Sigourney Weaver a fost supranumită „Regina Sci-Fi-ului” și a trăit acest titlu nu numai că a jucat într-un clasic atât de clasic de cinema de ficțiune precum Avatar și franciza Alien, dar și de a juca în mod jucător propriul său statut de știință. pictograma fi în comedii precum Ghostbusters, Galaxy Quest și Paul. Este, de asemenea, un actor incredibil de talentat. Cât de des devine un actor nominalizat la un Oscar pentru a juca într-o continuare a blockbuster-ului? Este practic necunoscut. Însă, când Weaver a jucat în Aliens, a primit din cap pentru cea mai bună actriță. Iată, deci, cele mai bune 10 filme ale lui Sigourney Weaver, Potrivit roților tomate.
10 TIE: A Monster Monster (86%)
Înainte de a ciocni unghia finală în sicriul francizei din Jurassic Park cu Jurassic World: Fallen Kingdom, JA Bayona a regizat această dramă fantezie orientată spre familie. Spune povestea ET-esque a prieteniei înfiorătoare a unui băiat cu un monstru asemănător unui copac jucat de Liam Neeson. Sigourney Weaver joacă bunica medie a copilului, cu care are o relație foarte controversată. Un Monster Call s-ar fi putut rezerva la box office, dar a meritat să ajungă la o audiență mult mai largă, pentru că a avut un mesaj pozitiv - că nu toți cei care sunt diferiți sunt neapărat un monstru - și a fost doar un film distractiv, bine făcut.
9 TIE: Rapid Cedar (86%)
Această comedie minunată a venit și a mers fără să facă mare parte din casă, dar a existat un talent destul de impresionant în distribuție. Ed Helms are rolul de vânzător de asigurări, care este trimis într-un mic oraș din Midwestern pentru a-și reprezenta compania la o convenție anuală. Sigourney Weaver este rolul unuia dintre vechii săi profesori, cu care se află acum într-o relație sexuală. Spre deosebire de cealaltă lucrare de temă, mai întunecată a regizorului Miguel Arteta, Cedar Rapids este o comedie destul de simplă, dar se remarcă prin amestecarea crassness-ului R cu o dulceață cinstită care se pierde adesea în comediile de la Hollywood.
8 Anul de a trăi periculos (87%)
Acest film al regizorului Peter Weir combină drama romantică cu thrillerul geopolitic. Este pus în ajunul unei lovituri de stat majore în timpul răsturnării președintelui Sukarno, în urma unei mulțimi de corespondenți străini staționate în Jakarta, Indonezia. Filmul este încadrat în relația de dragoste împărtășită de un jurnalist australian interpretat de Mel Gibson și un ofițer al Ambasadei Britanice interpretat de Sigourney Weaver. Cu accentul pus pe Weir pe povestea de dragoste care să abuzeze de orice fel de comentariu politic, acest film nu seamănă cu o dramatizare cruntă a unui eveniment internațional important, dar este totuși o piesă de cinema bine pregătită.
7 Galaxy Quest (90%)
Primele două nume din parodia științifică sunt Spaceballs și Galaxy Quest. Deși Spaceballs este o eroare simplă a Războiului Stelelor și a activităților sale de marcare continuă, Galaxy Quest este mai mult decât asta. Este vorba despre distribuția unei serii asemănătoare cu Star Trek, care a fost răscolită de un echipaj extraterestru care crede că casetele spectacolului lor sunt documente istorice ale victoriilor intergalactice ale Pământului.
Ei doresc ca acești actori arși, care sunt în mod constant plictisiți de tocilari pentru autografe - interpretate de Sigourney Weaver, Alan Rickman și alți actori în aceeași situație - să câștige un război cosmic pentru ei. Este o satiră hilară care nu iese niciodată la dispoziție.
6 Dory Finding (94%)
Sigourney Weaver a avut doar un rol redus în Finding Dory, secvența tardivă a lui Finding Nemo, dar a fost destul de memorabilă, pentru că s-a jucat singură. Graficul continuării a implicat personajele care au lăsat oceanul în urmă pentru Marine Life Institute, în căutarea lui Dory pentru părinții ei. Weaver oferă voiceover pentru institut, primind oaspeții. Aparent, filmul a avut loc inițial într-o locație asemănătoare cu SeaWorld, dar atunci cineastii au văzut Blackfish și au asistat la tortura prin care SeaWorld însuși își trăiește animalele sălbatice închise și și-a schimbat instantaneu părerea și a transformat-o mai mult într-o unitate de cercetare cu accent pe conservare..
5 TIE: Dave (95%)
Această comedie politică s-a bazat pe o idee originală a scenaristului Gary Ross, tipul care va continua să regizeze The Hunger Games și Ocean’s 8. Este rolul lui Kevin Kline în roluri duale ca președinte al SUA și un tip mediu pe nume Dave. Dave conduce o agenție temporară la Washington, dar are un concert secundar care îl înlocuiește pe președinte. La început, consideră că a fost recrutat să se dubleze pentru președinte ca o chestiune de securitate națională, dar, după cum se dovedește, el este folosit pentru a acoperi o aventură pe care președintele a avut-o. Sigourney Weaver este protagonista pentru prima doamnă.
4 TIE: WALL-E (95%)
Pixar’s WALL-E devine din ce în ce mai relevant în fiecare an. Pe măsură ce continuăm să umplem lumea de gunoi și să perturbăm climatul și să ne impunem o apocalipsă cu totul prea curând asupra noastră, Pământul va arăta ca în WALL-E în câțiva ani. Singura diferență este că nu vom avea un mall plutitor uriaș pentru a scăpa în spațiu. Sigourney Weaver dă ordinul navei, iar regizorul Andrew Stanton a glumit cu ea că a plecat de la jocul lui Ellen Ripley la „Mama”, ceea ce era numele computerului retro al Nostromo din Alien. WALL-E are aceeași calitate de poveste emoțională la care ne-am așteptat de la Pixar.
3 TIE: Ghostbusters (97%)
Filmul original Ghostbusters din anii '80 rămâne și astăzi ca o capodoperă. Distribuția centrală a lui Bill Murray, Dan Aykroyd, Harold Ramis și Ernie Hudson împărtășesc toate impecabile chimie pe ecran și improvizează o tonă de dialog isteric. Iar filmul își folosește genial premisa. Cârligul premisei este că aceștia sunt doar tipi obișnuiți care sunt chemați să salveze New York. Nu sunt niște cămăși care să tragă armele ca personajele din repornirea din 2016 - sunt complet nepregătite pentru a face față amenințării paranormale cu care se confruntă. Sigourney Weaver a interpretat-o pe Dana, interesul de dragoste al lui Murray care este deținut de fantoma principală, Zuul.
2 TIE: Străin (97%)
Când Ridley Scott a fost angajat pentru a regiza Alien, el ar fi putut telefona într-un film B numeric. În schimb, el a luat premisa unui film de casă bântuit, pus pe o stație spațială, pentru a scoate tot ce este mai bun din genul de știință-știință și cel mai bun din genul horror într-unul dintre cele mai meșteșug filmate cu genuri hibride realizate vreodată.
Scriptul original nu a specificat niciun gen pentru personaje, ideea fiind că acestea vor putea fi schimbate într-un cadru utopic de viitor îndepărtat. Alegând să facă din personajul Ripley o femeie, Scott a schimbat din neatenție cursul reprezentării feminine în cinematografia de acțiune. Desigur, tot creditul se duce la Sigourney Weaver pentru realizarea unei icoane din personaj.
1 străini (99%)
James Cameron a luat frâiele de la Ridley Scott pentru a regiza continuarea lui Alien. În cazul în care originalul a fost un film de groază pentru sci-fi, cu accent pe lupta intimă și plină de suspiciune a echipajului spațial împotriva unui xenomorf, Cameron a făcut continuarea ca un film de acțiune de știință, spunând povestea unui spectacol asalt, pe scară largă, al unei unități militare împotriva zeci de xenomorfi. Știa că nu poate topa originalul, așa că a decis să facă ceva diferit în întregime. Și a rezultat. Străinii și extratereștrii sunt suficient de diferiți încât se situează amândoi printre cele mai mari filme de ficțiune științifică realizate vreodată, deosebite unul de celălalt, în timp ce sunt încă legate între ele de o narațiune generală.
