7 filme pe care nu le știați fac parte din universul Ridley Scott

Ridley Scott este un nume pe care îl cunoașteți chiar dacă nu vizionați filme. Corpul extins de muncă al lui Scott care include peste douăzeci de filme de la Hollywood. Este, de asemenea, un producător activ.

Lăsând în evidență francizele Alien și Bladerunner, care par să sugă tot aerul din această încăpere înainte de a începe conversația, ce filme sunt cele mai bune de vizionat pentru a vă face o idee despre gama impresionantă a lui Ridley Scott?

Următoarele filme sunt când Ridley Scott ne spune o poveste cu aceleași teme triumfătoare și povești epice care l-au făcut celebru. Aceasta este o listă eclectică care include drame istorice, basme și documentare. Și nu există un străin sau replicant la vedere.

La final, conflictul vine întotdeauna din interior.

7 Duelistii (1977)

Nu a fost science fiction sau un thriller care l-a adus pe Ridley Scott în centrul atenției. The Duellists este o dramă istorică înscrisă în epoca napoleană din Franța și a câștigat cel mai bun film de debut la Festivalul de Film de la Cannes, în 1977. Puține persoane din afara Cannes știu că Ridley Scott a avut vreo legătură cu asta.

Este posibil să nu aibă loc în spațiu, dar setarea este la fel de periculoasă. Aceasta este o călătorie care urmează obsesia violentă și sângeroasă a doi bărbați pe măsură ce viața lor îi duce din război în război. Timp de 15 ani, se luptă cu un duel continuu, cu haosul Europei secolului al XIX-lea în fundal.

Este o poveste epică, câștigând premii pentru precizie istorică și direcție strălucitoare. Scott ne-ar oferi setări istorice similare în viitor, precum Kingdom of Heaven și Robin Hood.

6 Legendă (1985)

De fiecare dată primim un film de fantezie care este destinat adulților, dar sfârșește ființe comercializate copiilor. Majoritatea oamenilor s-au împiedicat de acest film în copilărie undeva între The Neverending Story și The Dark Crystal. Rezultatul este eșecul de box office și obscuritatea și astfel avem Legendă.

Scenariul a trecut prin numeroase rescrieri și există în prezent patru versiuni ale filmului, Cutul regizorului fiind cel mai recent în 2002.

Fiind unul dintre primele filme cu bugetul mare al lui Tom Cruise și Ridley, cu alte vedete precum Tim Curry care ocupă distribuția, acest film are un oarecare merit și se bucură de un cult.

5 Squall White (1996)

Supraviețuirea este un gen popular și lui Ridley Scott îi place să își arunce personajele împotriva unor șanse ridicole. Acest lucru nu înseamnă neapărat om în natură în acest film. Unele dintre cele mai intense drame au loc atunci când elevii trebuie să se confrunte cu probleme reciproce sau cu membrii familiei. Secvențele de antrenament sunt la fel de tensionate ca acțiunile eroice care au loc în timpul furtunii reale.

O mulțime de White Squall se bazează pe o poveste adevărată despre o călătorie cu elevii care navighează în anii '60. Acesta a fost încă un film care i-a plăcut criticilor, dar a eșuat la box office. Oamenilor le-au plăcut secvențele de acțiune, dar s-au agățat de dialogul trist.

Fără regia lui Ridley Scott și o performanță puternică din partea lui Jeff Bridges, acest film s-ar fi afundat cu adevărat.

4 GI Jane (1997)

Acest film a fost înainte de timpul său, când a fost subiectul femeilor să intre în lumea unui bărbat. Este, de asemenea, un exemplu excelent de marketing inteligent, control al imaginilor și de ce Demi Moore a fost atât de popular. Viggo Martensen joacă și el un rol.

GI Jane a avut multe de-a face pentru asta în ceea ce privește teme și personaje. În afară de asta, nu este una dintre cele mai celebrate ieșiri ale lui Scott.

Povestea propriu-zisă este destul de uitată, urmând un model pe care doar un studio de studiu sau un public de teste i-ar plăcea. Criticii o urau din toate motivele corecte. Publicul i-a plăcut din toate motivele greșite.

3 Tristan și Isolde (2006)

Cei care acordă atenție operei periferice a lui Ridley Scott nu vor fi surprinși de cât de des apar mitul și legenda în proiectele sale. Legenda s-a bazat pe un mit celtic, iar Scott a realizat un film cu Robin Hood cu Russell Crowe (deși aparent nu este filmul pe care și-l dorea cu adevărat).

De data aceasta, Scott nu este în spatele camerei. Rolul său în realizarea lui Tristan și Isolde a fost ca producător executiv și a fost deschis în ceea ce privește lucrările la adaptări pentru poveste încă din anii’70. Având în vedere interesul său pentru mitologia celtică, implicarea sa nu este atât de surprinzătoare.

Filmul a fost regizat de Kevin Reynolds și a fost ultimul film distribuit de acum falimentul Franchise Pictures.

2 Asasinarea lui Jesse James de lașul Robert Ford (2007)

Aceasta este una dintre acele drame istorice care este iubită de critici și subestimată de public, la fel de obscurul The Duellists. Asasinarea lui Jesse James de către lașul Robert Ford este și despre intenția ucigătoare și conflictul personal care apare între două persoane.

Chiar dacă Ridley a produs acest film, spre deosebire de regia lui, regizorul propriu Andrew Dominik folosește același stil epic. Jaful de tren în scena de noapte este un exemplu uimitor al talentelor cinematografice ale lui Roger Deakin. Dominik ar face echipă cu Brad Pitt mai târziu pentru a-i face pe Killing Them în 2012.

Cu toate acestea, o altă dramă de convingere pentru a adăuga la CV-ul impresionant al lui Scott.

1 Life in a Day (2011)

Un documentar unic care a fost realizat într-un format neconvențional, Life in a Day este o compilație de videoclipuri YouTube multidisciplinate, aranjate într-un format documentar și lansate de National Geographic Films.

Peste 80.000 de clipuri diferite au fost folosite dintr-o gamă largă de creatori de conținut și încărcători pentru realizarea filmului. Videoclipurile se concentrează într-o anumită zi, 24 iulie 2010, prima sâmbătă după Cupa Mondială.

Aceasta este, de asemenea, un exemplu în care Ridley este un producător executiv, spre deosebire de regizor. De asemenea, a lucrat la editarea videoclipurilor care au fost trimise ca parte a compilării inițiale.

Este o întorsătură interesantă pe care un regizor cu atât de mult talent ar investi-o într-un film care nu are nevoie de el - și ar putea semnifica viitorul filmului.