, deci cine știe ce viitor ar putea păstra.
În afară de motivele menționate mai sus, diferența de ton între cele două studiouri poate fi cea mai mare obstacol în cele din urmă. Deocamdată, Zack Snyder este în palmares ca iubind marca Marvel de filme de supereroi, iar Joss Whedon „adoră” o abordare mai întunecată. După cum știm, creatorii nu sunt cei care ajung să decidă dacă un crossover este în cărți.
Este sigur să spunem că studiourile de film nu vor fi de acord să împărtășească responsabilitatea, să împărtășească talentul sau să împărtășească profiturile până când nu trebuie. Dar, dacă ajung în acest punct, este orice altceva decât o veste bună pentru fani - indiferent de studioul pe care îl preferi.
Ce părere aveți despre șansele unui crossover DC / Marvel? Este într-adevăr o luptă din cap în cap, de care ai avea nevoie pentru a face evenimentul demn, sau diferența de ton este prea mult pentru a depăși? Sună în comentarii.
Urmărește-mă pe Twitter @andrew_dyce.
