La o experiență încântătoare din culise, celebrând viitoarele lansări digitale și Blu-ray ale Sony Pictures Animation ale Spider-Man: Into Spider-Verse, membrii presei au fost tratați de o previzualizare a scurtmetrajului animat cu John Mulaney în rolul Spider. -Șuncă. „Caught in a Ham” poate să nu fie foarte lung, dar este cu siguranță un deliciu pentru fanii care au fost intrigați de colțul de desene animate al multiversului. Va fi disponibil alături de filmul propriu-zis, care este difuzat digital pe 26 februarie și pe Blu-ray 19 martie. Cineaștii David Schulenburg și Miguel Jiron, care a fost și artist de storyboard pe Spider-Verse, au împărtășit câteva dintre gândurile lor despre trecerea de la Lumea lui Miles Morales către Peter Porker înainte de eliberare.
Screen Rant: Prima mea întrebare, băieți, ce credeți că face din Peter un tip atât de îndrăgit? De ce ne dorim atât de mult de el?
Miguel Jiron: Adică, e atât de prost. E o glumă vizuală imediat ce îl vezi. Și cred că oamenii o obțin într-un mod ciudat sau sunt ca: „Ce, ? Cum ar exista acest personaj? Cred că e atât de grozav și John Mulaney este un geniu. Cred că acum deține pe deplin acest personaj. El are un ton clasic, de aproape treizeci de ani, de tonul vocii sale, care este perfect perfect pentru Spider-Ham. Deci, între cei doi, cred că oamenii înnebunesc.
David Schulenburg: Da. Și cred că îl luăm pe el pe care îl avem, el fiind acest personaj de desene animate clasic care nu a fost niciodată cu adevărat, dar este și este acum. Te face să-ți amintești toate acele momente din copilărie. Adică, este îndrăgostit instantaneu.
Screen Rant: Vorbind despre John Mulaney și geniul său, cum a fost acel proces de a merge înainte și înapoi cu el? Știu că voi ați vorbit despre cum nu a putut face atâta improvizare din cauza transformării strânse, dar ce-i cu părțile pe care le-a putut?
Miguel Jiron: A fost o explozie. Înregistrându-l, avea să înceapă să râdă și să înceapă, să știi, să ne dea aur. Și este atât de deștept și de ascuțit și amuzant încât, pur și simplu parcurgând linia, va începe să improvizeze și să râdă și am continuat să înregistrăm.
Screen Rant: Cât de departe s-a realizat înregistrarea vocală în procesul de animație? Trebuie să schimbați lucrurile în jurul unei sesiuni sau să completați animația pe baza performanței sale?
David Schulenburg: Ei bine, totul depinde. Uneori o faci așa și alteori vei înregistra în avans. În acest caz, am înregistrat cam până la început, dar eram încă în producție, așa că a fost nevoie să - Știi, nu am avut suficient timp pentru a reveni până la planșă și a începe totul.
Miguel Jiron: Dar eram încă flexibili și am putut fi astfel: „Dumnezeule, trebuie să folosim asta. Trebuie să folosim asta. '
Ecranul Rant: Având în vedere câte desene animate clasice Peter Porker îi sună în minte, cine credeți că s-ar potrivi cel mai bine în lumea Spider-Ham dacă ai putea face un crossover?
David Schulenburg: O, omule. Atât de mult s-ar putea împrumuta. Adică, evident, Looney Tunes. Tom și Jerry ar fi uimitori.
Miguel Jiron: Mi-ar plăcea să-l văd pe Porky Pig într-o cameră cu Spider-Ham și doar să-i las pe acei porci.
Screen Rant: Ca și momentul în care Porky Pig îl vede mâncând un hot dog.
David Schulenburg: Atunci ar fi foarte ciudat.
Miguel Jiron: Doi porci foarte diferiți care încearcă doar să înțeleagă această lume nebună. Da, cred că ar fi distractiv.
Screen Rant: Miguel, anterior ai făcut storyboard-uri pentru Into the Spider-Verse înainte să faci acest scurtmetraj. Cum a fost să treci de la stilul principal de animație Miles pentru a ajunge apoi la această nouă versiune de desene animate?
Miguel Jiron: A fost foarte distractiv. M-am simțit norocos că am reușit să obțin această oportunitate. Mai devreme, m-am îndrăgostit de Spider-Ham și de personajul său. Toți artiștii de poveste explorau cine este acest personaj, știi, ce ar putea face. Cum funcționează el în poveste? De ce este important pentru Miles? Așa că a fost foarte distractiv doar sărind din film și să obții un mușchi mai cartoony în realizarea scurtului și să-l îmbrățișez pe Ham în toată gloria lui stupidă și ciudată. Este revigorant, pentru că îmi place să fac diferite tipuri de lucruri. O mare parte din film doar explora totul despre Miles, iar eu iubesc Miles și văd mult din mine în Miles, iar publicul face și el. A fost doar distractiv să-l schimbi și să îmbrățișezi lucrurile proste din cartoony.
David Schulenburg: Costumul puternic al lui Miguel pentru film a fost cu adevărat doar momentele cele mai inimioare din Miles. Și deci Spider-Ham este doar un contrast atât de mare.
Miguel Jiron: Da, este un contrast destul de mare, pornind de la o poveste foarte centrată pe Miles și apoi sărit în Ham. Dar asta este ritmul animației.
Ecranul ecran: Puteți vorbi un pic mai multe despre combinația de animație desenată manual cu grafica computerului. Cum funcționează?
Miguel Jiron: Încerc să mă gândesc cât de tehnic este să obțineți acest lucru, dar o mulțime de lucruri sunt înglobate aceleași elemente fundamentale ale animației tradiționale, care este desenarea manuală - tocmai în loc de hârtie, o facem pe computere. Din moment ce folosim calculatoare, există mai multe comenzi rapide. Știți, nu trebuie să redirecționați același lucru din nou. Așadar, să includem instrumentele digitale pentru a face conducta să meargă mai repede și mai economic a fost un fel de nume al jocului. Deci, practic, îmbrățișarea a ceea ce a fost excelent în ceea ce privește tehnicile tradiționale de animație, în timp ce îmbrățișați tehnologie și instrumente moderne pentru a ajuta acest lucru a fost un loc dulce.
David Schulenburg: Am vrut cu adevărat să ne asigurăm că poți simți și vedea o linie sau o lovitură de pensule făcută de o mână umană, nu de un computer.
Miguel Jiron: Și Mike Carlo și echipa sa de la Titmouse au făcut o treabă uimitoare cu personajele animate. Există atât de multe rame frumoase. Dacă parcurgeți fotograma cu rama pe scurt, există ceea ce numim cadre de frotiu: unde dintr-o dată personajul face o mișcare cu adevărat rapidă și el va arăta literalmente ca un frotiu, ca mai multe globuri oculare care traversează cadrul. Îmi plac lucrurile alea și au făcut o treabă atât de bună de a încinge diferite rame de frotiu pe tot scurtul.
Screen Rant: Atât Spider-Verse, cât și „Prins în șuncă” par să fie unici în modul în care au fost abordați. Mai întâi ai plecat de la o poveste în care ți-au oferit un an pentru a afla doar ce vei face, pentru a avea imediat totul planificat și doar pentru a-l face. Cât de diferit a fost procesul pentru tine?
Miguel Jiron: A fost un efect whiplash, dar personal vorbind, am învățat atât de multe lecții de lucru la film: despre colaborare, obținerea părerilor oamenilor și luarea de idei de oriunde. După film, David și cu mine am făcut toate aceste piese de marketing personalizate împreună, care au făcut ca acest scurt [simțit] să fie nivelul final al unui joc video, unde sintetizez doar, combinând tot ce am învățat. Și cred că fără acest tip de rampă ar fi fost mai greu să o fac. Cred că atunci când am primit oficial pasul pentru a face scurtmetrajul, am fost cu toții atât de experimentați și gata încât a luat totul din experiențele noastre din trecut pentru ca acest lucru să se întâmple.
David Schulenburg: Este o mică binecuvântare că a trebuit să lucrăm atât de repede. Miguel și cu mine lucram împreună de mai multe luni înainte de asta, și atunci a fost ca: „Bine, trebuie să facem asta”. Și a trebuit doar să avem încredere în noi și în intestinul nostru, nu am avut timp să găsim ceva. Am fost ca: „Este amuzant? E amuzant. Merge!'
Ecran Rant: Spider-Verse deoparte, ce urmează pentru voi? La ce lucrezi acum?
Miguel Jiron: Nu știm. Adică, simțim că am terminat scurtmetrajul. Deci respirăm acum.
David Schulenburg: Odihnindu-ne puțin, așteptând să vedem ce va urma.
