Turnarea poate face cu adevărat sau rupe un proiect. Un actor trebuie să fie în întregime credibil în rolul său desemnat pentru ca un proiect să fie convingător și plăcut. Având în vedere cât de multe personaje se laudă cu fiecare episod din saga Star Wars, nu este deloc minunat să te asiguri că fiecare personaj este bine distribuit, bine acționat și joacă bine în fața partenerilor lor de scenă.
Uneori, o alegere de casting este sortită de o scriere proastă și o dezvoltare slabă. Alteori, personajele par că ar putea fi grozave în teorie, dacă doar castingul ar fi fost puțin mai bun. Ocazional, nici personajul și nici actorul nu par ca ar fi putut fi salvate în vreun fel.
Mai rar decât toate celelalte scenarii este unul în care personajul pare cu adevărat de parcă a fost creat pentru actor, iar actorul a fost făcut să joace acest personaj în schimb, creând o interpretare cu adevărat iconică în acest proces.
Star Wars este plin de multe personaje memorabile, atât de memorabile, cât și de uitate și nu se poate nega faptul că castingul a jucat un rol important în succesul fiecărui personaj.
Iată cele 10 incredibile decizii de casting de la Războiul Stelelor (și 5 care au fost TERRIBILE).
15 Incredibil: Harrison Ford ca Han Solo
Cu alte cuvinte, este cu totul imposibil de imaginat pe altcineva decât Harrison Ford ca Han Solo.
Indiferent ce înseamnă asta pentru Solo: A Star Wars Story, este de la sine înțeles că Han nu ar fi la fel de influent în cultura populară, așa cum a fost altcineva decât Ford l-a portretizat.
Cu mixul perfect de umor nerușinător înfricoșător și farmecul înfiorător al unei cămăruțe, Han Solo umple și transformă fiecare trupă de erou în acțiune. El ar putea câștiga inima Leiei Organa de-a lungul timpului, dar Han este în mod clar altceva decât un bărbat al doamnelor. Incordat și îndoielnic de sine, Han i se permite să fie vulnerabil și eroic.
Înarmat cu sincronism comedic în picade, carismă de bucketful și talentul inerent al Ford, Han Solo a devenit unul dintre cele mai importante personaje ale Războiului dintr-un motiv foarte bun, totul datorită alegerii corecte de casting.
14 Incredibil: Ewan McGregor ca Obi-Wan Kenobi
Când vine vorba de urmărirea unui actor, este sigur să spunem că pantofii lui Sir Alec Guinness ar fi fost incredibil de greu de completat.
Din fericire pentru franciza Star Wars, totuși, au reușit să găsească un actor care nu numai că poate să urmeze pe urmele lui Guinness, dar și face rolul lui Obi-Wan Kenobi în întregime sinonim cu el însuși.
Mulțumită unor filme precum Trainspotting, Ewan McGregor era un nume cunoscut deja în momentul în care avea să-l înfățișeze pe Obi-Wan. Dar nivelul său de faimă anterior nu a făcut nimic pentru a împiedica numele lui să fie asociat instantaneu și etern cu iconicul maestru Jedi.
McGregor l-a jucat pe Obi-Wan de-a lungul carierei sale Jedi, de la padawan cu ochi strălucitori până la maestrul eșuat deziluzionat. Și indiferent de anii săi, McGregor și-a îmbibat fiecare moment al performanței cu unul dintre cele mai cruciale elemente ale Războiului Stelelor: umanitatea.
13 Teribil: Felicity Jones ca Jyn Erso
Rogue One: A Star Wars Story este un film spre deosebire de orice alt film din Star Wars. Probabil mai mult dintr-un complot condus de război decât oricare dintre celelalte filme, Rogue One se mândrește cu o distribuție mai mare de personaje de bază decât filmele tradiționale cu saga.
Printre aceste personaje, standout-uri se numără Baze, Chirrut și Bodhi, personaje distincte și diverse, cu puncte de vedere și personalități cu adevărat originale. Cassian Andor prezintă și o interesantă moralitate gri absentă de la protagoniștii precedenți din franciză.
Și atunci, avem Jyn Erso, un personaj care ar fi putut și ar fi trebuit să fie uimitor. Jyn este în mod clar răspunsul Star Wars la buza superioară rigidă, doar pentru ei înșiși eroi bărbați care populează multe drame de război din secolul XX.
Dar bazat pe o combinație dintre alegerile de actorie incontrolabile ale lui Felicity Jones, dialogul incomod și plin de expunere și, probabil, cea de-a unsprezecea oră de rezolvare a filmului, Jyn este un personaj în mare măsură de uitat, indiferent de importanța tuturor membrilor sacrificiului echipei Rogue.
12 Incredibil: Carrie Fisher ca Leia Organa
Ca o prințesă, un lider rebel, un senator și un general - Leia Organa a făcut-o cu adevărat pe tot parcursul saga Star Wars, indiferent de durerea pe care a îndurat-o pe parcurs. Rezistentă chiar și în fața strâmtorii strâmtoare, Leia este în părți egale vulnerabile și răutăcioase, înțelepte dincolo de anii ei și eroic de la bun început.
Înțelepciunea acerbică a lui Leia și temperamentele înflăcărate sunt trăsături care ar fi putut să treacă groaznic în mâinile unui actor mai puțin capabil. Dar, în întregime datorită talentului considerabil al regretatului Carrie Fisher, Leia a devenit personajul de succes și de inspirație, care rămâne până în ziua de azi.
În plus față de portretul nuanțat al lui Fisher al Leiei, talentul lui Fisher ca scriitor și redactor a ajutat considerabil și în spatele scenei, consolidând dialogul și caracterizarea chiar și în trilogia următoare.
11 Incredibil: John Boyega ca Finn
La începutul dezvoltării personajului său, Finn era un contrabandist caucazian pe nume Sam cu un cip pe umăr și un aer de a fi Han Solo wannabe. Uneori, un proiect nu știe cu adevărat ce trebuie să fie un personaj până când nu va fi găsit actorul potrivit.
Odată cu castingul lui John Boyega, un relativ nou venit al jocului după un rol principal în filmul de știință britanic Attack the Block, personajul Finn a câștigat un cu totul nou rol, scop și viață. Ajutat de farmecul și inima stăruitoare a lui Boyega, Finn a devenit unul dintre cele mai fascinante personaje ale francizei.
Fiind un Stormtrooper care se simte în loc în noua sa lume, Boyega îl interpretează pe Finn cu orice neliniște și stres pe ecran, după cum este necesar. Cu toate acestea, Finn oferă în mod constant multe dintre momentele mai ușoare ale filmelor, toate datorită sincronizării comice perfecte a lui Boyega.
10 Groaznic: Domhnall Gleeson ca Armitage Hux
Personajele minore din Star Wars sunt predispuse să cadă în capcana arhetipului. Într-o poveste atât de fundamental legată de calea călătoriei eroului, este inevitabil ca dezvoltarea anumitor personaje să fie sacrificată în favoarea servirii poveștii.
De cele mai multe ori, personajele secundare ale părții întunecate suferă cel mai rău dintre aceste sortiri, oferind linii practic indistinguibile cu grimase și accente britanice în picade.
Cu toate acestea, indiferent de convenționalitatea lor, este posibil ca aceste personaje să devină iconice, dacă interpretul are dreptate. Marele Moff Tarkin al lui Peter Cushing mai mult decât mărturisește acest fapt.
Cu toate acestea, în cazul Armitage Hux, trilogia continuată a reușit cumva să creeze un personaj complet uitat, mergând deasupra și dincolo de arhetip și îndreptându-se drept spre extreme.
Domhnall Gleeson este un actor minunat talentat și nu se poate nega faptul că ai văzut vreunul din alte roluri ale sale, în special Ex Machina. De aceea este atât de rușinos încât, ca și Hux, talentele sale sunt complet risipite de un personaj atât de mulțumit.
9 Incredibil: Billy Dee Williams în rolul lui Lando Calrissian
Din introducerea sa, Lando Calrissian este un personaj a cărui întreagă personalitate se bazează pe farmec și înșelăciune. Jucător, mincinos și manipulator, Lando este cocktail-ul perfect al prietenului și dușmanului.
Fermecător până când te trădează, Lando este acel prieten care este cu adevărat doar vreodată pentru el însuși … până când o schimbare de inimă se lovește aproape prea târziu și, deodată, este cel mai loial prieten pe care l-ai avut vreodată.
Arcul lui Calrissian are o multă psihologie complexă înfășurată în ea, într-un timp foarte scurt, și cu un actor mai puțin talentat, această tranziție de la manipulator la erou s-ar fi simțit cu atât mai puțin decât autentică.
Cu toate acestea, prin distribuirea lui Billy Dee Williams, suavă, netedă și super talentată, Lucasfilm a garantat că Lando Calrissian va fi un personaj amintit cu drag de anii următori, indiferent de misiunile sale inițiale.
8 Incredibil: Mark Hamill ca Luke Skywalker
Este nevoie de o cantitate considerabilă de talent pentru a transforma un personaj dintr-un farmboy minuscul, într-un erou intergalactic, până la un bărbat bătut și paranoic. Să revin la un personaj care a însemnat atât de mult pentru mulți după aproape 40 de ani nu este o sarcină ușoară.
Dar să revin la un personaj iubit după atâția ani, doar pentru a dezvălui o latură nouă profund profund defectuoasă și vulnerabilă a acestui personaj și pentru a face dreptate atât personajului cât și complotului în proces … Ei bine, asta este practic neauzit.
Cu toate acestea, exact acest lucru a făcut Mark Hamill, transformând din nou pe Luke Skywalker din erou în om și în erou. Cu comportamentul său serios și amabil, deschiderea emoțională și angajamentul de a înțelege un complot, chiar dacă inițial nu a fost de acord cu aceasta, Hamill s-a dovedit din nou însuși profesionist.
El este singurul Luke Skywalker de care am putea avea nevoie vreodată.
7 Groaznic: Natalie Portman ca Padme Amidala
Problemele pe care fanii le au cu trilogia prequel sunt probabil interminabile. Două puncte majore de nemulțumire de-a lungul anilor au inclus povestea de dragoste răvășită și drama politică depășită. Desigur, ceea ce ambele aceste parcele au în comun este o greșeală considerabilă în procesul de turnare.
Portretizarea lui Padie Amidala a lui Natalie Portman poate fi una dintre cele mai grave greșeli pe care le-a făcut franciza. Cu un amestec bizar de livrare de linii monotone și mai mult de dramatici, Portme’s Padme este dezinvolt, dezinteresat, ineficient și extrem de plictisitor.
Deși au permis câteva momente de înțelepciune și înțelepciune, este imposibil să înțelegem cum viitoarele minți și eroi mari, precum Luca și Leia, ar putea să provină din părinți atât de lipsiți de speranță și de neputință.
6 Incredibil: Ian McDiarmid ca împărat
Pentru toate defectele seriei prequel, un lucru care nu poate fi greșit este dezvoltarea Palpatine în Împărat.
Deși filmele sunt în continuu înconjurate de o dramă politică uscată care nu pare să se ridice niciodată la nimic, prezența lui Palpatine adaugă fiecare conflict în care este prezent.
Ascensiunea sa la putere este o călătorie înfricoșătoare, care arată eșecul complet al Jediului și al sistemului galactic la fiecare rând.
Este la fel de reușit ca și el, desigur, datorită modului în care este portretizat personajul său. Și datorită puterii manipulatoare a manevrelor maiavelliene ale lui Ian McDiarmid, nu este o surpriză reală faptul că Palpatine încheie trilogia cu o putere nelimitată.
5 incredibil: James Earl Jones în rolul lui Darth Vader
Odată cu apariția capturii de mișcare și a operei vocale existente în tandem, actorii vocali sunt luați în mod lent, dar sigur, mai în serios în ultimii ani. Acum sunt lăudați pe bună dreptate pentru munca lor.
Cu toate acestea, cu mult înainte de această schimbare culturală, un om a meritat, în special, un credit fără precedent pentru o interpretare cheie în Star Wars pe care a completat-o doar cu vocea și nimic mai mult. Vocea în plină expansiune a lui James Earl Jones face parte din caracterul lui Darth Vader ca orice aspect vizual al lui, dacă nu mai mult.
Comandantă complet și plină de putere emoțională brută, munca vocii a lui Jones transformă potențialul narativ al lui Vader ca dictator de desene animate într-un lucru mult mai shakespear și nuanțat, creând legenda care este astăzi.
4 Groaznic: Benicio Del Toro în calitate de DJ
Ultimul Jedi a avut sarcina de neînviat de a introduce un grup de personaje noi într-un distribuție deja incredibil de populată. Anumite personaje, cum ar fi eroii de rezistență Rose Tico și Amilyn Holdo, au fost succese clare din start, răspunsurile critice pledând în favoarea lor.
Cu toate acestea, alte personaje au avut mult mai puțin succes, și poate, în niciun caz, mai mult decât DJ numit vag, cu excepția, desigur, DJ nu este chiar numele său real, referindu-se pur și simplu la eticheta sa din „Nu vă alăturați”.
Înfățișat de Benicio Del Toro, al cărui corp de muncă atestă mai mult talentele sale clare de acțiune, personajul se confruntă cu o mizerie plină de noroi. Un cvasi-mercenar aflat pentru el însuși, DJ este, în unele privințe, răspunsul trilogiei următoare la icoana Lando Calrissian.
Cu toate acestea, făcându-l un clar alcoolic, mincinos și manipulator de la început, iar cineva care nu are nicio relație cu Finn și Rose indiferent (spre deosebire de trecutul înregistrat de Han și Lando), filmul și portretul lui Del Toro împreună cu acesta, nu au reușit DJ merită ceva mai mult decât câteva râsete incomode.
3 Incredibil: Daisy Ridley ca Rey
Fiind un personaj a cărui călătorie este bazată pe mister, singurătate și lupta pentru a rămâne plin de speranță, portretizarea lui Rey necesită clar o mulțime de emoții nuanțate și o introspecție inconfortabilă. Actorii mai mici ar putea transforma povestea ei de ansamblu într-o melodramă, senzaționalizată până la punctul de teatru al telenovelei.
Din fericire, totuși, aceasta nu este niciodată o posibilitate din cauza distribuției minunatei Daisy Ridley, în calitate de Rey în The Force Awakens.
Cu un portret care combină durerea brută, furia și speranța, Ridley este un tur de forță ca eroina principală a trilogiei. Dacă viitorul ordinului Jedi rămâne în mâinile ei, este sigur să spunem că nu este nimeni altcineva care ar fi fost mai calificat să conducă.
2 Incredibil: Adam Driver ca Kylo Ren
Trilogia ulterioară a Star Wars a fost considerată nu numai crearea unui protagonist, ci și crearea unui antagonist. În ambele filme pe care le-am văzut până acum, am asistat la confecționarea și desfășurarea omului cunoscut sub numele de Kylo Ren / Ben Solo.
Torturat și conflictual emoțional într-un mod în care personajele din Războiul Stelelor nu au fost niciodată înainte, este ușor să vezi cum oamenii pot înșela personajul său ca „emo” sau deasupra.
Cu toate acestea, indiferent de teatrele asociate cu rolul său, momentele subtile de reflecție, îndoială de sine și vulnerabilitate ale lui Adam Driver au demonstrat că Kylo Ren este cu atât mai mult decât un om cu o mască.
Copilă și pierdută, Driver’s Kylo este un antihero fundamental defectuos, pregătit pentru măreție și lăsat să se apuce de el însuși într-o lume care nu și-a luat niciodată timpul să-i pese de el.
Datorită portretului serios al șoferului, atunci când Kylo Ren afirmă că este rupt, publicul știe deja de ceva timp.
