Cu mult timp în urmă - 1977, ca să fiu exact, primul film Star Wars s-a deschis în teatrele de pe planetă. La câțiva ani-lumină distanță de a i se acorda titlul mai greoi Star Wars: Episodul IV - O nouă speranță, Star Wars a devenit rapid filmul primordial din istoria Hollywoodului (depășind Jaws, care a stabilit un nou record cu doar doi ani mai devreme) și a inspirat semnificativ o întreagă generație de realizatori și fani. Filmul a devenit, de asemenea, o piatră de atingere culturală și un font de urmăriri banale - ca să nu mai vorbim de faptul că a lansat un imperiu de media și merchandising.
Interesul pentru tot ceea ce privește geneza, producția și influența filmului rămâne până acum. Iată, așadar, câteva fapte care nu au fost recunoscute la fel de mult ca unele dintre cele mai atotcuprinzătoare articole din jurul saga. Vezi aceste 15 lucruri pe care nu le știai despre Star Wars original.
15 Mark Hamill este un tocilar de știință majoră
Înainte ca Star Wars să-l facă vedetă peste noapte, Mark Hamill, în vârstă de 25 de ani, și-a petrecut ultimii șapte ani lucrând exclusiv la televizor, apărând în spoturi cu invitații de genul Night Gallery, The Bill Cosby Show și The Partridge Family. El a co-jucat, de asemenea, cu Gary Busey în filmul de scurtă durată - de foarte scurtă durată, ca în opt episoade - sitcom The Texas Wheelers. Dar, ca orice tânăr în cărțile de benzi desenate, Hamill s-a entuziasmat când a auzit despre o nouă epopee de science-fiction pe cale de a fi filmat.
„M-am gândit că dacă vor face un film fantastic de spațiu mare, aș fi mulțumit doar să urmăresc o parte din el filmat”, a declarat el într-un interviu. „Am întrebat chiar agentul meu dacă mă poate pune pe platou, ca să pot vedea cum se realizează unele dintre efectele speciale.”
Inutil să spun, Hamill a sfârșit făcând mult mai mult decât doar vizionând.
14 fani timpurii au înțeles greșit complotul
Forrest J Ackerman, îndrăgitul redactor al influențelor Famous Monsters of Filmland (Steven Spielberg, Peter Jackson și Guillermo del Toro sunt printre cei care au crescut devorați fiecare problemă), a fost un mare fan al Star Wars. El a conectat-o în mod repetat pe coperta revistei, a scris nenumărate articole despre fenomen și chiar a sponsorizat un concurs de cititori.
Totuși, ca toți ceilalți, Forry (așa cum a fost numit de fanii săi) nu știa prea multe despre poză înainte de lansare, iar amuzamentul amuzant apărut într-un articol din „atracțiile viitoare” din septembrie 1976 nu era în întregime exact: STAR WARS, cu Alec Guinness, va fi o extravaganță de tip 21-Century-Fox, care va costa 8 milioane de dolari și va spune povestea unui general pensionar, care cândva a stăpânit mari bătălii galactice. " Cel puțin următoarea versiune a fost corectă: „Străinii străini vor fi creați de Stuart Freeborn, care a făcut minunatul machiaj de maimuță pentru 2001.”
Întâmplător, această descriere a fost imediat urmată în articolul de previzualizare de această ediție: „ÎNCHISUL ÎNCHIDERE CU TENEREA TREBUIE se ocupă de o amenințare din spațiu.”
13 Lucas Nu este un regizor de film
Nu este un secret faptul că George Lucas nu a fost niciodată confortabil ca regizor. El tinde să fie mai ales reticent în jurul actorilor, ceea ce l-a determinat pe Richard Dreyfuss, starul clasicului american Graffiti din 1973, al lui Lucas, să renunțe la faptul că a lucrat la film aproape o lună înainte să realizeze că regizorul ar putea vorbi engleză.
Desigur, atât Graffiti-ul american, cât și imaginea sa anterioară, THX-1138 din 1971, erau la scară mică comparativ cu enormitatea Star Wars. Așa cum spunea Lucas într-un interviu la acea vreme, „am găsit experiența [regizării] extrem de dureroasă și am descoperit ce știam de-a lungul timpului: nu sunt regizor de film. Eu sunt producător de film. ”
Reticența lui Lucas de a reveni pe scaunul de regizor ajută la explicarea motivului pentru care i-a transmis Irvin Kershner pentru The Empire Strikes Back și Richard Marquand pentru Return of the Jedi - într-adevăr, părea că ar putea face o pauză curată din bugetul mare. Filmul de la Hollywood. După cum a mărturisit într-un alt interviu, „Vreau să mă întorc la ceea ce exploram în școala de film. O combinație de poezii cu ton vizual și veritarea cinematografică. Vor avea oameni, dar fără comploturi sau personaje. Îmi place să joc cu filmul pur. ”
Din păcate, visele lui Lucas de a fi un alt Stan Brakhage sau Maya Deren nu au ajuns niciodată la bun sfârșit - succesul continuu al francizelor Star Wars și Indiana Jones au ajutat la asta.
12 Alec Guinness a schimbat Obi-Wan
În timp ce Mark Hamill, Harrison Ford și Carrie Fisher au fost lăsați să-și modifice dialogul (mai ales după ce s-au plâns lui George Lucas despre schimburile neplăcute din scenariul său), doar Alec Guinness a avut un cuvânt de spus atunci când a fost vorba de schimbarea fundamentală a personajului pe care îl juca.. De fapt, el a refuzat inițial rolul lui Obi-Wan Kenobi, considerând că nu este potrivit pentru el.
Ben Kenobi a fost scris inițial ca un om bătrân, care a devenit mai clar doar pe măsură ce povestea a evoluat. Guinness s-a oprit și, nevrând să rateze serviciile unei legende câștigătoare la Oscar, Lucas a acceptat cerințele actorului ca Kenobi să fie înțelept.
Chiar și această alternanță nu a împiedicat Guinness să lamenteze mai târziu că va fi amintit mai mult pentru acest film decât pentru alte proiecte de care era mai mândru. Cu toate acestea, indiferent de propriile sentimente personale față de material („gunoiul” a fost modul în care el a descris dialogul lui Lucas), s-a dovedit a fi o ancoră în platou, inspirându-i pe co-vedetele sale să încerce să-și imite profesionalismul.
11 A fost prea violent pentru Scandinavia
Nu este tocmai o veste de ultimă oră potrivit căreia publicul american a fost, în mod tradițional, mult mai confortabil cu violența pe ecran decât sexul pe ecran - așa cum a declarat scriitorul regizorul Philip Kaufman, când filmul său din 1990 Henry & June a devenit primul care a primit ratingul stigmatizant NC-17, în ciuda conținerii nr. violență sau gore, „Poți tăia un sân, dar nu-l poți mângâia.” În multe alte țări de pe glob, opusul este valabil. Astfel, când Star Wars și The Happy Hooker Goes la Washington au fost lansate amândoi în țările scandinave din Danemarca, Norvegia și Suedia, calificativele lor au fost inversate.
Happy Hooker Goes to Washington a fost o continuare a hitului din 1975, The Happy Hooker. În timp ce Lynn Redgrave l-a înfățișat pe Hollander în original, Joey Heatherton a eseizat rolul în continuarea, care a fost calificată R statide pentru nenumărate scene care implică femei care se descurcă în topless. Dar în țările nordice menționate mai sus, Star Wars (în majoritatea țărilor) a avut un rating mai restrâns decât The Happy Hooker Goes la Washington din cauza violenței sale.
10 Brian de Palma Recomanda The Opening Crawl
Fanii Star Wars sunt destul de familiarizați cu povestea modului în care George Lucas și Brian De Palma au organizat audiții comune atunci când au votat pentru, respectiv, Star Wars și Carrie. William Katt, de exemplu, a fost finalist pentru rolul lui Luke Skywalker, dar a sfârșit în rolul lui Carrie. În mod similar, Amy Irving a încercat pentru Leia, dar în cele din urmă a fost distribuită de De Palma în rolul Sue Snell.
Lucas a susținut o proiecție timpurie pentru De Palma, Steven Spielberg și o mână de alți prieteni și asociați. Mulți din cameră nu au știut cum să răspundă odată ce luminile s-au aprins. (Se pare că Spielberg a fost singurul care a recunoscut enormul potențial al imaginii.)
Ceea ce nu este la fel de cunoscut este faptul că De Palma a avut o mână activă în realizarea Star Wars. Una dintre cele mai mari abordări ale sale despre film a fost crawl-ul de deschidere a textului, care s-a dovedit a fi nu doar inutil verbos, ci și pe partea uscată. Decidând să-l ajute pe amicul său George, De Palma a luat acel scrawl și l-a ajutat să-l modeleze în informațiile mai ușor de gestionat care au făcut-o în teatre.
9 George Takei a revizuit filmul
Realizând nemurirea ecranului datorită activității sale ca Hikaru Sulu în Star Trek, George Takei s-a bucurat de asemenea de faimă ca o prezență iconică în social media. Înclinația filosofică văzută în multe dintre postările sale politice pe Facebook și Twitter și-a informat, de asemenea, părerea despre Star Wars la puțin timp după ce a fost lansată. În timp ce a etichetat filmul drept „mare distracție” și a recunoscut că a fost „măturat de evadarea pur romantică din toate acestea”, el a fost, de asemenea, „agitat la tehnologia fantasmagorică de violență care poate fi pusă la dispoziția noastră”, urmărind o mențiune a realului -initiativele nucleare care sunt explorate atât de Statele Unite, cât și de Uniunea Sovietică.
Takei avea în mod clar sentimente amestecate în legătură cu imaginea: „Războiul stelelor este cea mai îndepărtată evadare a escapadei galactice și, în același timp, cel mai credibil portant al viitorului încă. Este mai mult decât science fiction; Cred că este realitatea științifică fictivă … sper că frumusețea efectelor nu a narcotizat sensibilitatea noastră la violență."
De asemenea, nu s-a gândit prea mult la personajele principale, descriindu-l pe Luke drept „un tânăr drăguț, dar ușor condus, fără nici o filozofie reală care să-l ghideze”, Han Solo ca „un mercenar temeinic avar” și Leia drept „drăguță”. În schimb, el a reacționat mai pozitiv la R2-D2 și C-3PO: „Au demonstrat o afecțiune reală unul față de celălalt și o oboseală ocazională. Au dat dovadă de un sentiment de fidelitate și constanță. Mașinile au fost umanizate, iar oamenii, în schimb, păreau mecanici. ”
8 Primul Star Wars Club a costat 5 USD pentru a vă alătura
În aceste zile, se pare că sunt multe cluburi de fani din Războiul Stelelor din întreaga lume, așa cum există mitichlorieni în corpul lui Anakin Skywalker. Unele sunt oficiale, altele nu sunt - în orice caz, proliferarea este departe de scena din '77. În timp ce cluburile de fani au început să răsară aproape instantaneu (cum ar fi The Royal Order of Rebel Forces), a existat doar unul sancționat oficial - și a costat doar 4, 95 USD.
Pentru mai puțin de un luptător, membrii ar primi șase buletine informative (inițial, fără nume, mai târziu ar fi numit Bantha Tracks), un poster aflat la dimensiunea completă a lui Luke care se împletește prin tranșeele stelelor morții, o fotografie mare în culori a lui Luke, Leia, Han și Chewbacca, o fotografie în portofel cu Luke, un petec brodat „Star Star Fan Club” brodat pentru a fi cusut pe o jachetă, o imagine a unui luptător cu aripi X și un luptător TIE pentru a fi călcat pe un tricou, un selfie -un decalaj de culoare, cu un desen de Ralph McQuarrie, o copertă de carte „Official Star Wars Fan Club” și o carte de membru care citește „Membru Charter” și „May The Force Be With You”.
De altfel, multe dintre aceste articole de epocă sunt încă disponibile
pe eBay, unde te vor costa mult mai mult de 4, 95 USD.
7 Cei mai mulți critici i-au plăcut … Cei mai mulți
Star Wars a fost, în mod evident, un succes cu publicul, deoarece a devenit rapid filmul primordial al vremii. A fost, de asemenea, un favorit în cadrul industriei, așa cum demonstrează cele 10 nominalizări la Oscar și șase victorii (șapte, dacă includem premiul special pentru realizarea efectelor sonore ale lui Ben Burtt). Dar cum s-a descurcat cu criticii?
Foarte bine multumesc. Revista TIME a marcat-o „Cel mai bun film din 1977.” Gene Siskel și Roger Ebert au inclus-o pe listele cu cele mai bune 10 filme din acest an, iar Asociația Criticilor de Film din Los Angeles a votat-o „Cea mai bună imagine” în favoarea unor favorite ca Annie Hall și Julia.
Cu toate acestea, au existat unele disensiuni notabile între rânduri. John Simon, curmudgeonul notoriu, care a scris pentru revista New York, a apreciat că Star Wars a fost „la fel de interesant ca rapoartele meteo de anul trecut” și a respins-o pe Harrison Ford drept „adecvată”, pe Mark Hamill „neinspirat” și pe Carrie Fisher drept „nenorocită”. (Aparent, Simon a avut un 1977 prost - a aruncat-o și pe Annie Hall, câștigătoarea „Best Picture Oscar”, care a fost adorată de toată lumea.)
Apoi, a fost Pauline Kael, recenzoare pentru The New Yorker și de multe ori considerată cel mai influent critic de film care a pus vreodată pixul pe hârtie. Recenzia lui Kael a fost la fel de descurajatoare ca a lui Simon, deși mai bine scris. Ea a afirmat că imaginea nu avea „lirism
nicio strângere emoțională și că „Lucas a primit tonul filmelor proaste”.
6 Biggs Darklighter a fost tăiat din film
Deoarece romanizările de legătură sunt adesea lansate înainte de filmele în sine, nu este neobișnuit să apară scene pe pagina tipărită care nu o fac pe marele ecran. Așa s-a întâmplat cu Star Wars - lansat în 1976 sub titlul Star Wars: From the Adventures of Luke Skywalker, această ediție în broșură (creditată lui Lucas, dar de fapt scrisă de fantome de Alan Dean Foster), a inclus secvența timpurie în care Luke se află cu al său cel mai bun amic Biggs în timp ce încă era blocat pe Tatooine.
Scena a fost decupată din film în timpul pre-producției, astfel încât fanii crestfallenilor nu și-au putut imagina decât cum arăta această secvență
cel puțin până în aprilie 1978. Asta a fost momentul în care Random House a publicat The Star Wars Storybook, care lega saga cu fotografiile însoțitoare din film. Și pentru că acea secvență Biggs era încă inclusă ca parte a narațiunii, zvelta carte cu copertină dura conținea câteva imagini de Luke și Biggs împreună, cu mult înainte de a se reuni pentru a prelua Imperiul și impozantul său Star Death.
5 Studioul nu avea credință în el
20th Century Fox nu a fost primul studio care a reușit să creeze un serial la Star Wars - George Lucas și-a dus inițial ideea la Universal și United Artists, ambele trecând la finanțarea filmului. Dar doar pentru că Fox a acceptat, nu a însemnat că sunt deosebit de temeinici în legătură cu proiectul.
De fapt, studioul avea mai multă încredere în celălalt film de science-fiction al perioadei: Damnation Alley, o odiseea post-apocaliptică adaptată din romanul lui Roger Zelazny. Neplăcerile de producție au dus la apariția filmului din slotul său din decembrie 1976, dar studioul avea încă încredere în proiectul pentru animale de companie. Acea credință a ieșit pe fereastră odată ce Star Wars s-a deschis și costumele de studio au realizat că au sprijinit calul greșit.
Căutând să salveze ceea ce devenea o imagine din ce în ce mai ingrozitoare, costumele Fox au decis să facă reduceri semnificative. Când Damnation Alley a ajuns în sfârșit în teatre în octombrie 1977, recenziile au fost brutale și publicul a rămas departe. Pentru a adăuga insultă la vătămare, Zelazny a lăudat public rezultatul final, întrucât acesta a diferit semnificativ de materialul său sursă. Tot ce a spus, Damnation Alley a costat aproximativ 17 milioane de dolari pentru a produce și a încasat doar 8 milioane de dolari.
4 Numele lui Luke a fost inițial "Starkiller"
În 1973, George Lucas a început să noteze mai întâi note pentru ceea ce va deveni în cele din urmă Star Wars (a fost numit Journal of the Whills în această etapă timpurie). Abia în anul următor, i s-a comandat să scrie un proiect corespunzător, dar, la fel ca în orice articol, a trecut prin nenumărate revizii (una care poartă numele The Adventures of Starkiller Episode I: The Star Wars) înainte de creatorul a simțit că este gata.
Se știe pe larg că personajul lui Luke Skywalker avea să se numească inițial Luke Starkiller, dar motivul schimbării numelui este unul suprinzător. Potrivit relatărilor, Lucas a considerat că un astfel de călător violent ar duce la spectatori să contureze imagini cu Charles Manson ucigător, care a ucis într-adevăr o stea (Sharon Tate).
Alte idei s-au dovedit la fel de interesante. Han Solo a fost inițial conceput nu ca un om hunky, ci ca un critter cu piele verde, cu nasul plat și branhii (oare Lucas a terminat doar să privească The Creature din Black Lagoon la emisiunea târzie când a venit cu această versiune?). De asemenea, Lucas s-a jucat pe scurt cu ideea de a face personajul Luke o femeie și, mai târziu, de a-l face pitic. În schimb, el a creat Leia Organa și și-a salvat piticul eroic pentru Willow.
3 A fost o durere de a juca C-3PO
Împușcarea în deșertul tunisian a fost grea pentru toți cei implicați, dar Anthony Daniels a avut-o în mod special dificil. Rolul C-3PO a impus lui Daniels să dea un costum de 50 de kilograme din aluminiu, oțel, fibră de sticlă, cauciuc și plastic - între greutate și căldură, nu este de mirare că transpira aproape patru kilograme pe zi și s-a prăbușit în mod repetat. pe platou.
Nu doar căldura care a făcut să tragă atât de agonizant. După cum a explicat Daniels, „Greutatea picioarelor din fibră de sticlă C-3PO era în picioarele mele și toată greutatea brațelor era în degetul mare. Pantaloni scurți erau din plastic și mă puteau tăia ca foarfeca. Erau roți în interiorul genunchilor și, dacă m-aș muta mai mult de 30 sau 40 de grade, m-ar fi lovit pe cap.
Pe lângă toate acestea, fibra de sticlă dintr-un picior s-a spulberat, trimițând cioburi în piciorul actorului. Nici măcar nu se putea așeza să ia greutatea - din moment ce ținuta era rigidă, trebuia să fie susținută în timpul pauzelor de filmare. Probabil este sigur să spunem că niciun actor din serialul Star Wars nu a suferit la fel de mult pentru arta sa ca Daniels.
2 George Lucas, generosul
Astăzi, valoarea netă a lui George Lucas este de 4, 9 miliarde de dolari. O mare parte din această cifră a provenit din vânzarea lui Lucasfilm și a activelor sale către Disney, dar cineastul a fost cu greu înainte de a scădea acea acțiune de blockbuster. Dar uitați pentru o clipă continuările, prechelele, jucăriile și orice altceva - exact câți bani a câștigat Lucas în urma lansării doar a primei poze Star Wars?
Jurnalistul Gerald Clarke a raportat care păreau a fi cele mai amănunțite numere, considerând că Lucas a făcut aproximativ 51 de milioane de dolari după ce studioul și distribuitorii au luat toate reducerile. Dar o mare parte din această sumă s-a dus la impozite, iar o altă bucată semnificativă s-a dus la prieteni, angajați și colegi. De exemplu, i-a acordat lui Carrie Fisher 320.000 de dolari în plus din salariul pe care l-a primit deja, și chiar a încasat aproximativ 6.000 de dolari pe toți angajații din birou.
După ce s-a limpezit fumul, Lucas a rămas cu 12 milioane de dolari, pe care i-a investit în cea mai mare parte în The Empire Strikes Back.
