Criticii pot avea tomate Rotten la dispoziție, dar cinefilii obișnuiți pot oricând să contracareze cu baza de date Internet Movie.
O caracteristică populară îndelungată a IMDb a fost sistemul de rating al stelelor, care permite vizitatorilor site-ului să evalueze filmele la scară 1-10. În timp ce sistemul a fost criticat pentru diverse defecte, acesta oferă o imagine de ansamblu generală a filmelor care sunt adorate alternativ și învinovățite de cititorii site-ului.
Filmele cu cele mai mari note de pe IMDb pot fi găsite în lista Top 250, în timp ce cele mai scăzute sunt colectate în partea de jos 100. Filmele mai vechi sunt adesea împinse de pe listele pentru lansări mai noi, dar se pare că există o anumită consistență în ceea ce privește care titluri sunt clasate drept cele mai bune dintre cele mai bune sau, invers, cele mai rele dintre cele mai rele.
Dintre cele 100 de filme cu cele mai scăzute note de pe IMDb, multe sunt producții în limbi străine care nu au ajuns niciodată în SUA sau Canada, în timp ce alte câteva sunt filme care au mers direct la DVD. Și apoi sunt nenumărate obscurități de gradul Z care nu ar fi pe listă dacă nu ar fi fost prezentate pe Mystery Science Theatre 3000.
Pentru a eficientiza această listă, s-a decis că aceasta va include doar filmele cu cele mai slab clasate care au primit distribuție teatrală în America de Nord.
Aici, în ordine clasată, de la cel mai puțin mămăligat la cel mai disprețuit, sunt cele 20 de cele mai rău filme pe care le-am făcut vreodată, Conform IMDb.
20 BATTLEFIELD EARTH - 2, 5 / 10
Este un mărturie pentru ura pătimită a omenirii față de Battlefield Earth din 2000, că filmul apare nu numai pe această listă, ci și pe lista Rotten Tomatoes a celor mai proaste filme de ficțiune realizate vreodată. Criticii și cineastii ar putea să nu fie întotdeauna de acord, dar se pare că sunt uniți față de vederea lui John Travolta în extensiile de păr îngrozitoare.
Adaptat din romanul lui L. Ron Hubbard, filmul îl găsește pe Travolta jucând un membru al unei rase extraterestre malefice care a ajuns pe planeta noastră și a procedat la sacrificarea alternativă și la înrobirea tuturor oamenilor. Bugetat la 73 de milioane de dolari, Battlefield Earth a fost întâmpinat cu o audiență groaznică din punct de vedere al cuvântului, pentru a merge alături de recenzii groaznice, ceea ce a dus la un brut global de doar 29 de milioane de dolari.
Întrucât filmul a acoperit doar prima jumătate a cărții mamut, Travolta a avut de gând să urmărească o continuare. Inutil să spun, eșecul complet al acestui film a garantat continuarea nu se va întâmpla.
19 MAN LAWNMOWER 2: CYBERSPACE BEYOND - 2.5 / 10
La fel ca oamenii de știință nebuni care rulează amok, costumele de studio au optat pentru preluarea titlului unei nuvele a lui Stephen King, „The Lawnmower Man” și să o grefe pe un scenariu complet fără legătură. The Lawnmower Man a avut un succes modest atunci când a ajuns în teatre în 1992, dar King nu a fost impresionat, dând succes în judecată pentru a-și scoate numele din produsul finit. Nu a avut nevoie să repete procesul cu Lawnmower Man 2: Beyond Cyberspace, din 1996, deoarece producătorii săi au ales cu înțelepciune să nu-l menționeze în niciun fel.
Filmul original îl poartă pe Jeff Fahey ca Jobe, un grădinar cu minte simplă supus unor teste care îl transformă într-un zeu generat de computer. Fahey, a cărui performanță a fost dureros de largă, este înlocuit în continuarea lui Matt Frewer, care este doar neclar.
Jobe este încă prins în cyberspațiu și încă încearcă să preia lumea, dar între complotul derivat și efectele vizuale lipsite de lumină, publicului nu i-ar fi putut păstra mai puțin.
18 PRESEDINTELE CONSILIULUI - 2.5 / 10
Președintele consiliului de bombă din 1998 a fost ignorat atât de amănunțit de cineastii, încât este de mirare că o mulțime de oameni au văzut-o pentru a o evalua pe IMDb.
Comedianul de scenă Carrot Top - un gust dobândit dacă a existat vreodată unul - stele ca un inventator nutty care moștenește o corporație majoră de la un om de afaceri muribund (Jack Warden). În timp ce alții (Larry Miller și Raquel Welch) încearcă să-i fure compania de la el, este ocupat să vină cu idei neplăcute, precum o cină TV, care vine de fapt cu un televizor.
Președintele consiliului a avut premiera în mai puțin de 200 de teatre din toată țara - acesta este un număr rezonabil pentru o lansare de artă, dar nu atât pentru o comedie mainstream. În cel puțin un oraș, s-a deschis la teatrul dolarului, sărind în întregime unitățile de prim rang. Jucându-se la auditoriile goale de la coastă la coastă, a fost rapid blocat de la eliberare, reușind să obțină doar 181.000 dolari bruti.
În afară de aparițiile lui cameo, Scott „Carrot Top” Thompson nu a mai adus niciodată ecranul de argint după această bombă.
17 OOGIELOVES ÎN BIGA BILOONĂ AVENTURĂ - 2.5 / 10
Nu toate filmele pot pretinde că au stabilit un fel de înregistrare, ceea ce face din The Oogieloves in Big Balloon Adventure din 2012 un film cu totul special.
Deschisă în vara anului 2012, această familie se apropie de Goobie, Toofie și Zoozie în timp ce încearcă să recupereze o grămadă de baloane. În timpul escapadelor, ei întâlnesc personaje precum Bobby Wobbly (Cary Elwes), Marvin Milkshake (Chazz Palminteri) și Lero Sombrero (Christopher Lloyd).
Bugetat la 20 de milioane de dolari, The Oogieloves in Big Balloon Adventure a fost promovat ca o experiență interactivă în care copiii au fost încurajați să se ridice și să facă zgomot în timpul filmului. Toți cei care au participat, fără îndoială, au avut o mulțime de spații pentru a fi înconjurat în jurul auditoriumurilor multiplex, deoarece filmul a stabilit un nou record pentru cel mai rău week-end de deschidere pentru un film care debutează pe peste 2.000 de ecrane.
Locul său de box-office de trei zile de la 2.160 de teatre a fost de 443.901 de dolari - aceasta este o mizerie per-teatru mizerabilă de 205 de dolari și schimbare.
16 GIGLI - 2.4 / 1o
Este oarecum uimitor faptul că Ben Affleck a reușit să supraviețuiască lui Gigli din 2003, un film al cărui titlu a devenit shorthand ori de câte ori a apărut subiectul unor filme groaznice. În urma lansării acestei debacule, cine ar fi putut ghici că jumătatea masculină a lui Bennifer va continua să devină atât un regizor premiat, cât și un Batman?
Affleck și Jennifer Lopez îl joacă pe Gigli și Ricki, doi executori de forță mobilați desemnați să răpească un frate provocat mental de un procuror (Justin Bartha). Pe măsură ce își îndeplinesc sarcina, Gigli începe să cadă pentru Ricki, deși știe că este lesbiană. Unghiul romantic se încadrează extrem de plat, deoarece Affleck și Lopez nu au absolut nicio chimie laolaltă - chiar și mai deranjant, având în vedere relația lor foarte publică și aburitoare din viața reală.
Pentru a atenua tediul, Christopher Walken apelează la o scenă, făcând aparent o impersonare a lui Al Pacino. Apoi, Al Pacino apare într-o succesiune ulterioară, făcând și o impersonare a lui Al Pacino. În acest moment în carierele lor respective, Pacino Walken este mai ușor de luat decât Pacino lui Pacino.
15 LEONARD PARTEA 6 - 2.4 / 10
Timp de cinci sezoane consecutive, The Cosby Show a fost cea mai bine cotată serie de prim-time din țară. În timpul acestei întinderi, vedeta Bill Cosby a optat să-și pună la încercare în box office, producând, co-scriind și jucând în 1987, Partea 6 a lui Leonard, o comedie aparentă despre un agent secret care luptă cu un vegetarian și animalele ucigătoare aflate sub controlul ei.
Recenziile au fost brutale, box office-ul inexistent, iar Cosby însuși a respins imaginea și i-a îndemnat pe oameni să nu o vadă. Cei care au verificat-o ar putea să treacă cel puțin timpul numărând numărul de Coca-Colas observat pe tot parcursul filmului - Cosby era un purtător de cuvânt la Coca la acea vreme, iar plasarea produsului atinge un nivel de febră.
La rândul său, Cosby a râs de tot ordinea, apărând chiar în emisiunea The Tonight Show de Johnny Carson, care marca trei premii Razzie pe care le-a câștigat pentru film (Cel mai rău actor, cel mai rău scenariu și cel mai rău tablou).
14 Singur în întuneric - 2.4 / 10
Cele mai multe filme proaste au cel puțin ocazii în ineptitatea lor, momente scurte salvate de, de exemplu, o linie inteligentă de dialog sau o perspectivă interesantă a personajelor. Alone in the Dark, firul de groază amator al regizorului Uwe Boll din 2005, sfidează această presupunere - se poticnește de la o secvență uimitor de groaznică până la urmă până când capul spectatorului va simți că va exploda în stilul Scanners.
În această adaptare a seriei de jocuri video, Christian Slater este un detectiv al cărui interes pentru supranatural îl conduce la un caz care implică ființe demonice interdimensionale. Tara Reid (pronunțând greșit „Newfoundland”, apropo), este co-star ca un antropolog creier, poate cel mai neplăcut minunat de la distracție, de când un Bond a oferit-o pe Denise Richards ca un fizician fizic care s-a strecurat în scurtcircuite.
Datorită unor flopuri precum Poștă și În numele regelui, Boll are o reputație stelară de a face filme groaznice. Totuși, puțini au fost la fel de fără sărăcia - și ridiculizați cu drag - ca singuri în întuneric.
13 FILMUL EPIC - 2.3 / 10
De-a lungul a aproximativ un deceniu, echipa de scriitori-regizori a lui Jason Friedberg și Aaron Seltzer s-au aflat în spatele numeroaselor stricăciuni largi, care au insuflat frică și deznădăjduiri, în același timp, în recenzorul și filmul.
Pe Rotten Tomatoes, cel mai mare rating dintre cele opt filme ale duo-ului, în această capacitate comună, este filmul Date 2006, la 7%; pe IMDb, cea mai notată caracteristică dintre audiențe este Superfast 2015! la 4.1. Acestea sunt scoruri care inspiră cu greu, dar sunt cotate cu mult mai mari decât Epic Movie din 2007.
Istoria principală a filmului Epic este o trimitere a revistei The Chronicles of Narnia, cu copiii Pervertski care călătoresc în țara Gnarniei și se luptă cu Bitch White. Înainte de a se termina, vor întâlni personaje atât de colorate precum căpitanul pirat Jack Swallows, candyaker Willy Wonka, bandele Harry Potter și X-Men și chiar Borat. Este totul mai degrabă lipsit de idee și, cu siguranță, nu se potrivește pentru un număr vintage al revistei MAD.
12 CROSSOVER - 2.2 / 10
Pe hârtie, Crossover-ul din 2006 sună ca tipul de pâlpâie de sport subdog care adesea crește - indiferent dacă este în domeniul boxului (Rocky), baschet (Hoosiers), baseball (A League of their Own) sau practic orice alt joc din această parte a badminton.
Aici, sportul prezentat este streetball (aka street basketball), iar cel mai bun dintre cele mai bune poate fi găsit pe o echipă cunoscută sub numele de Platinum. Însă aroganța acestor campioni domnești îi freacă pe cei mai buni amici Tech (un pre-MCU Anthony Mackie) și Cruise (Wesley Jonathan) pe o cale greșită, așa că aleg să-și dovedească superioritatea pe teren, punându-și echipa, dușmanul statului, împotriva Platină.
Cu bugetul său modest, Crossover a reușit să se despartă chiar și de la box office. Potrivit audiențelor oprite prin ritmul său greșit și scenariul clișeu, totuși, nu era decât mai mult decât o minge de aer cinematografică.
11 FIUL MASCULUI - 2.2 / 10
Bazat pe serialul de benzi desenate Dark Horse, The Mask a fost un succes considerabil pentru Jim Carrey în 1994. O continuare a părut o concluzie anterioară, dar, odată ce Carrey a dat de înțeles că nu va reveni să joace Stanley Ipkiss și alter-ul său vârtej, proiectul a lovit un zid de cărămidă.
Au trecut unsprezece ani înainte ca Son of the Mask să ajungă în teatre, dar fără Carrey sau un interes persistent al publicului pentru această franciză, continuarea din 2005 s-a dovedit a fi o masivă bombă critică și comercială.
În locul lui Carrey, Son of the Mask îl oferă pe Jamie Kennedy ca Tim, un caricaturist care se luptă care vine în contact cu aceeași mască din primul film. Zeul norvegian Loki (Alan Cumming) își dorește masca înapoi, dar înainte de a-l putea dobândi, trebuie să lupte cu Tim, băiatul lui Tim și câinele de familie - toți care sfârșesc dând masca în timpul acestui frenetic și caracteristică neplăcută.
10 GLITTER - 2.2 / 10
Glitter flop din 2001 este o piesă de vanitate atât de penibilă și inestetică, chiar și fanii Mariei Carey s-au jenat de toată autoadularea care a avut loc pe ecran.
În timp ce mai târziu avea să câștige kudos pentru rândul său de susținere în Preștiul câștigător la Oscar în 2009, Carey afișează aici toată capacitatea de actorie a unui animal de companie chia. Ea joacă rolul lui Billie Frank, care pleacă de la a fi o cântăreață care se luptă în rezervă până la aterizarea unui contract de marcă importantă, la scoaterea unui album de succes, la înregistrarea videoclipurilor muzicale și la participarea la spectacole de premii. O astfel de traiectorie de carieră ar dura în mod normal ani de zile, însă, datorită editării pe lanț a lanțului, toate aceste evenimente apar aparent în timpul necesar pentru a obține o tunsoare.
Faptul că Glitter a fost lansat la 10 zile după 11 septembrie, probabil nu i-a ajutat averile, dar este greu să-ți imaginezi un film la fel de înfocat, deoarece acesta reușește în orice moment.
9 Cine este CADDY-ul tău? - 2.1 / 10
Conform interviului lui Roger Ebert din 1999 cu Bill Clinton, fostul președinte al Statelor Unite iubește Casablanca, LA Confidential, The Ten Commandments și American Beauty. Conform interviului din 2013 al The Hollywood Reporter cu regizorul Hangover, Todd Phillips, fostul Prez iubește filmul Who's Your Caddy din 2007?
Se pare că Clinton a prins Who is Your Caddy? într-un zbor spre Thailanda și, mai târziu, și-a reluat entuziasmul pentru comedie după ce a intrat în echipajul Hangover (acolo a filmat partea a II-a). Din păcate, admirația sa nu este împărtășită de națiune.
Antwan Andre Patton, mai cunoscut drept rapperul Big Boi din Outkast, joacă un artist hip-hop de succes, care vrea să se alăture unui club country de elită pentru a juca golf. Când unitatea albă îi refuză calitatea de membru, decide să riposteze în moduri neașteptate. Da, este cârligul „slobs vs. snobs” imortalizat de Caddyshack, așa că nu este surprinzător faptul că Who’s Your Caddy? a fost trântit pentru că a fost o extragere inferioară a favoritului comediei din 1980.
8 CASA MOARTEI - 2.1 / 10
Alwe in the Dark helmer, Uwe Boll, face o a doua apariție pe această listă, de data aceasta pentru cruddy 2003 horror flick House of the Dead.
Bazat pe seria de jocuri arcade și video cu același nume, House of the Dead se concentrează pe un grup de copii de vârstă universitară care se îndreaptă către o insulă îndepărtată pentru a participa la un rave. La sosire, ei descoperă că zombii au preluat insula și singura cale de a supraviețui este să-și explodeze.
În ultimii ani, Boll a făcut titluri pentru a-i ascunde pe colegii regizori și vedete de film. De asemenea, a lăudat, în fond, pe toți cei de pe planetă care nu i-ar da fonduri Kickstarter pentru a finanța mai multe filme. Apoi, în 2016, a anunțat brusc că s-a retras din afacerea de film.
7 FILMUL EMOJI - 2.0 / 10
Filmul Emoji a apărut doar în urmă cu aproximativ o lună și, totuși, este deja reprezentat pe IMDb's Bottom 100. În timp ce trecerea timpului s-ar putea să-l vadă în cele din urmă înglobat de pe listă (așa cum se întâmplă adesea cu filmele recent lansate atât pe cele mai bune liste ale IMDb, cât și pe cele mai rău)), faptul că s-a așezat atât de jos la o asemenea viteză a fulgerului indică faptul că ura este puternică pentru acesta.
Un film bazat în întregime pe simboluri iPhone sună chiar mai disperat decât un film bazat pe o serie de cărți de tranzacționare (The Garbage Pail Kids Movie) sau un film bazat pe o aplicație de joc descărcabilă (The Angry Birds Movie), dar o uimitoare lipsă de imaginație nu a mai oprit niciodată Hollywoodul.
Setat în interiorul unui smartphone, complotul implică un emoji nefericit (exprimat de TJ Miller) care trebuie să învețe că este OK să fie altfel. Pe parcurs, el îl întâlnește pe Poop - că acest emoji inestetic este exprimat de nu mai puțin decât Patrick Stewart ar putea rămâne cea mai deprimantă știre de film din 2017.
6 GOING OVERBOARD - 1.9 / 10
Chiar înainte de concertul său Saturday Night Live, Adam Sandler și-a făcut debutul în film cu Going Overboard din 1989, în care a jucat un aspirant comediant stand-up, care deține un loc de muncă la bordul unei nave de croazieră.
De când a lovit marele timp, Sandler menționează rar Going Overboard și consideră că este o jenă completă. Atunci când un film este dezamăgit de omul care își ia creditul pentru atrocități precum Grown Ups și Little Nicky, cu siguranță dă o pauză.
Pentru un film care s-ar fi scufundat în uitare, dacă nu ar fi fost ascensiunea stelelor sale, Going Overboard este fascinant mai ales pentru distribuția sa de susținere. Burt Young (Paulie în The Rocky flicks) joacă un dictator de grup. Billy Bob Thornton apare ca un heckler. Legenda comediei Milton Berle se prezintă. Regizorul actorului Peter Berg (Battleship) apare într-un rol mic. Și cu câțiva ani înainte de a-i fi înfiorat pe Leo și Kate în Titanic, Billy Zane are un rol de mare mai binevoitor ca rege Neptun, ridicându-se din ocean pentru a oferi eroului nostru neplăcut câteva sfaturi în carieră.
5 DE LA JUSTIN LA KELLY - 1.9 / 10
În timp ce diverși câștigători și învinși ai American Idol au trecut la cariere vibrante de muzică, doar Jennifer Hudson, câștigătoare a premiilor Oscar pentru Dreamgirls, se poate lăuda cu orice succes semnificativ în film. Kelly Clarkson și Justin Guarini au dat cu siguranță filmului filmul cu filmul „De la Justin la Kelly” din 2003, dar au ajuns vizibil la scurt.
Când primul sezon al American Idol s-a încheiat în septembrie 2002, Clarkson a fost ales câștigător, în timp ce Guarini era al doilea. În căutarea de a profita de vedetele lor obligate prin contract, producătorii show-ului au îmbrăcat perechea în filmul „De la Justin la Kelly”, un muzical despre o chelneriță și un student care colaborează în timpul Spring Break din Fort Lauderdale.
De la Justin la Kelly a debutat în vara anului 2003, la doar 10 luni după ce American Idol s-a înfășurat. Cu toate acestea, devotamentul fanilor care a propulsat perechea pentru starul TV nu s-a extins la multiplex, deoarece filmul a fost râs de pe ecran și a murit o moarte rapidă.
4 HOTTIE & NOTTIE - 1.9 / 10
În ciuda primirii unor recenzii nepăsătoare pentru stintul său de susținere în remake-ul House of Wax lipsit de luptă din 2005, așa-numitul celebru Paris Hilton și-a flexat din nou abilitățile de minimă în The Hottie & the Nottie din 2008. Criticii și cineastii au fost și mai puțin caritabili de data aceasta.
Paris îl joacă pe Cristabell Abbott, un platou de modă care refuză să întâlnească până când poate găsi un iubit pentru BFF-ul ei, June Phigg (Christine Lakin). Asta se dovedește a fi o provocare, cu toate că, deoarece iunie este o floare de perete care suferă de dinți putreziți, focare de acnee, păr subțire și alte afecțiuni exterioare.
În timp ce producătorii de film ar insista, fără îndoială, că The Hottie & Nottie se referea la descoperirea frumuseții interioare, toți ceilalți au văzut-o ca pe un rom-com fără gust și chiar crud, conceput în primul rând pentru a servi ca un proiect de vanitate pentru moștenitorul luminos al lunii.
3 FILMUL CAZULUI - 1.9 / 10
Echipa lui Jason Friedberg și Aaron Seltzer, deja reprezentați pe această listă cu Epic Movie, au înconjurat și mai multe profunzimi cu Filmul de dezastru din 2008. În timp ce eforturi atât de aberante, cum ar fi Meet the Spartans din 2008 și Vampires Suck, au avut cel puțin o performanță la box office, aceasta s-a dovedit a fi un flop financiar pentru duo.
Apariția în teatre la doar șapte luni de la întâlnirea cu spartanii, fără îndoială, nu a ajutat - cu siguranță, nu a fost decât atâta prostie pe care mintea umană ar putea-o tolera într-un an calendaristic.
Ca de obicei, cineastii iau o abordare de comedie pentru orice, dar în bucătărie, așa că, în timp ce titlul promite o trimitere de flick-uri de dezastru, filmul face, de asemenea, poze cu șchiop la toți, de la Amy Winehouse la Indiana Jones și totul de la Alvin și ascuțitele la No Country for Men Olders.
De altfel, Friedberg și Seltzer nu au fost încă terminate. Următorul este un spoof de științe științifice intitulat în mod provizoriu Star Worlds Episode XXXIVE = MC2: The Force Awakens The Last Jedi Who Went Rogue.
2 SUPERBABII: GENELE BEBEI 2 - 1.6 / 10
Națiunea s-a felicitat pentru supraviețuirea Baby Geniuses din 1999, un film de familie insuficient, centrat pe bebelușii care vorbesc. Sărbătoarea s-a dovedit prematură.
Tyke-urile vorbitoare s-au întors cinci ani mai târziu pentru Superbabies din 2004: Baby Geniuses 2, o continuare susținută chiar cu mai mult dispreț decât predecesorul său înrăutățit. În locul lui Kathleen Turner și Christopher Lloyd al originalului, această urmărire îi găsește pe Jon Voight și Scott Baio înfocați într-un complot nonsensic în care copiii mici combate un magnat rău al mass-media (Voight).
Pentru înregistrare, Baby Geniuses și Superbabies: Baby Geniuses 2 sunt ambele incluse în IMDb Bottom 100. De atunci există un trio de secvențe realizate pentru video, toate jucate de Voight (!) - Baby Geniuses și Mystery din 2013 Bijuterii coroane, Baby Geniuses și comorile din Egipt și 2015 Geniuses Baby și Space Babies - dar toate până acum au evitat să facă această listă.
