Actul 2: Clasarea secvențelor din Fantasia 2000

Când Walt Disney și-a pus în acțiune planurile pentru Fantasia, planul său inițial a fost să facă din Fantasia un eveniment obișnuit în continuă schimbare și evoluție. Noi piese de muzică, noi stiluri de animație și noi adăugări de fiecare dată când seria de film a evoluat. Ar fi mai puțin un film și mai mult un eveniment.

Din păcate, viziunea lui Walt nu a apărut niciodată, dar am obținut o continuare a Fantasiei originale din 1999. Fantasia 2000 este, probabil, o nouă și îmbunătățită caracteristică de concert pentru un public mai contemporan. Filmul prezintă o varietate mai largă de muzică și chiar diferite stiluri de animație cu grafică CGI. Asta a dorit Walt și suntem astăzi aici pentru a vedea cum se compară diferitele secvențe ale filmului. Acesta este clasat pe Fantasia 2000.

8 Simfonia nr. 5

Asemănător modului în care „Toccata En Fuge” a fost o piesă abstractă experimentală pentru a deschide Fantasia originală, „Simfonia numărul 5” de Beethoven ia un traseu similar, dar încorporează o poveste mai tangibilă. Cunoscut sub denumirea de „Lilieci și fluturi”, primul segment folosește culori și forme fractale înfățișează aventura a doi fluturi în timp ce zburlesc într-o lume geometrică. Deși nu este la fel de abstractă ca „Toccata En Fuge”, piesa era încă puțin pe partea psihedelică.

„Symphony Number 5” începe lista noastră nu pentru că nu este ceva în neregulă, ci pentru că pare a fi o creație nedecisă. Vrea să fie un experiment abstract precum predecesorul său sau vrea să spună o poveste certă? Încearcă să le facă pe amândouă, dar există unii care ar susține că nu trebuie. Acestea fiind spuse, este încă un mod interesant de a deschide filmul.

7 Carnavalul animalelor

Vom oferi acestui segment o cameră mică, mai ales că ne place să auzim James Earl Jones spunând „Ce s-ar întâmpla dacă ai da un yo-yo unei turme de flameni?” Flamenii menționați sunt vedetele „Carnavalul animalelor” de Camille Saint Saens și, deși secvența este distractivă și plăcută, este de asemenea incredibil de prost pentru ceva precum Fantasia.

Nu ne înșela, secvența este foarte bine făcută, plăcută și se potrivește muzicii absolut perfect. Dar când asociezi o secvență de genul ăsta cu ceva de genul „Simfonia pastorală” sau chiar secvența „Pines of Rome”, este puțin înfricoșător. Este o modalitate excelentă de a-i prezenta pe copiii tăi în aceste piese de muzică, dar adulții ar putea să-i găsească lipsa.

6 Pinii Romei

Două cuvinte, balene spațiale. Această secvență setată pe „Pines of Rome” a lui Ottorino Respighi ar fi putut fi răspunsul lui Fantasia 2000 la „Simfonia pastorală” a lui Beethoven, dar, din fericire, animatorii Disney au gândit diferit și au decis să ne ofere această epopee cu balene zburătoare. Nu știm de ce avem balene cu cocoașă care zboară prin spațiu, dar nu ne deranjează.

Aceasta este o secvență aproape perfectă pentru ceva de genul unui film Fantasia. Deși grafica ar putea fi puțin datată de standardele de astăzi, scara lumii animate și scorul care o însoțește este absolut fenomenală. Povestea este minimală, dar de înțeles, personajele sunt îndrăgite, iar efectul general este un amestec de fantezie epică și asemănătoare viselor. Este o secvență frumoasă, dar poate nu pentru toată lumea.

5 Rapsodia în albastru

Cu „Rhapsody in Blue” de Gershwin avem prima piesă de jazz care a fost încorporată într-un film Fantasia. Folosind schițele stilistice ale caricaturistului Al Hershfield, secvența aduce un omagiu stilurilor muzicale și vizuale din vechiul New York. Pentru mulți spectatori, aceasta ar putea fi prima oară care aude această piesă de muzică și nu ne putem gândi la o modalitate mai bună de a o introduce decât prin această frumoasă secvență albastră.

Cu un stil vizual capricios, un fundal de jazz roaring și o distribuție de personaje colorate pe care publicul le poate identifica și adora, „Rhapsody in Blue” este o piesă alternativă la biblioteca Fantasia pe care am putea să o urmărim sincer de la sine. Este o notă de modern amestecat cu clasicii, că suntem cu 100% în urmă.

4 Ucenicul vrăjitorului

Este înșelăciunea de a reutiliza o secvență prezentată anterior pentru un nou film? Poate, dar pentru că stelele noastre vrăjitorul preferat al mouse-ului, îl vom lăsa să alunece. Întrucât Mickey în echipamentul său de vrăjitor este practic chipul lui Fantasia, nu există nicio modalitate Disney să nu-l includă în noul film. Deși este o recapitulare a ceea ce a făcut ca primul film să fie iconic, am fi mințit dacă am spune că nu ne place să îl vizionăm.

Nu se poate spune nimic nou despre această secvență. Este o adaptare a poveștii Vrăjitorului Vrăjitorilor cu Mickey Mouse, suficient spus. Ne plac elementele fantezie, utilizările psihedelice ale culorii, Mickey controlând cosmosul cu o pălărie magică, totul a fost făcut până acum. Acestea fiind spuse, atunci a fost iconică, este iconică acum și nicio secvență nouă nu va scoate acest lucru de la mouse-ul însuși.

3 Concert de pian nr. 2, Allegro, Opus 102

Dacă acest titlu are prea multă gură, trebuie să vă referiți doar la numele său Fantasia 2000, „Steadfast Tin Soldier”. Această secvență este în esență răspunsul filmului din 2000 la „Ucenicul vrăjitorului”. Este o piesă de muzică în care povestea a venit pe primul loc, iar partitura se potrivește de minune basmului lui Hans Christian Andersen ca o mănușă.

Această secvență poate fi rezumată într-un singur cuvânt, fermecătoare. Am minti dacă am spune că aceasta nu este una dintre secvențele noastre preferate absolute în universul Fantasia. De la romantismul înfloritor dintre soldatul jucăriei și balerină până la nebunia pură care este ticălosul Jack-in-the-box, piesa este un basm muzical fermecător pe care l-am putea urmări repetat.

2 Suita Firebird

„Firebird Suite” este o epopee mitologică cu un stil de animație la fel de puternic ca muzica pe care o aduce la viață. Așa cum a spus-o atât de minunat Angela Lansbury, este o poveste despre naștere, moarte și reînnoire. Povestea implică un sprit frumos de primăvară, un cerb nobil și un fenix malefic care aduce viața și dispariția unui peisaj natural. Este una dintre acele secvențe pe care trebuie doar să le urmăriți pentru a înțelege.

Este vorba despre „Noaptea pe Muntele Bald” a Fantasiei 2000. Este o pereche de opoziții polare, viață și moarte, pentru a aduce ceva incredibil și gigantic. Amestecul stilurilor artistice este simțit cu atenție și în această secvență, nu putem fi singurii care aleg vibrații anime de la sprite și Disney timpurie, mai întunecată de la Firebird titular. Disney încheie filmul în acest grandios final, dar ne putem gândi la o modalitate mai bună de a termina.

1 Pompă și împrejurări

Înainte de a atinge acea tastatură, am vrut cu adevărat ca „Firebird” să ia locul numărul unu. Dar lucrul despre „Pomp and Circumstance” al lui Elgar este că are mai multe elemente din Fantasia în ansamblu care îl fac minunat decât „Firebird”. Într-un stil asemănător cu „Ucenicul vrăjitorului”, Donald Duck preia rolul principal ca asistent al lui Noah în această adaptare a lui Noah's Ark. Rezultatele sunt deopotrivă de umor și de inimă.

Această secvență este modul în care filmul ar fi trebuit să se încheie, să se încălzească, să fie confuz și să fie legat într-un arc mic. Nu numai că ne face să dorim să vedem Disney făcând un film biblic, dar pune o direcție diferită asupra a ceea ce mulți consideră o piesă muzicală suprautilizată. Când te gândești la „Pomp și circumstanță” te gândești la o absolvire. Disney ia acea muzică și o împinge până la doisprezece cu cât de superbă poate fi. Împerecheat cu un complot care este pe jumătate epic biblic și pe jumătate poveste de dragoste, se evidențiază ca secvența care spune Fantasia 2000.