The Death of Dick Long, cel mai recent film indie de la A24, ajunge în teatre pe 27 septembrie. Explorează puterea corozivă a secretelor și fragilitatea masculină deopotrivă, expunând publicul într-o parte din Alabama pe care nu o văd adesea. Regizorul Daniel Scheinert s-a așezat alături de Screen Rant pentru a discuta cât de diferită este povestea față de efortul său precedent Omul Elvețian, de ce a obține setarea corectă a fost atât de importantă și cum să evite istoricul browserului poluat încât titlul filmului său amenință să se aplice.
Cadrul de sud al Alabamei pare a fi o mare parte din Moartea lui Dick Long. Ce credeți că acest mediu adaugă filmului?
Daniel Scheinert: Este locul în care am crescut, iar scenariul tocmai a fost stabilit în America rurală; nu era specific. Crescând în Alabama, majoritatea filmelor stabilite acolo au greșit. Așa că, oriunde mi-am filmat filmul, nu am vrut să-l înșel pentru că am văzut de prima dată ca un copil cât de demoralizant este. Am decis să merg de unde sunt pentru că am înțeles acel loc și am vrut să las locul care mă inspiră. Să caut texturi interesante și să nu vină la el cu o serie de stereotipuri care mi-au fost transmise dintr-o cultură pe care o voi recrea, dar în schimb să fiu de genul: „Cine este aici? Ce este în jur? " care a fost un mod foarte distractiv de a face un film.
Este un proces organic, în care am avut un scenariu foarte strâns, dar un fel de abordare improvizațională a locurilor, texturilor și oamenilor și lucrurilor.
Cum te-ai implicat în special cu acest film?
Daniel Scheinert: Ei bine, unul dintre cei mai buni prieteni ai mei din colegiu a început să scrie imediat după facultate. Citesc proiecte ale acestui film de 10 ani. și am fost întotdeauna cel mai mare fan al scenariului. Cu câțiva ani în urmă, Billy [Chew], care l-a scris, încerca să facă filmul împreună. Am luat cina, iar el a fost ca: „Daniel, ar trebui să o direcționezi”.
Asta e o nebunie. Aceasta este o comedie întunecată care pare să aibă o influență foarte mare de la Raising Arizona la Weekend la Bernie's. Îmi poți vorbi despre unele inspirații pentru film?
Daniel Scheinert: Există o grămadă. Se compară și se numește „Redneck Fargo”, ceea ce nu este inexact. Știi, Billy și cu mine suntem obsedați de munca lui Cohen și în special de Fargo. Dar, de altfel, în altă zi am spus în glumă că Gummo întâlnește lumina lunii.
Știți, suntem inspirați de un fel de lucruri abrazive, ciudate. Și, în același timp, chestii cu adevărat profund umaniste, care sunt într-adevăr un pic la tabuuri. Billy a fost obsedată de cartea Lolita și m-a determinat să o citesc acum câțiva ani; mi-a suflat mintea. Mare fan al lui David Gordon Green și, când era copil, să-i vizionez pe cei de la sud să facă filme ciudate despre oameni ciudați, cu o poezie infuzată acolo - asta chiar mi-a vorbit. Toate astea.
Fascinant. Doriți femei mai în vârstă în roluri cheie de poliție, ceea ce este un contrast cu majoritatea filmelor de la Hollywood. Îmi poți vorbi despre procesul de turnare și ruperea de la normă?
Daniel Scheinert: Da, absolut. Abordarea generală a castingului a fost doar să găsesc cei mai interesanți sudici pe care i-am putut, așa că nimeni din film nu face un accent fals. Dacă este ceva, își imită rudele. Toată lumea are niște rădăcini sudice, ceea ce a fost un lucru important pentru mine. Pentru că a fost întotdeauna un animal de companie al meu, când oamenii într-adevăr o iau în seamă și fac un Gone with the Wind accent, pe care nimeni nu îl are cu adevărat.
Apoi a existat un moment după ce Donald Trump a fost ales unde eram: „Nu vreau să fac un film despre o grămadă de băieți.” Billy și cu mine am avut o discuție despre cât de interesant ar fi să avem în special femei și oameni cu un fel de culoare înconjoară acești tipi și, până la sfârșitul filmului, Zeke tocmai a fost colțat de toate doamnele care își curățau mizeria. Și ne-am emoționat cu adevărat, pentru că simt că este o metaforă pentru Alabama și America.
Nu se bazează pe polițiști pe care îi cunosc în Alabama; nu există mulți polițiști dulci bătrâni dolofani în Alabama. Dar este inspirat de rudele mele. În familia mea am o mulțime de doamne puternice, apreciate din sud. Așa, ca atunci când l-am aruncat pe Lydia, [ofițerul] Dudley și [Șerif] Spenser, am avut o asemenea explozie să aud aceste doamne și am fost ca: „Dumnezeule, îmi amintești de bunica sau de mătușa mea sau de mama mea.”
Îmi place că fiecare personaj atât de definitiv unic. Care personaj credeți că va ieși cel mai mult în evidența publicului?
Daniel Scheinert: Unul dintre lucrurile mele preferate despre film este că acesta lovește diferiți membri ai publicului. Atât de mulți soți și tați se simt ca impostori, de parcă ai face acest tip de farsă pentru a-ți convinge copiii și soția că nu ești un om rupt. Așadar, unii oameni se conectează într-adevăr cu Zeke și genul de vibrație mincinoasă a vieții sale, care se destramă.
Da, este ca un accident de mașină de la care nu te poți abate. Este atât de distractiv.
Daniel Scheinert: Da, mulțumesc. Dar îmi place foarte mult cât de mulți oameni se conectează cu Earl, cel mai bun prieten al lui, care este doar unapologet căcat. Sunt un fan uriaș al lui Andre Hyland și a fost atât de distractiv să-l pun în acest film și să adaug miza reală capacităților sale de personaj hilar.
Apoi Virginia [Newcomb], conducerea feminină. E din zonă și ne-a suflat mintea. Urmărim opțiuni de celebritate, iar eu am fost ca: „Dumnezeule, va fi atât de palpitant.” Este atât de incredibilă și pur și simplu surprinsă de oameni când la jumătatea filmului devine rolul principal.
Uau, nu știam că era ca o localnică.
Daniel Scheinert: Da, ea este. A fost extraordinar de așteptând lansarea filmului, pentru că abia aștept ca lumea să-mi descopere principalele.
Roy Wood Jr. este o forță comică în culise și în fața camerei de fotografiat de ani buni. Ce a inspirat castingul său neașteptat în film?
Daniel Scheinert: A fost una dintre primele idei pe care le-am avut. S-a născut și a crescut la Birmingham, unde am filmat. Nu cred că mulți oameni știu asta, dar este un fel de icoană a Birminghamului. A venit să facă radio; telefon telefonic la radio la Birmingham. Cred că este un exemplu perfect de genul de oameni din Alabama pe care oamenii nu-și dau seama că există - oameni extrem de inteligenți, talentați, de un fel de culoare, uitați de Roy Moore în titluri.
Veți obține dubla datorie pentru acest proiect; nu numai că sunteți regizorul, dar jucați și personajul principal din film. Cum ai ajuns să joci Dick Long?
Daniel Scheinert: Ei bine, Channing Tatum și Justin Timberlake au spus că nu. Eram scurte la timp, iar Billy îi plăcea: „Daniel, trebuie să joci Dick Long”. Și apoi a montat o campanie cu restul echipajului pentru a mă jigni în ea.
Dar a făcut două lucruri: cel care ne-a economisit bani, pentru că nu aveam nevoie de remorcă. Și eram foarte nervos că oamenii din Alabama ar crede că mă distrez de ei, așa că m-am entuziasmat să joc cel mai jenant rol și să-mi pun o țintă pe spatele meu. A fost doar un fel de ajutor existențial pentru mine. Dreapta. Și aș putea să-mi fac propriile cascadorii, ceea ce m-a făcut să fiu puțin mai stresat. Justin Timberlake ar fi obținut niște stejar de otravă oribil dacă ar fi jucat pe Dick Long; dar am obținut-o și nu am trimis în judecată producția, am făcut doar un fel de muzică.
Ultimul tău film, Swiss Army Man, trebuie să fi avut multe provocări tehnice datorită naturii poveștii. Cum s-a comparat filmarea acestui film?
Daniel Scheinert: A fost o experiență complet diferită, tipată prin design. După ce am făcut omul elvețian al armatei - care este un film atât de cerebral, subiectiv, suprarealist - a fost atât de amuzant să faci un film care a fost despre oameni adevărați într-un loc cu adevărat specific și să te concentrezi cu adevărat pe performanțele corecte și pe casting-ul potrivit și locul potrivit. Spre deosebire de felul în care Dan Kwan și cu mine facem atât de des, care sunt efecte vizuale, imagini de vis grele.
Dar, în același timp, filmele sunt filme. Așa că a fost foarte distractiv și greu din aceleași motive.
Sub suprafață, Moartea lui Dick Long este despre adăpostirea și păstrarea secretelor întunecate. Poți să-mi vorbești despre acel element?
Daniel Scheinert: Da, genul acela de nucleu serios al filmului este prin sentimente din viața reală, dar nu din evenimente din viața reală. Billy a scris un film despre cum se simte că păstrezi un secret și ce se întâmplă atunci când un secret este păstrat de la tine. Și, în mod neașteptat, în timp ce făceau filmul, fiecare distribuție și membru al echipajului aveau un lucru diferit din viața reală despre care credeau că este vorba despre acest film. Filmul este despre cea mai puțin relatabilă serie de evenimente imaginabile, dar, în același timp, cred că este vorba despre sentimente foarte relatabile.
A fost foarte intenționat. La baza ei, asta este. Încearcă să exploreze cât de înfricoșător este să păstrezi un secret. Alegând ceva la fel de nebun ca acest film, te face să simți în public ceea ce simți în viața reală. Cred că există o anumită amorțeală pe care o simt când merg la filme uneori. Creează o distanță emoțională, care este ultimul lucru pe care mi-l doresc.
Acum, vă dați seama că titlul acestui film va modifica căutările Google peste tot, nu?
Daniel Scheinert: Trebuie să faceți întregul titlu sau altceva veți primi subiectul greșit.
Crede-mă, făcând cercetările pentru filmul meu, am fost ca: „Asta îmi va strica browserul. Prietena mea va deveni atât de supărată pe mine. ”
Daniel Scheinert: Da. Deși dacă îl căutați în citate - cred că acum am îngropat asta, dar există un tip adevărat pe nume Dick Long care a murit în anii 20. Când făceam filmul, ai face Google „Moartea lui Dick Long” și ai primi obituarul.
Deci, trăiește Richard Long. Simt că titlul tău ar putea fi, „Cineplexes Across America nu va juca un Porno pe 27 septembrie.” Doar spunând cu adevărat că nu există un frontal complet în acest film. E doar o gluma.
Nu este un titlu groaznic; Nu o să te mint.
Daniel Scheinert: Sunt paranoic în legătură cu asta. În acest sfârșit de săptămână, am fost așa: „Omule, vor fi atât de mulți oameni care se plimbă în Alamo Drafthouse și spun:„ Oh, ei joacă un porno? ”
Ce elemente căutați atunci când decideți un proiect?
Daniel Scheinert: Vreau o nouă provocare și îmi place că îmi place subiectul care mă sperie puțin. Știu, așadar, că nu mă voi plictisi niciodată sau nu voi intra în pilot automat; direct prin post-producție, voi fi ocupat încercând să-l înțeleg. Și asta a fost adevărat de data aceasta.
Vreau să fac un film care să adauge ceva la conversație sau să pună ceva pe ecran pe care nu îl văzusem până acum. Ultimul lucru pe care vreau să-l fac este să fac filme care să distreze doar oamenii; doar distrageți-le de la problemele din lumea reală a zilei. Vreau să distrez oamenii și să adaug ceva, știi?
Ei bine, mi-a plăcut foarte mult. Ai dreptate, este relatabil cu mine. Evident, circumstanțe nebunești; dar complet relatabil.
