Adesea melodramatică și neapologică neobișnuită, Kingdom combină tropele de manga cu scenele de luptă stilizate pentru a face subiectul distractiv.
Regizorul Shinsuke Sato's Kingdom - o adaptare a filmului în acțiune live a serialului de manga al lui Yasuhisa Hara, care nu trebuie confundat cu spectacolul de groază zombie medieval coreean al Netflix (care a debutat și în 2019) cu același nume - este parte a lecției de istorie, dar mai ales o poveste istorică. acțiune-aventură mai preocupată de jocul de spadă sângeros, dar elegant, decât de faptele reci. Nu este un lucru rău. Cu tonul său de benzi desenate și narațiunea de călătorie a eroului ușor de accesat, Kingdom ar putea servi drept un drog de poartă pentru spectatorii care încă au experimentat o abordare artistică mai mare în aceeași perioadă din trecutul Chinei (de exemplu, Zhang Yimou Erou caracteristică Wuxia). Adesea melodramatică și neapologică neobișnuită, Kingdom combină manga tropes cu scenele de luptă stilizate pentru a face subiectul distractiv.
Regatul pornește în 255 î.Hr. (relativ aproape de sfârșitul Perioadei Statelor Războinice) din statul Qin din China, deoarece un tânăr orfan numit Xin se împrietenește cu un coleg servitor numit Piao, iar perechea este de acord să apară între 10.000 de ori, în speră să devină generali într-o zi și să scape de viața lor de servitute. Ani mai târziu, Xin (Kento Yamazaki) și Piao (Ryô Yoshizawa) au crescut amândoi pentru a deveni maeștri spadaci, dar numai Piao este recrutat de un războinic numit Chang Wen Jun (Masahiro Takashima) pentru a-l sluji pe rege. Când fratele trădător al regelui, Cheng Jiao (Kanata Hongô), conduce o revoltă, Xin află că Piao era un corp dublu pentru conducătorul recent exilat, Ying Zheng (de asemenea Yoshizawa) și - după ce își dă seama că poate folosi acest lucru pentru avantaj - este de acord să-l ajute pe Ying Zheng să-și recupereze tronul și, în final, să unească statele războinice ca un singur imperiu.
Așa cum au scris Sato (filmul Bleach 2018), Hara și Tsutomu Kuroiwa (Răul și măștile), Regatul în limba japoneză trage din majoritatea acelorași tradiții mitice de poveste ca alte cărți de benzi desenate americane și japoneze moderne și / sau adaptările lor. Fie că este vorba despre o rivalitate shakespeariană între jumătățile regale Cheng Jiao și Ying Zheng - care din urmă a fost copilărit de un obișnuit - în linia filmului Aquaman de anul trecut, sau de strălucirea emoționantă a lui Xin și Piao, în timp ce evoluează de la copiii orfani cu vise mari pentru luptători experimentați care ajung să îmbrățișeze un scop mai mare decât ei înșiși (gândiți-vă la Naruto, pentru a numi doar un manga recent care îmi vine în minte), Kingdom este plin de elemente care ar trebui să fie prea familiare cu superheroii și mulțimea de roman grafic. Se străduiește să aducă o mulțime de profunzimi la aceste convenții și arce de personaj, în mod cert, dar ceea ce îi lipsește pentru o mai mare intuiție, în general, se compune cu un fler și vigoare dramatice.
Acest lucru se extinde la spectacolele distribuției, care se întind de la mestecarea peisajului lui Hongô, ca la dracul Cheng Jiao (care, sincer, ar fi putut folosi o mustață pentru a se învârti) până la maniera fermecătoare a lui Yamazaki, ca Xin hotărât, și temperamentul colecționat, Yoshizawa, colectat ca Ying Zheng (al cărui maestru de șah îl prevestește pe împărat, el va continua să devină). Ca orice mit decent, Regatul conduce gamă când vine vorba de jucători arhetipici de susținere, cu standuri, inclusiv Masami Nagasawa, ca „prințesă războinică”, Yang Duan He (șef al tribului de munte), Kanna Hashimoto ca He Liao Diao (un bandit tânăr norocos) care îi ajută pe Xin și Ying Zheng), și pe Takao Ohsawa în rolul lui Wang Qi, generalul legendar care se bucură de filozofia „Vorbește moale și poartă un băț mare”. Simpatiile filmului se află în cele din urmă cu eroii săi sub privilegiați, iar promovarea calității lor de caracter asupra clasei și asupresoarelor obsedate de putere face mai ușor să accepți cât de schițat este toată lumea.
Dar, desigur, este acțiunea și spectacolul de arte marțiale unde Regatul livrează cu adevărat bunurile. Cinematografia lui Taro Kawazu pune în scenă secvențele de luptă ale filmului cu fotografiile sale majore de stabilire, dar își face timp și pentru a surprinde detaliile mai complexe ale designului de producție ale lui Iwao Saitô și costumele lui Masae Miyamoto (care aduc setările și personajele originale ale manga-ului la o viață elegantă și interesantă)). Valorile producției Regatului și coregrafia de luptă nu se află la același nivel ca alte epopee istorice din punct de vedere istoric vizual (vezi din nou, filmografia colectivă a lui Yimou), dar sunt frapante la fel. Tendințele schlockier ale filmului îl servesc de asemenea bine în scenele care îi transportă pe cei mai neobișnuiți răi răi din materialul sursă (ucigași inumani, călăuți monstruoși etc.).
În total, Kingdom face o explorare dramatică și ocazional stupidă, dar, în general, plăcută a explorării istoriei chineze vechi prin obiectivul unei adaptări manga japoneze cu acțiune live. Este deja un hit monstru în țara sa natală (unde s-a încasat aproape la fel de mult ca Avengers: Endgame la box office-ul din acest an), așa că nu există niciun fel de presiune asupra filmului pentru a face apel la oricine dincolo de așteptările de nișă audiență aici, în State. Totuși, pentru cei care locuiesc în apropierea unui teatru în care este filmat filmul, această călătorie în trecut merită experimentată pe marele ecran.
REMORCĂ
Kingdom joacă acum în anumite teatre din SUA. Are 134 minute și este evaluat ca R pentru violență.
